10 erinomainen Neuvostoliiton elokuvia
Opetusohjelma Elokuva / / December 19, 2019
Kiitos Neuvostoliiton elokuvakoulu oli paljon elokuvia, joista on tullut klassikoita. Tämä on todellinen taideteos, ne ovat edelleen rakastivat ja tarkistamalla. Layfhaker keräsi suuren otsenonnye kriitikoiden ja yleisön maalauksia, kaikkein selvimmin kuvaavat oman aikansa.
1. Taistelulaiva "Potemkin"
- USSR, 1925.
- Dramaattinen elokuva eepos.
- Kesto: 75 minuuttia.
- IMDb: 8,0.
Juoni on todellinen historiallinen tapahtuma - kansannousun on taistelulaiva "Prince Potemkin" vuonna 1905. Elokuva alkaa siitä, että merimiehet yksi sotalaivoja Mustanmeren laivaston, närkästynyt raivo virkamiehet kieltäytyvät borssikeitto, keitettyjä pilaantunut liha. Alus alkaa kapina, jonka aikana hallinnoi merimiehet kaappauskomennosta. Odessa asukkaat tukevat kapina, ja tämä johtaa verilöylyyn kaupungissa: kuninkaallisen poliisin ampua aseettomia rauhallisia ihmisiä.
Sergei Eisensteinin työtä toistuvasti nimetty paras elokuva kaiken aikaa. Ja nytkin helppo ymmärtää, miksi: ohjaaja käytti näkymättömät tuolloin erikoistehosteita. Yhdessä jaksot henkiin jopa kivi leijonia että kauhu kaikkien tapahtumien laskeutuvat jalustat.
Toinen innovatiivinen tekniikka - emotionaalinen värien käyttö. Kun komento kaappaa armadillo laiva makaa yli tulipunainen lippua. Tämä on ainoa väri filmiruudulle Eisenstein maalattu käsin.
Kohtaus on ammuttu Potemkin portaat ja etenkin runkoon liikkuvan lastenrattaat inspiroinut elokuvantekijät ja lainasi useita kertoja elokuvia "Untouchables" Brian De Palma "The Simpsons".
2. Mies ja elokuvakamera
- USSR, 1929.
- Dokumentti.
- Kesto: 66 minuuttia.
- IMDb: 8,4.
Abstrakti elokuva näkyy yksi päivä elämässä kaupungin 1920-luvulla. Katsoja osoittaa kaoottinen kaupunkien sinfonia koostuu lyhytdokumentti fragmentteja.
Garde Dziga Vertov - yksi edelläkävijöistä dokumenttien - vastusti elokuvia, ja uskoivat, että elokuva pitäisi lähettää totuus elämän. Periaatteita, jotka ohjaajan monumentaalinen teos "Mies ja elokuvakamera". Se on todellinen tietosanakirja elokuvamainen temppuja: Double Exposure (peitto Kuvien toistensa), Hollanti kulman ( "tukos horisontti"), pysäytyskuva ammunta pohdintoihin ja toiset.
Vuoksi hyviä lyöntejä Dziga Vertov ja hänen veljensä Mihail Kaufman näytti olevan valmis mihin tahansa. Esimerkiksi ne pelottomasti palasi raiteilleen valokuvan kulkee junalla alla tai kiivetä erittäin korkeat rakennukset ilman vakuutusta.
Aikalaisensa eivät arvostaneet näyttöä ilmeisen Vertov ansaittu. Mutta 2014 Sight & Sound -lehti valitsi BritishArvostelijoiden 50 Greatest Dokumentit kaikkien aikojen "Mies ja elokuvakamera" parhaan dokumentin kaikkien aikojen.
3. Kurjet lentävät
- USSR, 1957.
- Draama.
- Kesto: 97 minuuttia.
- IMDb: 8,3.
Keskellä tarina kirvelevä tarina kahdesta ystäville - Veronica ja Boris, joka erottui ikuisesti sota. Kun Boris menee eteen, orvoksi Veronica johtaa avioliittoon, Mark - serkku sankari.
Nyt yhtye johtaja Mihail Kalatozov ja Sergei Urusevsky tunnustettu mestariteos operaattorin. Yhdessä kuvia Eisensteinin ja Tarkovskin "Kurjet lentävät" pidetään yhtenä symboleista Venäläisen elokuvan.
Mutta kohtalo elokuvan saattanut osoittautuneet aivan eri jos ei Claude Lelouch. Enemmän opiskelija seuraavaksi tärkein johtaja Ranskan "uuden aallon" vain sattui olemaan joukko nauhan kuin kameramies avustaja. Johtuen Lelouch Suhteet kuva tuli Cannesin elokuvajuhlat Hän sai pääpalkinnon - "kultaisen palmun".
Näytä iTunesissa →
Näytä Google Play →
4. Kohtalon mies
- USSR, 1959.
- Draama.
- Kesto: 103 minuuttia.
- IMDb: 8,0.
Alussa Suuren isänmaallisen sodan, kotoisin Voronezh Andrey Sokolov menee taistelemaan edessä. Siellä mies saa aivotärähdyksen ja jää natsit. Andrew lähetetään keskitysleirille, jossa sankari on jatkuvasti yrittää paeta. Lopulta hän onnistuu, mutta kun hän palasi kotiin, hän oppii kamala uutinen.
"Kohtalo Man" on samannimisen tarinan Mihail Šolohov - yksi tärkeimmistä kansallisen sotilaallinen elokuvia. Ja se otti ohjaaja-debutant - Sergei Bondarchuk, joka oli pitkään vakuuttaa hallintaan "Mosfilm" ja Sholokhov ja se, että hän voi luottaa työn mukana.
Tämän seurauksena kalvo otettiin vastaan innostuneesti ja Neuvostoliitossa ja länteen. Erinomainen italialainen ohjaaja Roberto Rossellini edes kutsuttu "kohtalon mies," tehokkain, että se oli kuvattu sodasta.
Innovaatio kuva oli, että vanki leirin ensiesityksestä positiivisena luonnetta. Kuten tiedämme, sotilaat otettiin kiinni missään tapauksessa saa automaattisesti julistetaan petturiksi. Ja elokuva yksityisesti kunnostetaan valtava ihmisryhmää, jotka epäoikeudenmukaisesti sai.
5. I Am Kaksikymmentä
- USSR, 1964.
- Draamaa.
- Kesto: 175 minuuttia.
- IMDb: 7,9.
Elokuva kertoo elämästä Sergei Zhuravlev ja hänen ystävänsä Nicholas Fokine ja Glory Kostikova. He ovat nuoria, täynnä optimismia ja haluavat elää, ei hävetä.
Lyyrinen työ Marlena Hutsieva "Olen Kaksikymmentä" - yksi tärkeimmistä Neuvostoliiton elokuvia 60s, edellä aikaansa. Kuvasta tuli alussa sulaa ja ennakoida aiheista, että ensi vuosikymmenellä innostavat Neuvostoliiton elokuvantekijät: hengellistä elämää miehen ja hänen sisäinen maailma.
Kuuluisa kohtaus kultaisen nuorison osapuolet saavat todennäköisin Polyteknisessä museo. Loppujen lopuksi ohjaaja otti sen ei ammattinäyttelijöitä, mutta todellinen henkinen eliitti tuolloin: runoilija Andrei Voznesenski, Jevgeni Jevtušenko, Robert Rozhdestvensky ja Bella Ahmadulina, johtajat Andrei Kontšalovski ja Andrei Tarkovski, laulaja Bulat Okudzhava.
Mutta kuten niin usein tapahtui Neuvostoliitossa, elokuva pidettiin kehitystä helvettiin ja kärsi suuresti, koska sensuuri. Monimutkaisuus oli myös se, että perfektionisti Hutsiev kieltäytyi leikata kuvan paineessa kritiikkiä. Sen sijaan hän vallata koko kohtauksen uudelleen. Teippi vielä oli vapautettu, mutta vääristynyt muodossa, ja otsikolla "Olen kahdenkymmenen vuotisista." Ja tekijän versio yleisö näki vasta vuonna 1988.
6. Jälleen kerran rakkaudesta
- USSR, 1968.
- Romanttinen draama.
- Kesto: 92 minuuttia.
- IMDb: 7,3.
Elokuva kertoo lyhyen uusi kaksi hyvin yksinäinen ihmistä - fysiikkaa elektronin Evdokimov ja Natasha lentoemäntää. Hän avoimesti ja rehellisesti rakastui sankari, mutta hän ei heti täynnä tunnetta tuottoa.
Elokuva "Jälleen kerran rakkaudesta" julkaistiin Sulata vuosia ja järkytti yleisöä heidän rohkeudestaan ja vilpittömyys. Monet mielestä elokuva oli uutta: esimerkiksi aiemmin Neuvostoliiton elokuva oli sankarittaria jotka voisivat tavata nuoren miehen ravintolassa ja sitten viettää yön hänen kanssaan.
Kuulosti elokuva Laulu auringonsäteet - metafora vaikeasti onni - on mennyt ihmisiä. Se on usein laulanut noin tulenteko, että lasten ja nuorten leireillä.
7. Me elää maanantaihin
- USSR, 1968.
- Draamaa.
- Kesto: 106 min.
- IMDb: 8,0.
Ilja Melnikov Semenovich opettaa historiaa normaalissa lukiossa. Koska älykäs ja huolehtiva mies, hän voimakkaasti kokemuksia siitä, kuinka täydellinen Neuvostoliiton koulutusjärjestelmä. Lisäksi sankari on kyllästynyt työskentelee ympäristössä yliolkaisuuden ja tekopyhyyden vallitseva opetushenkilöstön kesken. Monimutkaistaa tilannetta ja rakastunut nuori opettaja Melnikova Natalia S ..
"Me elää Till Monday" ohjannut Stanislav Rostotsky pidetään yhtenä parhaista elokuvista Sulata ja Neuvostoliiton elokuva kokonaisuutena. Kuva meneillään sisäinen konflikti opettajan, soitti Vyacheslav Tikhonov ihailtu kasvattajat, kriitikot ja tavalliset katsojat. Kun ensimmäinen seulonta sali antoi raikuvat suosionosoitukset, ja ohjaaja ja näyttelijät.
Tikhonov kansan suosikki, jonka takana oli tuolloin rooli Prince Andrei eeppinen Bondarchuk n "Sota ja rauha", aluksi ei halua näkyvän Elokuva koulu. Mutta sitten näyttelijä on yhä menetetty nimenomaisesta pyynnöstä johtaja, hänen hyvä ystävä. Tämä valinta oli tyytymätön käsikirjoittaja Georgi Polonsky: se nähdään Melnikov vanhemmat ja ei niin houkutteleva taiteilija. Ja sitten tulemme avulla meikkitaiteilijoiden, joka auttoi kuluvat nuori taiteilija.
8. peili
- USSR, 1974.
- Omaelämäkerrallinen draamaa.
- Kesto: 102 minuuttia.
- IMDb: 8,1.
Tämän vaikutus on hyvin intiimi ja omaelämäkerrallinen elokuva tapahtuu eri kerrosten aika: ennen, sen aikana ja sodan jälkeen. Muistoja ja Unet lyyrinen lomassa lausunta Arseni Tarkovski, ohjaajan isä.
Andrei Tarkovski on toistuvasti sanonut, että kaikki hänen työnsä jotenkin rakennettu henkilökohtaisiin kokemuksiin. Perusteella "Mirrors" master asetetut omat draamaa lapsuudessa - isänsä vetäytyminen perheen. Elokuva sisältää vielä monia alkuperäisiä yksityiskohtia elämäkerta suuren johtajan. Esimerkiksi episodi tuli, kun ohjaaja oli vasta viisivuotias, hän näki naapurin talossa syttyi tuleen.
Totta tuntijoiden elokuva muistavat maalauksellinen tattari kenttä, joka on tullut tunnusmerkki kuvan. Tarkovski oli tärkeää, että golf on kasvussa tattari, kuten kun hän oli lapsi. Mutta monta vuotta se vain ympätty apila ja kauraa. Suunnattu vuokrattu tällä alalla, ja miehistö on omalla vastuulla ja se kylvi tattari.
Näytä iTunesissa →
Näytä Google Play →
9. Tule katsomaan
- USSR, 1985.
- Draama.
- Kesto: 145 minuuttia.
- IMDb: 8,3.
Keskustassa - kahden päivän elämässä tavallisen Valko teini Flory, joka huolimatta äitinsä protestit jättäen partisaanit. Komento lähetetään suorittamaan vaarallista tehtävää, jolloin leirin ja Floru Nainen glasha. Jonkin ajan kuluttua, paikka kuori. Jääneet eloon pommitukset, ihmeellisesti selviytyi teini palasi kotikyläänsä Flory, mutta toteavat, että kaikki talot siinä olivat tyhjiä.
Viimeaikaisen työn Elem Klimov kriitikot lähes yksimielisesti kutsui yhden tuhoisin, koskettava ja rehellinen elokuvia sodasta. "Tule ja katso" merkittävästi vaikuttanut genren sotilaallisen draamaa. Se löytyy myös esimerkiksi kuuluisa elokuvissa "Schindlerin lista"Ja" Pelastakaa sotamies Ryan. "
Ohjaaja halusi saavuttaa äärimmäisen vilpittömyys, niin vaati, että päähenkilö soitti amatöörinäyttelijöitä, vaan poika. Tämän vuoksi elokuva kuvattiin kronologisessa järjestyksessä, vaikka tällainen lähestymistapa tekee elokuvan tuotantoprosessi on erittäin pitkiä ja kalliita. Mutta kiitos tämän vastaanoton debutant Alex Kravchenko ja muiden kokemattomien tuottivat helpompi pelata.
Näytä iTunesissa →
10. kuriiri
- USSR, 1986.
- Komediadraama.
- Kesto: 88 minuuttia.
- IMDb: 8,0.
Nuoret Ivan tulee töihin kuriiri loki. Sitä ennen, sankari ei tentit yliopistoon, missä yleensä ja ei haeta. Eräänä päivänä, suorittaa toista tehtävää, Ivan Kuznetsov tapasi professori ja hänen tyttärensä Katey. Nuorten välillä sidottu sympatiaa, mutta Kuznetsova - edustaja lähtevän sukupolvi - huolimaton ja röyhkeä Vanja hirveän ärsyttävää.
Keskeisenä ajatuksena elokuva - konflikti vanhempien ja nuorempien sukupolvien: ensin elänyt elämänsä turhaan, ja toinen kannalta rakenneuudistus ovat ihmisiä vailla tulevaisuutta.
Mahdollisuus kuvata oman tarinansa ilmestyi Karen Shahnazarov välittömästi. Aikoina tiukan sensuurin johtaja kielsi edes ajatella asettaminen sekava. Siksi työ elokuva alkoi vain valtaan Gorbatshovin.
Miespääosassa etsivät hyvin pitkään. Sadoista hakijoista Shakhnazarov lopulta valitsi ei-ammattimainen näyttelijä Fjodor Dunaevsky. Ja nuori mies oli paljon tekemistä hänen näytön kuvaa: Dunaevskii usein riidellyt ohjaaja ja väitti kaikkien päälle.
Näytä iTunesissa →
Näytä Google Play →
Tietenkin on mahdotonta sovittaa yhteen luettelon kaikista lahjakkaita maalauksia Neuvostoliitossa. Voit lisätä se kommentteja ja neuvoo lukijoita heidän suosikki elokuvia.
katso myös🎦🎬🛋
- 12 naisohjaajia aikamme, jonka elokuvat ovat näkemisen arvoisia
- 20 aistillinen elokuvaa niille, jotka uskovat rakkauteen
- 6 syytä nähdä kaikki työt Jean-Marc Vallée - kirjoittanut "Dallas Ostajat Club" ja "terävien esineiden"
- 20 lyhytelokuvaa niille, jotka rakastavat hyvä elokuva
- 15 Neuvostoliiton komedioita, on edelleen ajankohtainen