Sarja "The King and the Jester" on sekä demonin teatteria että klovnin varjoa ja tarinaa kuolleesta anarkistista. Mutta se on mahdotonta nähdä
Miscellanea / / April 03, 2023
2. maaliskuuta Kinopoisk sai ensi-iltansa kaksi jaksoa tv-sarjasta The King and the Jester. Kuka tämän kaiken keksi? Ohjaaja Rustam Mosafir (Search-2, Hussar), käsikirjoittaja Dmitri Lemeshev (Close Gestalt). Säveltäjä oli Aleksei Gorshenyov (Kukryniksyn luojan Gorshkon veli). Pääosissa Konstantin Plotnikov ja Vlad Konoplyov.
Sarja kertoo ryhmän elämäkerrasta ja Potin ja Princen luomasta kuvitteellisesta maailmasta.
hyvin outo muoto
Sarjan toiminta tapahtuu kahdessa maailmassa. Ensimmäinen on todellinen, ja siinä on jaksoja ryhmän historiasta. Toinen maailma on kuin vanhassa sadussa, ja se perustuu KiShan työhön. Pot ja prinssi lähtevät pelastamaan prinsessa jossain valtakunnassa, kun sudet ulvovat kuulle.
Fragmentit todellisesta maailmasta näyttävät joukolta vitsejä. Täällä Pot menettää hampaansa yrittäessään roikkua niissä vaakatasossa (Gorshenev itse kertoi tästä), mutta sankarit tulevat maalaamaan viherhuoneen seiniä. Jos oletamme, että katsoja on nuori eikä tiedä mitään King and the Jester -ryhmästä, kahden jakson jälkeen hän ei ymmärrä, mitä he yrittävät kertoa hänelle. Nämä ovat satunnaisia tarinoita. Samaan aikaan Pot osoittautui kirkkaaksi, ja kohtaukset sen kanssa olivat dynaamisia ja melko katseltavia.
Fiktiivinen maailma herättää paljon enemmän kysymyksiä. Sen "arvo" on, että se on rakennettu "Kishan" kappaleille. Siitä tulee merkityksettömiä viittauksia viitteiden vuoksi (kuten tässä tekstissä).
Kahdessa ensimmäisessä jaksossa tarina etenee metsänhoitajan kanssa. Hän tervehtii Gorshkia sanoilla "Ole kotona, matkustaja, en kieltäydy mistään", jonka jälkeen kappaleen näyttöversio esitetään useiden minuuttien ajan. "Metsänhoitaja" tarkoilla lainausmerkeillä ("Ystävät haluavat syödä, mennään, kaveri, metsään!", "Paljon tarinoita, jos haluat, kerron sinulle" ja niin Edelleen). Siitä tulee erittäin pitkä ja naurettava kohtaus. On täysin käsittämätöntä, miksi tämän pitäisi olla kiinnostavaa.
Liian suuret kohtaukset ovat yleensä "fiktiomaailman" tunnusmerkki. Pitkä, tylsä, ärsyttävä - ajoituksen ansiosta näet kaikki maiseman elementit, ja ne viittaavat todennäköisemmin lasten matineeseen kuin satuja.
Jos tarkoituksena on näyttää mahdollisimman monta hahmoa kappaleista, niin tehtävä on tehty. Vanhan kellon emäntä, katkaistu pää, metsänhoitaja ovat niistä vain huomattavimpia. Voit arvata, että seuraavissa jaksoissa sankarit törmäävät velhon nukkeon, pääsevät teoksen sivuille, he näkevät metsän omistajan ja luultavasti naisen lammen rannalla (tai kaivossa, josta Fred löysi luurangon) - vain missä merkitys? Haluaako joku todella nähdä tämän?
Potti on parempi kuin prinssi
Näyttelijäohjaaja selvisi tehtävästä viisi plussalla, valitsi todella samanlainen ihmiset päärooleissa. Kaunis meikki teki myös tempun.
Ennen julkaisua näytti siltä, että sarja kompastuisi Mihail Gorshenjovin kuvaan. Mutta yllättävää kyllä, tämä on projektin paras osa. Potia näyttelevä Konstantin Plotnikov on mielettömän samanlainen kuin prototyyppi, kun kasvojen oikea puolisko kuvataan (vasen näyttää jostain kummallisesta syystä vähemmän). Kuitenkin hyvä työskentely äänen kanssa ja pään helvetin liikkeet tuovat Plotnikovin lähemmäksi Gorshenjovia mahdollisimman lähelle.
Se on jopa sääli Plotnikoville: tällainen kuva voi tarttua vahvasti näyttelijään, kuten naamio. Mutta sarjaa varten hän teki kaiken.
Ja prinssiä näyttelevä Vlad Konoplev sai mielenkiintoisen sankarin. Gorshok on vain kuollut, eikä kukaan kaunista hänen elämäkertaansa, ja Knyazev ei ole vain elossa, vaan myös osallistuu projektiin. Ehkä siksi hänen sarjainkarnaationsa on taiteilija paskien joukossa, joka on aina valmis auttamaan kaikkia ja elää periaatteen mukaan "Olin ennen hölmö, minusta tuli hieno mies." Paitsi että valkoinen takki puuttuu.
Pako todellisuudesta
PR-kampanja väitti, että hahmot pakenivat kuvitteelliseen maailmaan todellisuudesta. Ensimmäisissä jaksoissa ei näytetä mitään syytä, miksi Potin ja Princen pitäisi pyrkiä eskapismiin. Nuoruudessaan, ennen suosiota, he jatkuvasti huijaavat ja nauravat - eräänlainen kaksi ystävää ja rosvoja. Sitten heistä tulee tähtiä ja he soittavat suosikkimusiikkiaan. Ehkä Pot on vähän hullu, koska ihmiset eivät näe sitä, mitä hän näkee - Jester, joka kutsuu itsemurhaan saavuttaakseen luovuuden huipun.
Mikä prinssiä vaivaa? Hän on onnellinen mies, jonka on joskus pidettävä silmällä Pottia ei tappanut itseään. Miksi heidän täytyy juosta jonnekin, on mysteeri.
ihmeellisiä lauluja
Kahdessa ensimmäisessä jaksossa on kaksi identtistä jaksoa konserteista. Alkaa taistelu, joka voi päättyä huonosti (rosvojen ja rokkari yhdessä tapauksessa ja fanien ja poliisin välillä toisessa). Mutta joka kerta kun "King and the Jester" alkavat laulaa kappaleitaan ("Forester" ja "Hunter"), konflikti lakkaa ja kaikki nousevat. Ehkä seuraavien kuudessa jaksossa tilanne toistuu vielä kuusi kertaa. Jos viesti on, että taide sovittaa ihmiset, niin yksi jakso riittäisi. Jokainen uusi kerta on kuin kivi päähän.
Laulu pelastaa myös itsemurhalta. Kun Pot valmistautuu hyppäämään kalliolta mainostaululta, aiemmin virtsatessa (se on todella "Daredevil and the wind"), Prinssi laulaa hänelle ensimmäisen säkeen kappaleesta "Mies söi lihaa". Ja potti ei hyppää. Ihme.
Huomattavan osan ajasta ovat itse esitykset. Meikkinäyttelijät tanssivat kappaleiden tahtiin, extrat esittävät punkkeja. Se, mitä tapahtuu, muistuttaa näkymä sarjasta "Sotilaat". Miksi sinun pitää niin innostua esityksistä - se on kysymys.
Ei faneille eikä ei-faneille
Voit puolustaa sarjaa sanomalla, että sitä ei tule katsomaan vain KiSha-fanit, joten joitain kohtia piti tehdä ymmärrettävämmiksi. Vastavuoroinen argumentti on, että jos et tiedä ryhmän kappaleita, et silti ymmärrä mitään, ja katselu muuttuu helvetiksi. Punkit kävelevät sadussa - tämä on tarina "Dungeon Orderliesin" hengessä, on epätodennäköistä, että kukaan pitää sitä mielenkiintoisena.
Ennen sarjan "Kinopoisk" julkaisua kysyi näyttelijöiltä mitä heille "punk». Kaikki sanoivat yhtenä, että punk ei ole vain oluen kaatamista hiuksiin, vaan jotain muuta. Kukaan ei kuitenkaan kertonut mitä tarkalleen. Sekä näyttelijähaastattelut että kaksi ensimmäistä jaksoa hylkäävät kaikki punk-liikkeen poliittiset elementit. Vapauden hengen sijaan on konsertteja ja tehtäviä, joiden mukaan sankarit elävät. Joten käy ilmi, että punk kaataa olutta hiuksillesi ja kusee johonkin.
Jos poistamme esitysten epämiellyttävät hetket, leikkaamme suuret kohtaukset fiktiivisestä maailmasta ja poistamme viittaukset viittausten vuoksi, kahden jakson esitysaika puolittuu. Sarjan kirjoittajat selviytyivät uskomattomasta tehtävästä (made ei nypisty Pot), mutta epäonnistui kaikessa muussa. Ryhmän fanit näyttävät kestävän puolitoista jaksoa, ja ihmiset, jotka eivät tunne "KiShan" työtä, eivät todennäköisesti pääse toiseen jaksoon.
Lue myös🎻🎤🎬
- 10 elämäkerrallista sarjaa, jotka näyttävät julkkiksia odottamattomalta puolelta
- Mitä nähdä muusikoiden elämästä, paitsi "Rocketman"
- "Ranevskaya" ei ole sarja, vaan riikinkukon häntä, jonka alla piileskelee tavallinen kanaperse
- Kuinka "Rocketman" korjaa "Bohemian Rhapsodyn" virheet
- Kannattaako katsoa "Close Gestalt" - kiistanalainen komedia tuonpuoleisesta elämästä "Interns" -kirjan kirjoittajilta