Kuinka stuntteja lavastetaan elokuvissa ja miksi kaikkea ei kuvata vihreällä valkokankaalla

Harvat menestyselokuvat ovat täydellisiä ilman toimintakohtauksia. Auto-ajot ovat välissä käsitaisteluja ja huimaa lentoja. Ja kaikki tietävät, että näin ei todellakaan tapahdu. Jokainen temppu valmistetaan pitkään ja lavastetaan niin, että se näyttää näyttävältä, mutta ei vahingoita prosessin osallistujia. Ja kuuluisien näyttelijöiden sijasta stuntimiehet hyppäävät, kaatuvat ja taistelevat.

Mutta ammuntatoiminnassa on monia hienouksia, joista joitain analysoimme tässä artikkelissa.

Mitä stuntmanit tekevät ja mistä he ovat kotoisin

Stuntin ammatti koostuu itse asiassa kymmenestä eri taidosta. Ja usein jopa kolme eri ammattilaista voi korvata yhden näyttelijän. Esimerkiksi joissain toimintaelokuva toinen ajaa moottoripyörällä, toinen taistelee käsillään ja jaloillaan ja kolmas hyppää korkealta.

Vaikka tietysti mitä enemmän stuntman pystyy tekemään, sitä laajemmat hänen mahdollisuudet ovat. Jotkut heistä kasvavat vähitellen ammattistaan ​​ja ryhtyvät itse stunt-esiintyjiksi. Tämä on lähempänä ohjaamista: joskus elokuvaa luotaessa heille annetaan täysin toimintatyö. Joissakin tapauksissa tämä auttaa rakentamaan uutta uraa. Joten, Chad Stahelski, joka kerran duunasi

Keanu Reeveskuvasi John Wickiä. Ja entinen stunt-koordinaattori Sam Hargrave julkaisi Tyler Rake: The Rescue -elokuvan.

Stuntin ammatti näytti hyvin proosalliselta. Jo elokuvan alkuvuosina kirjoittajat halusivat näyttää kaatumisia, tappeluita ja muita vaarallisia kohtauksia. Ja sitten he rekrytoivat vapaaehtoisia täysin ilmaiseksi, jotka iloitsivat mahdollisuudesta osallistua elokuvan taianomaiseen prosessiin.

The Great Train Robbery oli yksi ensimmäisistä elokuvista, joissa esitettiin stunt-tuplaa.

Useimmiten nämä olivat sirkustaiteilijoita tai ammattiratsastajia, jotka toimintansa luonteen vuoksi olivat tottuneet vaaroihin ja vammoihin. Sitten heidän joukossaan alkoi ilmestyä ammattilaisia, ja he alkoivat maksaa rahaa. Historiaa tehneen stuntmanin ensimmäinen maksu oli vain 5 dollaria. Hänen sain Stuntmanin historia / Ilian Simeonow vuonna 1908 tuntematon henkilö, joka hyppäsi kalliolta veteen kuvaamisen aikana.

Miksi näyttelijät eivät tee kaikkia temppujaan?

Olipa kerran näin: stuntmanit vietiin väkijoukkoon, ja päärooleissa olivat vain taiteilijat itse. Riittää, kun muistetaan kuuluisat ohjaajat ja näyttelijät Buster Keaton ja Harold Lloyd, jotka työskentelivät 1910- ja 1920-luvuilla. Monet heistä Komedia elokuvat perustuu vaarallisiin temppuihin, jotka suoritettiin kuin sattumalta. Yleisön viihdyttämiseksi taiteilijat hyppäsivät korkealta tai maisemat putosivat heidän päälleen. Kaikki tämä tehtiin ilman alaopintoja ja jopa ilman vakuutusta. Tämän vuoksi sama Lloyd menetti kaksi sormea: Frightened Ghosts -elokuvan kuvauksen aikana hänen käsissään räjähti kuori.

Mutta hän asetti itsensä vaaraan pitkäksi aikaa. Ensimmäistä kertaa Lloyd päätti sitoa itsensä köydellä estääkseen putoamisen työskennellessään maalauksen "Viimein turvassa!" 1929. Ja hän teki sen vain saadakseen viranomaisilta luvan ampua. Elokuvassa hänen sankarinsa kiipeää seinälle ja roikkuu sitten valtavan kellon kädellä. Vakuutus piilotettiin huolellisesti ja rungon alle asetettiin alusta patjalla.

Mutta jo 1930-luvulla tuottajat ja ohjaajat ymmärsivät, että suositut taiteilijat herättivät huomiota ja tarjosivat elokuville hyvän lipputulon. Ja siksi heidän ei pitäisi antaa loukkaantua kuvauksissa. Sitten suurilla tähdillä alkoi olla pysyviä ala-opiskelijoita, jotka ottivat riskejä heidän sijaansa. Sitten siitä tuli normi.

Vaikka nykyään on toimijoita, jotka tekevät kaiken itse. Esimerkiksi, Jackie Chan jopa osuma Jackie Chanilla on maailmanennätys useimmissa elävän näyttelijän stunteissa / Inshorts Guinnessin ennätysten kirjaan eniten näyttelijän suorittamien temppujen vuoksi. Muuten, hän perusti Jackie Chan Stuntmen Associationin, joka kouluttaa uusia mestareita, ja huolehtii terveydestään - perinteiset vakuutusyhtiöt kieltäytyvät usein yhteistyöstä tämän edustajien kanssa ammatteja.

Ja tietenkään ei voi unohtaa Tom Cruise, joka uransa aikana hyppäsi pilvenpiirtäjästä, pidätti hengitystään mahdottomat 6 minuuttia ja taisteli lentävässä helikopterissa.

Tämän lähestymistavan viisaudesta keskustellaan usein. Eikä kyse ole rehellisyydestä. Toisaalta, jos näyttelijä suorittaa temppuja henkilökohtaisesti, on helpompi ampua hänet: voit näyttää sankarin kasvot, eikä sinun tarvitse käsitellä editointia ja tietokonekäsittelyä. Toisaalta, jos taiteilija loukkaantuu, kaikki työ keskeytyy. Joten Tom Cruisen jalka murtui Mission: Impossible: Fallout -elokuvan kuvauksissa, mikä pysäytti prosessin useiksi kuukausiksi.

Tässä yhteydessä jopa puhui Danny Trejo Blasts -tähdet (Tom Cruise), jotka tekevät omia riskialttiita temppujaan / The Wrap Danny Trejo.

Kuulostaa hieman kyyniseltä, mutta oikeudenmukaiselta.

Siksi usein valitaan kompromissi. Seuraavaa toimintaelokuvaa varten näyttelijät harjoittelevat ja suorittavat osan temppuista itse. Esimerkiksi Matt Damon elokuvassa The Bourne Identity tai Keanu Reeves John Wickissä ovat henkilökohtaisesti mukana useimmissa taistelukohtauksissa. Mutta kun kyse on todellisesta vaarasta, heidät korvataan stuntmenilla.

Kuinka taistelut kuvataan

Niille, jotka ovat koskaan nähneet todellista tappelua kadulla, on selvää, että ruudulla jokainen käsien törmäys näyttää hyvin erilaiselta. Asia on siinä, että elokuvien tappelut ovat tavallaan lähempänä koreografiaa kuin ihmisen lyöminen.

Jokainen liike on huolellisesti suunniteltu ja harjoiteltu. Tässä tapauksessa merkittävä osa työstä jää käyttäjälle. Loppujen lopuksi näyttelijöiden tai kaskadimiesten ei pitäisi lyödä toisiaan oikeasti. Siksi kuvattaessa sinun on valittava sellainen kulma, jossa isku ei ole näkyvissä. Esimerkiksi "uhrin" kasvot tai vartalo peittävät sen.

Tästä syystä todelliset näyttelijät pelaavat usein huonosti tällaisissa kohtauksissa. nyrkkeilijät ja muut taistelijat. He tietävät vain kuinka taistella tosissaan. Ja kun haluat pysäyttää nyrkin tiettyyn paikkaan, se ei ole kovin uskottavaa.

Lisäksi editointi on käynnissä: usein jo kosketushetki piiloutuu liimauksen, kamerakulmien vaihtamisen taakse. Vaikka näissä tapauksissa on olemassa vaara, että toiminta muuttuu loputtomaksi välkkymiseksi. Ja monet pitävät tällaisten kohtausten kuvaamista minimaalisella editoinnilla korkeimpana taitona. Kuten esimerkiksi TV-sarjassa "Daredevil":

Joissakin tapauksissa on silti tarpeen näyttää itse isku tai jonkun osallistujista on sitten lentää pois ja pudota kovaa. Sitten he laittoivat erityissuojauksen, suunnilleen samat kuin moottoripyöräilijät.

Elokuvaus on erityisen tärkeää lavastettaessa kohtauksia itsepuolustuslajit. Todellisuudessa kaikki taiteilijat eivät pysty nostamaan jalkojaan korkealle ja vielä varsinkin hyppäämään. Sitten kamera ottaa alemman kulman, ja katsojasta tuntuu, että taistelijan venytys on paljon parempi kuin se todellisuudessa on.

Harrison Ford paljastaa kuinka hän löi Ryan Goslingia Blade Runner 2049:n kuvauksissa

Tietysti virheet ovat joskus väistämättömiä. Esimerkiksi Blade Runner 2049 -elokuvan kuvauksissa Harrison Ford itse asiassa löi Ryan Goslingia kasvoihin. Myöhemmin tämä kehys levisi kaikkialle Internetiin.

Kuinka lentoja ja akrobatiaa kuvataan

On selvää, että jotkin korkeista ja kauniista hyppyistä fläppien kanssa ovat yksinkertaisesti tähän koulutettujen stuntmiesten suorittamia. Koulutettu henkilö voi sekä työntyä pois paremmin että olla hämmentymättä lennossa. Mutta monissa elokuvissa he näyttävät täysin käsittämättömiä piruetteja.

Ensinnäkin käytetään kaapeleita. Tämä lähestymistapa sai alkunsa kiinalaisesta elokuvasta, erityisesti fantasia wuxia -genrestä, jossa lentäviä sotureita esitettiin usein. Mutta jos kerran näyttelijät olivat yksinkertaisesti sidottu köysiin, nyt he käyttävät monimutkaisia ​​teknisiä laitteita, joiden avulla voit hallita taiteilijan tai stuntmanin liikkeitä. Lisäksi nykyaikaiset köydet ovat paljon ohuempia ja helpompia piilottaa jälkikäsittelyssä.

Matrixissa käytettiin myös kaapeleita, jotta hahmot voisivat lentää ja juosta seiniä pitkin.

Jos haluat näyttää vaikuttavan hypyn, he voivat käyttää trampoliinia tai jopa katapultteja, joiden avulla näyttelijät lentävät ilmaan. Tietysti vakuutuksen kanssa. Esimerkiksi näin jeditaistelut kuvattiin esiosissa "Tähtien sota». Se ei näytä liian realistiselta, mutta se on jännittävää:

Jos emme puhu hyppäämisestä, vaan lentämisestä korkealla, niin tässä tekijät yhdistävät stunt-työn ja elokuvataikuuden. Osat päänäyttelijöistä kuvataan studiossa. Luodakseen voimakkaan tuulen tunteen ne käynnistävät valtavat voimakkaat tuulettimet. Ja yleissuunnitelmat tehdään todellisessa tilanteessa. Joten "Iron Man - 3" -elokuvassa on kohtaus, jossa päähenkilö pelastaa lentokoneesta putoavia ihmisiä. Sen luomiseksi studio palkkasi ammattimaisia ​​laskuvarjohyppääjiä, jotka lensivät suurista korkeuksista.

Kuinka takaa-ajoja ja onnettomuuksia kuvataan

Autokilpailu on yksi toimintaelokuvien tärkeimmistä osista. Suuri osa Fast & Furious -franchisen ja monien muiden toiminta- ja seikkailuelokuvien suosiosta rakentuu niihin.

Tietysti, jos rungossa tapahtuu törmäys tai auto suorittaa jonkinlaisen monimutkaisen elementin, se tehdään uudelleen erityisellä tavalla. Moottori ja jopa jousitus viimeistellään: kaikki autot eivät kestä laskeutumista pyörille hypyn jälkeen. Runkoon on sijoitettu vahva metallikehys suojaamaan kuljettajaa. Ohjaamossa istuimet vaihdetaan. Ja jos he ampuvat suoraan sisältä, he voivat poistaa kaikki matkustajan istuimet. Muuten, kaikki tämä kerrotaan hyvin elokuvassa. Quentin Tarantino "Kuolemanvarma" Siellä pääpahis on vain stuntman:

Näyttääkseen jonkinlaisen upean lennon ja joskus vallankaappauksen he laittoivat autoon tykin nestemäisellä typellä. Sen avulla voit kiihdyttää jyrkästi ja kirjaimellisesti heittää auton. Lisäksi insinöörien on kehitettävä erityinen ponnahduslauta ja laskettava se laskeutuakseen suunnitellusti.

Yksi vaikeimmista autolento-stunteista kuvattiin vuonna 1974 Mies kultaisen aseen kanssa. James Bond. Kilpailija Jay Milligan hyppäsi sillan yhdeltä osalta toiselle ja samalla käänsi auton ilmassa:

Joskus stuntman voidaan istuttaa auton katolle. Tämä tehdään, kun elokuvassa tapahtuu jotain toimintaa salongin sisällä. Tällaisissa tapauksissa ohjaus viedään erityiseen metallilaatikkoon, johon he laittavat ohjauspyörän ja polkimet.

Kilpailun ampumiseksi ulkopuolelta autoon asetetaan erityinen liikkuva nosturi, jota kutsutaan "Venäjän käsivarreksi" (Russian Arm). Tämä termi ilmestyi, koska laite on luotu Venäjällä, nimittäin Tulassa.

Ammunta "venäläisen käden" avulla

Ja näyttäviin laukauksiin, joissa auto lentää kalliolta, he käyttävät ilmapistoolia. Hän tavallaan "ampuisi" auton ilmaan. Lisäksi tyhjään hyttiin voidaan sijoittaa pneumaattisia laitteita tai squibejä, jotta osat hajoavat tehokkaasti.

Onko kuvaaminen todella niin vaarallista?

Vastaus on ehkä ilmeinen. Stuntit voivat todella loukkaantua ja jopa kuolla.

Jos palataan elokuvan alkuperään, vaarallisten kohtausten näyttämiselle ei ollut mitään sääntöä. Mutta vuonna 1928 ohjaaja Michael Curtis päätti kuvata eeppisen elokuvan Nooan arkki. Globaalin tulvan kohtausta varten paviljonkiin kutsuttiin noin 300 lisähenkilöä ja heidän päälleen kaadettiin 2,5 tuhatta tonnia vettä. Seurauksena kolme ihmistä kuoli ja kymmenet muut loukkaantuivat vakavasti, yhden jopa jalka räjäytettiin irti. Siitä hetkestä lähtien Hollywood asetti tiukemmat vaatimukset sellaiselle työlle.

Nyt studiot yrittävät varmistaa turvallisuuden korkeimmalla tasolla. Kaikki temput lasketaan etukäteen tietokoneella, ne takaavat luotettavan vakuutuksen. Ja hätätilanteessa paikalla on aina ambulanssi. Kyse ei ole vain ihmisistä huolehtimisesta, vaan myös suurista maksuista ja kuvaamisen lopettamisesta tragedian sattuessa. Yksittäisiä tapauksia sattuu kuitenkin edelleen.

Joten vuonna 2002 Harry L. O'Connor, stunt-tupla Vin Dieselille. Hän hyppäsi laskuvarjolla sillalle, löi päänsä ja kuoli paikan päällä. Vuonna 2014 Olivia Jackson, Milla Jovovichin stunt-tupla, työskennellessään maalauksen parissa "Resident Evil: Viimeinen luku” törmäsi moottoripyörällä kameraan ja menetti kätensä. Vuonna 2017 The Walking Dead -sarjassa näyttelijä stuntmani John Bernecker kuoli. Ja vain pari viikkoa myöhemmin moottoripyöräilijä Joy Harris kaatui Deadpool 2:n kuvauksissa.

Sama kohtaus Harry L: n kanssa. O'Connor elokuvassa "Three X's"

Pienistä vammoista on lähes mahdotonta antaa tilastoja. Asia on siinä, että monet stuntmanit piilottavat itse vammat ja murtumat helpottaakseen työnhakua.

Mikset voi piirtää kaikkea tietokoneella

Valitettavasti tai onneksi ajatukset grafiikan mahdollisuuksista ovat suuresti liioiteltuja. Ensinnäkin se on erittäin kallista työtä. Titanicin bonusmateriaalissa James Cameron paljasti, että aluksen keula luotiin CGI: llä. Mutta kun ohjaaja sai tietää erikoistehosteen kustannuksista, hän tajusi, että olisi halvempaa rakentaa oikea sarja.

Näyttelijän niin sanotun digitaalisen kaksosen luomiseksi sinun on otettava ja prosessoitava paljon hänen valokuviaan ja sitten myös määrättävä kirjaimellisesti kaikki animoidun hahmon yksityiskohdat. Esimerkiksi kuinka hänen hiuksensa liikkuvat. Tämä työ kestää useita kuukausia.

Hugh Jackmanin digitaalisen kaksosen luominen elokuvassa "Logan"

Toinen syy on se, että tietokonegrafiikka vanhenee ajan myötä. Mikä julkaisuhetkellä näyttää realistiselta ja läpimurtolta, 10 vuoden jälkeen se luo vaikutelman sarjakuvasta. Ja todellisuudessa kuvattu malli, hahmo tai stunt pysyy samana vuosia myöhemmin.

Riittää, kun verrataan klassisen Alien-trilogian ksenomorfeja. Kahdessa ensimmäisessä osassa käytettiin vain pukuja ja mekaanisia nukkeja, ja kolmannessa David Fincher piirsi hirviön tietokoneella erillisissä kohtauksissa. Ja se on animoitu hahmo, joka näyttää nyt pahimmalta. Ja jopa esimerkiksi toisessaMatriisi"Neon taistelut kymmenien agentti Smithin kopioiden kanssa eivät ole nyt kovin vaikuttavia - grafiikat ovat liian havaittavissa:

Siksi monet ohjaajat tekevät parhaansa näyttääkseen mahdollisimman paljon realistisia räjähdyksiä, putouksia ja kilpailuja.

Ja lisäksi todellinen temppujen ammunta on ollut pitkään osa elokuvan mainoskampanjaa. Niinpä monet katsovat uusia kuvamateriaalia Mission Impossible -sarjasta, jossa Tom Cruise joko hyppää moottoripyörän selkään tai ajaa junan katolla. Studiotyö ja tietokonegrafiikka eivät varmasti herätä niin paljon huomiota.

On tapana sanoa, että kaikki elokuvassa ei ole totta. Jos kuitenkin ymmärtää kuvaamisen prosessia hieman paremmin, käy selväksi, että nykyiselläkin kehitystasolla työssä on paljon vaikeuksia ja vaarallisia hetkiä. Siksi stuntmanin ammatti on edelleen kysytty, ja studiot ja ohjaajat keksivät uusia tapoja lavastamaan toinen temppu. Ja kaikki vain katsojan miellyttämiseksi.