Alex Garlandin "Kehitetty" -sarja: mikään ei ole selvää, mutta on mahdotonta repiä itsesi irti
Opetusohjelma Elokuva / / December 28, 2020
Suoratoistopalvelu Hulu käynnisti Devs-minisarjan (käännettynä "Kehitetty"), jonka keksi ja ohjasi yksi viime vuosien epätavallisimmista kirjoittajista Alex Garland. Aluksi hänestä tuli kuuluisa The Beach -kirjasta, jonka mukaan Danny Boyle ampui samannimisen elokuvan. Garland kirjoitti sitten käsikirjoituksen "28 päivää myöhemmin». Ja vähän myöhemmin hän aloitti elokuvien ohjaamisen itse ja aina oman käsikirjoituksensa mukaisesti.
Garland Films "Autosta"Ja"Tuhoaminen”Osoittautui erittäin vaikeaksi. Fantastisissa tarinoissa ohjaaja yhdisti sosiaalisuuden, tieteen ja filosofian pakottaen katsojan vastaamaan itsenäisesti moniin kysymyksiin.
Garlandin työn epäselvyys on aina tullut ensin.
Ja "Kehitetty" jatkaa 100% tämän ohjaajan perinteistä tyyliä: hän ei edelleenkään edes yritä yksinkertaistaa juoni miellyttämään valmistautumattomia katsojia. Garland sekoittaa jälleen draamaa, kaunokirjallisuutta ja tiedettä, ja sarjamuoto antaa sinun hidastaa ja sekoittaa toimintaa entisestään. Tämän seurauksena "Razrabovin" ilmapiiri muuttuu joskus hyvin häiritseväksi.
Kaikki alkaa rikosdraamasta
Juoni pyörii Lily Chanin (Sonoya Mizuno) ympärillä, joka työskentelee poikaystävänsä Sergein (Karl Glusman) kanssa Amaya-teknologiayrityksessä. Lisäksi hän kehittää algoritmia, joka voi ennustaa maton käyttäytymisen muutaman sekunnin ajan eteenpäin.
Tiettyyn aikaan metsäyhtiön johtaja (Nick Offerman) päättää nostaa Sergeyn ja kutsuu hänet salaiseen yksikköön, jonka jäseniä kutsutaan "kehittyneiksi".
Ehkä sinun ei pitäisi kertoa tontin yksityiskohtia, koska melkein mikä tahansa pieni asia voi osoittautua spoileriksi ja pilata katselukokemuksen. Voimme vain mainita, että Sergei katoaa. Ja Lily yrittää selvittää, mitä tapahtui.
Lisäksi voi aluksi tuntua, että tämä tarina on melko yksinkertainen ja sidottu vain rikollisuuteen. Johdannossa jopa vihjataan, että täysimittaista etsivää ei pitäisi odottaa: kaikki tapahtunut näkyy suoraan katsojalle. Joka minuutti toiminta muuttuu kuitenkin hämmentävämmäksi. Mistä tahansa muusta vahvistetusta versiosta ei löydy mitään, Sergein elämän odottamattomat puolet paljastuvat.
Ja toisen jakson loppuun mennessä käy selväksi, että kehittäjät eivät aio pitää kiinni lineaarisesta kertomuksesta.
Juoni harhauttaa katsojaa, nojaten nyt kohti draamaa, nyt kohti vakoojatrilleriä, ja saa sinut katsomaan erittäin huolellisesti, pitäen kaikki pienet asiat päässäsi.
Vielä tärkeämpää on, että on yksinkertaisesti mahdotonta arvata, mihin juoni jatkuu.
Luetaan nyt🔥
- 3 peliteorian temppua, jotka parantavat yksityisyyttäsi
Sitten kaunokirjallisuus ja filosofia tulevat esiin
Alusta lähtien Garland ottaa taas käyttöön globaaleja aiheita tieteen ja kaunokirjallisuuden risteyksessä. Lisäksi hän menee fiktioon jopa pidemmälle kuin tekijät "Musta peili”, Mutta yrittää samalla noudattaa hyvin todellisia kysymyksiä tutkijoille.
Ennen katselua ei tietenkään ole tarpeen tietää yksityiskohtaisesti de Broglie - Bohmin teoriaa, mutta ainakin pinnallinen tieto determinismistä on erittäin hyödyllistä.
Ja ei pidä toivoa, että Garland, joka menee fiktioon, esittelee yksinkertaisesti jonkinlaista kuvitteellista maailmaa omien lakiensa mukaan, tai tehdä futuristisesta yhteiskunnasta osa sosiaalista merkitystä, kuten "mustassa peilissä".
Hän yrittää näyttää paljon monimutkaisemman mallin, jossa tieteellinen kehitys kulkee rinnakkain "Jumalan pelin" kanssa, ja samalla kysyy vastuuta heidän teoistaan.
Onko vapaata tahtoa? Vai onko kaikki, mitä kukin tekee, seurauksena monista syistä, jotka eivät olleet riippuvaisia hänestä? Katsojien on vastattava yksin.
Kyllä, se kuulostaa tarpeeksi sekavalta. Ja se näyttää vielä monimutkaisemmalta, koska Garland ei vain anna filosofisia ja tieteellisiä teorioita, vaan yhdistää ne suoraan hahmojen tunteisiin ja katsojan empatiaan.
Ja myös kauhu ja vainoharhaisuus
Garlandin maalaukset on aina erotettu kertomuksen tarkoituksellisesta hitaudesta. Mutta tämä ei johdu juoniosan puuttumisesta, vaan sen vuoksi, että katsoja upotetaan juuri tapahtuman ilmapiiriin. Ja kaiken filosofian tieteellisen luonteen ja runsauden vuoksi hänen tarinansa ovat aina hyvin tunnepitoisia ja joskus kauhistuttavia. Ne, jotka muistavat "tuhoamisen", jossa yhdistettiin sankaritarin henkilökohtainen draama ja "karhun" ilme, antaen sata pistettä eteenpäin kenellekään kauhu, he ymmärtävät tarkalleen mistä on kyse.
Samasta elokuvasta näyttää siltä, että kohtaus, jossa videota katsottiin toisessa jaksossa, siirtyi sarjaan. Tämä on taas sankarittaren vakavin testi, ja Garland onnistuu saamaan yleisön kirjaimellisesti tuntemaan tämän kauhun. Huolimatta siitä, että hän ei lähde tarpeettomasti karkeista ja epämiellyttävistä hetkistä: kehyksen asettelu, ääni ja ilmapiirin vain toimivat.
Toiminta, joka alkaa tunteiden draamana totuuden etsimisestä, saa vähitellen melkein paranoidisen merkityksen.
Lilyn menetys tuntuu kirjaimellisesti jokaisessa kohtauksessa, kun hän istuu pitkään yksin. Ja jopa hänen keskustelunsa äitinsä kanssa näyttää kammottavalta, koska keskustelukumppanin ääntä ei kuule ja näyttää siltä, että tyttö on yhteydessä tyhjyyteen.
Mutta pelottavin hahmo on Forest. Offermanin peliä tässä sarjassa kiittivät monet kriitikot syystä. Suuryrityksen päällikkö, joka on luopunut ylellisyydestä, näkyy nyt hulluna neroina, nyt roistona, nyt täysin kadonneena ihmisenä. Ja Forestin hullu ilme saa sankarin uskomaan.
Hänen motivaationsa näyttää olevan jäljitettävissä erillisinä lauseina, ja voidaan arvata hänen käynnistämänsä projektin perimmäiset syyt. Ja ne lisäävät tarinaan vielä henkilökohtaisempaa draamaa. Vaikka kaikki tämä voi myös osoittautua uudeksi petokseksi.
Ja samalla jokaisessa kehyksessä on erityinen estetiikka.
Ja tietenkään emme saa unohtaa, että monet arvostavat Alex Garlandia ammunnan kauneudesta. Kamarielokuva "Out of the Machine" esitteli eroottisten alueiden rajattoman androidien estetiikan. Eikä "tuhoamisen" kalleimpia erikoistehosteita esitelty erittäin sulavasti - varsinkin kun kukat itävät kehon läpi.
Mahdollisuuden kanssa kuvata tarina, joka ei ole kaksi, vaan kahdeksan tuntia (jokainen jakso on yli 50 minuuttia pitkä), Garland päätti antaa katsojille nauttia täysin visuaalisesta esityksestä.
Ensimmäisen jakson esittely kestää melkein kaksi minuuttia, ja tämä on vain musiikkia ja kaunista materiaalia. Ja sitten yleisölle näytetään valtava ja kammottava lapsen patsas ja aivan upea huone, jossa salaisen yksikön jäsenet työskentelevät.
Esittäessään sankareita kamera ottaa lähikuvan heidän kasvoistaan pitkäksi aikaa (ja Offermanin tapauksessa tämä saa melkein uskonnollisen merkityksen). Ja sitten, päinvastoin, hän näyttää hahmot hyvin pieniltä ahdistavassa ympäristössä.
Ja yleiset suunnitelmat, joita ympäröi ambient, ovat melkein meditatiivinen näky. Ehkä tämä on jälleen vihje siitä, että maailma on paljon enemmän kuin ihmiset ymmärtävät. Jopa ne, jotka päättivät haastaa maailmankaikkeuden lait. Tai ehkä vain kauniita laukauksia esteettistä nautintoa varten. Tämä on myös välttämätöntä.
On todennäköistä, että "Kehitetty" näyttää liian hitaalta ja monimutkaiselta valmistautumattomalle katsojalle. Alex Garlandin aikaisempien teosten fanit ovat kuitenkin varmasti tyytyväisiä näkemäänsä.
Lisäksi sarjan erillinen plus on, että kirjailija päätti kuvata henkilökohtaisesti koko kauden, mikä tarkoittaa, että tulevaisuudessa tyyli ei muutu. Ohjaaja ei edes yrittänyt esittää tarinaa sarjarakenteessa, ja laittoi lisää tapahtumia kuhunkin jaksoon. Hän loi kahdeksan tunnin elokuvan. Ja tässä suhteessa haluan jopa verrata sitä David Lynch, vain tekniikan maailmasta. Sama epäselvyys, kuvaamisen kauneus ja paljon kysymyksiä, jotka yleisön on itse selvitettävä.
Lue myös🎞🎬📺
- 25 parasta TV-sarjaa vuonna 2020
- Mitä sinun on tiedettävä ajan pyörästä Rosamund Hauken kanssa
- Miksi "En pidä siitä" on yksi parhaimmista teini-ikäisistä TV-ohjelmista ja mitä sillä on tekemistä supervoimien kanssa
- Miksi Just Kidding Kausi 2 Jim Carreyn kanssa on täydellinen
- Miksi muuttunut hiilikausi 2 on hyvä