Kuten versoja Quentin Tarantino: muotoilu, loputon dialogeja ja groteski julmuutta
Opetusohjelma Elokuva / / December 19, 2019
Tarantinon - ohjaaja allekirjoittavat loppuun XX - alussa luvulle. Rakkaus elokuvistaan yhdistää fanit monimutkaisten elokuva intellektuellien ja taistelijoiden ja fanit westernit. Ja sen rönsyilevä ja groteski tyyli ammunta ei sekoittaa muita kirjailija.
Julkaisun jälkeen debyytti työtä Tarantino puhui siitä koko elokuvamaailman jälkeen toinen elokuva - jopa koko maailma. Nyt ohjaaja toimii runsaat yhdeksän maalauksia, mutta sen vaikutus elokuvateollisuuden ei voi yliarvioida.
Tien alku
Ennen tulossa yksi vaikutusvaltaisimmista elokuvantekijät, Tarantino oli fani elokuvan. Se alkoi lapsuudesta. Quentin äiti työskenteli koko päivän, ja hän joutui viettämään aikaa hänen isäpuolensa ja hänen ystävänsä. Niin poika usein vain istua edessä television. Viikonloppu perheen kävi usein elokuvissa. Ja sitten hän alkoi keksiä ensimmäiset luonnokset hänen leluja.
Kun Quentin oli hieman vanhempi, hän päätti lopettaa koulun ja sai työtä teatterissa (vaikka, kuten kävi siellä spinning pornografiaa), yhdensuuntainen vierailevien toimia kursseja. Hieman myöhemmin, Tarantino on löytänyt unelmatyöstään - asettui videokauppaan.
Vaikka muut tulevaisuuden elokuvantekijät oppinut perusteet taitoa korkeakouluissa ja kurssien, Quentin vain katseli vanhoja elokuvia yksitellen, ulkoa ulkoa. Ja samaan aikaan huomaamatta mitä ihmiset ottavat nauhat usein.
Joten hän tutustui työhön Brian De Palma, Terry Gilliam, Sergio Leone, Jean-Luc Godard ja muut kultin johtajat myöhemmin tuli tärkein viitekehys elokuvistaan.
Vuonna Frondilla, Tarantino teki ensimmäisen yrittää myydä käsikirjoitus studiot, ja samanaikaisesti harjoittaa kuvaamisen esikoiselokuva "My Best Friend syntymäpäivä". Elokuva ammuttiin halpa videokamera, ja tärkeimmistä tehtävistä pelasivat tuttu ohjaaja.
Kuva ei osannut kunnolla, ja myöhemmin elokuvan viimeisen 30 minuutin elokuva yleensä paloi tulipalossa. Mutta tämä tarina on kasvanut "True Love" - ensimmäinen käsikirjoitus että Tarantino pystyi myymään.
Vähän myöhemmin hän osti "Natural Born Killers" - muutamaa vuotta myöhemmin he ottivat ampua Oliver Stone. Hän kuitenkin rewrote käsikirjoituksen niin paljon, että luottojen jäljellä vain "tarina Quentin Tarantino."
Ensimmäisessä elokuvat
Reservoir dogs
Ansioita myynnistä Quentin Tarantino skriptejä päätti tehdä hänen ensimmäinen todellinen elokuva "Reservoir Dogs." Aluksi puutteen vuoksi rahaa suunniteltujen ammunta suunnilleen samalla tyylillä kuin "syntymästä ...": musta-valkoinen kuva, amatööri kamera ja pienin investointi.
Mutta se tuli sattumalta: kolmannen osapuolen kautta käsikirjoituksen kuva välittää suosittu näyttelijä Harvey Keitel. Myöhemmin se tuli tunnetuksi kummisetä Tarantino. Se on kiitos Keitel pystyi saamaan rahoitusta "Reservoir Dogs" ja koota suuri valettu.
Tässä tarinassa, kuusi rikollisia, jotka tuntevat toisensa vain "värillisiä" lempinimiä (kuten Mr. White ja herra oranssi), sitoutetaan ryöstön kultakauppa. Mutta joukossa on poliisi, ja yksityiskohtaisen rikollisuus muuttuu verinen välienselvittely osallistujaa.
Kuitenkin johtuen rajallinen budjetti kaikkien tärkeimpien kohtaukset kuvattiin samassa rakennuksessa - entinen ruumishuone. Ja asunnossa Orange järjestää huoneen lattialla edellä.
Jo tässä elokuvassa, huomaat epätavallinen lähestymistapa johtaja. Aluksi, Tarantino ohjasi elokuvan noin ryöstön, tuskin osoittaa itse ryöstön. Tämä on tarina valmistelua, ja epäonnistuminen vainoharhainen epäluottamus merkkiä toisiinsa, ei vain rikollisia gunfights.
Lisäksi elokuva on täynnä paljon viittauksia elokuva klassikoita ja muut populaarikulttuurin. Sen juoni on verrattuna moniin Hongkong toiminta elokuva "City on Fire" vuonna 1987, ja joskus jopa syytettiin plagioinnista Tarantino.
Heroes jatkuvasti lainattu elokuvia, keskustella Madonnan, ja taustan pelata erilaisia vanhaa musiikkia, hän rakastaa ohjaaja itse. Mutta jos ensimmäisessä elokuvassa, se saattaa tuntua "erittely kynä, että" vapauttaa hänen toinen työ tuli selväksi: se oli niin Tarantino ja haluavat ampua.
pulp Fiction
Aikoinaan ohjaajan uusi elokuva liittyi suoraan hänen edellinen maalauksia. Michael Madsen, joka pelasi "Reservoir Dogs" Vic Vega (alias Mr. Blonde), oli odotetaan palaavan hänen roolistaan "Pulp Fiction."
Mutta näyttelijä oli kiireinen, ja sitten piti vaihtaa merkin nimi Vincent ja julistaa veljensä Vic Vega. Myöhemmin oli monia huhuja koko kalvon noin kaksi sankaria, mutta ne eivät toteudu - oli vain fanien julisteita.
Tarantino valettu tärkeimmistä tehtävistä ovat jo tunnettuja taiteilijoita. Totta, Bruce Willis, ja John Travolta sillä hetkellä oli lasku suosio, ja uusia rooleja olivat auttaa heitä palaamaan hyvä elokuva. Ja vähän tunnettu Samuel L. Jules Jacksonin rooli oli ratkaiseva tulevaa uraa.
Elokuvassa useat tarinat lähenevät toisiaan gangsterit Vincent ja Jules täytyy toimittaa matkalaukku hänen pomo Marsellus Wallace. Myöhemmin Vincent on vähennettävä ravintola vaimo Mia pomo. nyrkkeilijä Butch Hän kieltäytyy pelata ottelun sopimuksessa ja juoksee voiton jälkeen.
Epätavallinen rakennus, monin tavoin samanlainen "yltiöpäinen koirat", oli lopulta muodostunut tyyliin Tarantino, joka jäljittää hänen monissa tulevaisuuden elokuvia.
Muodostamalla oma tyyli
epälineaarinen tarina
Toimintaelokuvia kehittää ole kronologisessa järjestyksessä. In "Reservoir Dogs" avaamisen jälkeen kohtaus näyttää heti seurauksia ryöstön, ja edeltävät tapahtumat se toimi takauma. Lisäksi on eri luvut historiasta merkkiä.
"Pulp Fiction" rakennetta monimutkaisempi. Kohtaus elokuvasta näyttää epäjohdonmukainen ja aluksi voi vain arvailla miksi Vincent pukeutunut niin oudosti, ja miksi alussa osoitti pari murtovarkaat ravintolassa. Tähän lisätään tarinan lapsuudesta Butch ja muiden takautumia.
Tämä lähestymistapa mahdollistaa juonittelua katsojan ja osoittaa lineaarista tarinaa eri näkökulmista. Lisäksi huipussaan kohtaus annetaan täsmälleen oikealla hetkellä, ei seuraa suoraa tapahtumien aikajärjestystä.
Loputon epätavallisen kuvattiin vuoropuhelua
Hyvä johtajat usein noudattaa periaatetta "show älä kerro", koska uskotaan, että pitkällä aikavälillä vuoropuhelu rengas katsojan. Kuitenkin Tarantino rakastaa paljastaa merkkiä oli kautta keskusteluja. Joten, avaavan kohtaus "Reservoir Dogs" ja hahmot keskustelevat lyrics vihjeitä, Josta se on jo mahdollista tehdä päätelmiä luonteesta joidenkin merkkiä.
"Pulp Fiction" ensimmäinen vuoropuhelu Vincent ja Jules kestää yli seitsemän minuuttia, ja heillä on aikaa keskustella kaikesta: hampurilaisia nimiä Ranskassa jalka hieronta. Täällä Tarantino ei ole vain sankareita, vaan puhutaan myös tulevia tapahtumia elokuva viitaten niiden historiaa.
Ja että vuoropuhelu ei näytä tylsää, johtaja turvautuu epäsovinnaisia kuvaamisen. Tavallisimmin elokuvan - "kahdeksan", kun kamera näyttää vuorotellen puhuvat eri näkökulmista. Elokuvissa ja Tarantino, hän usein liikkuu kaikki merkit. Tai he sanovat liikkeen aikana, ja käyttäjä noudattaa niitä.
Pitkä laukausta, lähikuvia ja epätavallinen kulmat
Sam Tarantino opiskeli johtamisesta ja kamera toimi. Mutta tuolloin "Reservoir Dogs", hän tapasi operaattori Andrzej Sekula, joka monin tavoin ja vaikuttavat visuaalinen kuvasto Hänen ensimmäinen elokuva.
Seuraavat vastaanotot klassikoita, johtaja usein kestää muutaman minuutin yhdessä jatkuvassa kehyksessä ilman asennusta, joka luo enemmän tunnetta realismia. Jos se osoittaa ihmisille istuu pöydässä, valo usein ole niin korkea kuin tehdä ylimääräistä painoa puhuminen.
Lisäksi ohjaaja käyttää usein epätavallisia kamerakulmia. Esimerkiksi hänen elokuvansa usein näkymä auton tavaratilassa - miten tarkastella merkkejä alhaalta ylöspäin. Tämä lähestymistapa on myös käytetty muita kohtauksia, jotka osoittavat merkkejä kirkkaampi Masters tilanteesta. Esimerkiksi kun Jules Vincent tulevat hakemaan matkalaukkuun tai isä antaa nuoren kollegansa Butch tuntia.
Myös esimerkiksi "Pulp Fiction" in illallisen kohtaus Vincent ja Mia Wallace, kamera alkaa ampua heidät kanssa yhteinen näkemys. Ja sankareina inhottavasti luottavat toisiinsa, heidän kasvonsa otetaan kaiken isompi. Lisäksi ohjaaja haluaa osoittaa silmät ja huulet sankareita, kun he puhuvat, syödä tai huulipunaa.
Muuten, hänen elokuvissa paljon savua. Ei halua mainostaa tiettyjä savukemerkit, Tarantino keksi oman yrityksen - maalauksissaan esiintyvät aina vain punainen omena savukkeita kuollut yritys.
suosikki toimijat
Ensimmäisestä elokuvan "Pulp Fiction" ristissä useita toimijoita. Hän ilmestyi kehyksessä Harvey Keitel ja Tim Roth. Steve Buscemi oli yhä tärkeämmässä roolissa, mutta hän kielsi sopimuksen, joten hän esiintyi varjolla tarjoilija. Kuten jo mainittiin, Tarantino oli tarkoitus poistaa ja Michael Madsen.
Monet toimijat "Pulp Fiction" ja sitten toistetaan työskennellä ohjaaja, ja Samuel L. Jackson, Uma Thurman ja Tim Roth tulee hänen suosikki.
ohjaaja itse yleensä näkyy pienissä jaksot. Hän rakastaa pelata elokuvassa, mutta prosessi johto ei anna hänen tehdä vakavia rooleja omia elokuvia.
Viittaukset populaarikulttuurin
Kaikki elokuvat Tarantino - kokoelma viittauksia hänen suosikki kuvia, tv-sarjoja, kirjoja, musiikkia ja muita kulttuurin menneisyyden. Vaikka otsikko esikoiselokuva Reservoir Dogs, että monien mielestä - yhdistelmä mispronunciation Näkemiin lapset (Louis Malle elokuva) ja Straw Dogs (Sam Peckinpah elokuva).
In "Reservoir Dogs" näyttelijä Lawrence Tierney sanoo lause "kuollut kuin Dillinger" - huolimatta siitä, että hän soitti John Dillinger nuoruudessaan. "Pulp Fiction" Tarantinon lainauksia "Psycho" kohtaus Hitchcock"8½" Fellini ja jopa kymmeniä muita elokuvia, jopa animaatiosarja "Soraset."
Ei ole saatu myönteisiä merkkejä
Elokuvissa ja Tarantino täysin mahdotonta löytää oikea merkkiä. Lähes kaikki keskeiset hahmot tavalla tai toisella rikkovat lakia, käyttävät huumeita, joskus käyttäytyvät despicably ja on jotain salattavaa.
Toisaalta, se tekee niistä enemmän elossa välttäen kliseitä, kun hyvä ja paha ovat selkeästi jaettu. Toisaalta - se antaa enemmän vapautta tekijälle. Hän voi No Regrets tappamalla merkkiä tai lähettää ne vankilaan: jokainen ansaitsee sen.
Cruelty ja väkivaltaa
"Reservoir Dogs" kritisoitiin liiasta realistinen näyttö väkivallan (erityisesti kohtauksen katkaisemalla korvan). Mutta ohjaaja uskoo näytön raakuutta vain vastaanottoon, joka auttaa paljastamaan merkkiä, ja samalla viihdyttää yleisöä.
Mukaan Tarantino, sillä ei ole mitään tekemistä varsinaisen väkivaltaa elämän, koska se, mitä tapahtuu elokuvassa vain peli.
Tuttava Robert Rodriguez ja luominen "From Dusk Till Dawn"
Jo vuonna 1992 Toronton elokuvajuhlilla Quentin Tarantino tapasi orastava elokuvantekijä Robert Rodriguez. He huomasivat pian, että heidän tyylinsä ja työotetta paljon yhteistä. Ja tuli pian säännöllistä yhteistyötä keskenään. Ensinnäkin jokainen niistä otti romaanin elokuvan "Four Rooms", ja sitten toi hänen ystävänsä Tarantinon käsikirjoitus elokuva "From Dusk Till Dawn."
Aluksi hän aikoi laittaa kuvan henkilökohtaisesti, mutta lopulta päätti antaa johdon Rodriguez, ja hän on ollut merkittävä rooli - hullu hullu Richard Gecko.
Silti tämä projekti kuuluu enemmän Tarantino. Vaikka mukaan ohjaaja, hän säännöllisesti opetti häntä ampumaan paremmin. Tämän seurauksena tarina kahdesta veljeksestä, jotka ovat ottaneet panttivangiksi perheen pappi, mutta sitten joutui baari täynnä vampyyrit, voidaan pitää seuraava elokuva Quentin Tarantino. Sillä on jopa "merkkituotteiden" näkökulmia, ja rooli pappi Jaakobin kutsui kaikki samat Harvey Keitel.
Muuten, George Clooney näytteli rosvo Seth Gecko, Tarantino tapasi ja kuvaamisen episodi kuuluisan sarjan "ambulanssi». Rodriguez johti myös valettu, joka on jo työskennellyt "Desperate": Salma Hayek, Danny Trejo ja Tito & Tarantula ryhmään.
Visuaalisesti "From Dusk Till Dawn" - kirkkaan parodinen kunnianosoitus kauhuelokuvista kahdeksankymmentäluvulla. Vampyyrit ovat enemmän kuin rotat ja ilmeisesti muistuttavat hirviöt John Carpenter elokuvia ja lähempänä lopullista Seth lähes sanatarkasti lainaa hänen maalaus "Hyökkäys poliisiasemalle 13".
Komedian lähestymistapa on levinnyt jopa valinnassa toimijoiden: Cheech Marin pelannut kolme tukevat roolit ja avustajat lavalla näytti kirjoittajan kavereille. Juuri näin tapahtui samaan aikaan, kun kauhu ammuttiin polven.
Johtajat ovat ystävystyneet jo vuosia. Ne tuottivat enemmän kuin kerran yhteisiä projekteja. Ja kun oli elokuvan "Sin City" Robert Rodriguez Quentin Tarantino kutsuttu apua kuvausten yhden kohtauksen. Ja jopa maksoi hänelle palkkio yhden dollarin.
Kaikkein huomaamaton elokuva "Jackie Brown" ja muutos tyyli
Saatuaan todellinen tähti elokuva, Quentin Tarantino päätti tehdä elokuvan ensimmäistä kertaa ei ole omasta alkuperäisestä käsikirjoitus. Hän otti perustana uusi "Rum Punch" hänen suosikki kirjailija Elmore Leonard (huhuttu Tarantino nuoruudessaan jopa pidätettiin varastamisesta yksi hänen romaaneja).
Tyyli Leonard on pitkälti samanlainen kuin Tarantinon elokuvat: kirjoissaan pitkä ja harvinainen vuoropuhelua, ei käytännössä ole ehdottoman positiivinen merkkejä ja paljon mustaa huumoria.
Ohjaaja itse tarkisti romaani käsikirjoitus ja sitten käytetään kaikki hänen temppuja. Juoni kertoo lentoemäntä Jackie Brown, joka kantaa käteistä asekauppias. Sen jälkeen, kun FBI pidätti hänet ja tarjoaa siirtää työnantaja päättää Jackie ja päästä eroon pomo, ja kyseeseen rahaa.
Pääosissa Tarantino kutsui tähdet suosikki elokuvia luvulta ja kahdeksankymmentäluvulla: Pam Grier, joka myös oli aikoinaan elokuvan "Foxy Brown", Robert Forster, Robert De Niro, Michael Keaton. Perusrakenteesta Ainoa poikkeus on suhteellisen nuori Samuel L. Jackson.
Kalvon, on useita viittauksia "Pulp Fiction". Esimerkiksi Jackie Brown ostaa puku, yllään Mia Wallace ja Butch menee autoon.
Myös ammunta rungosta, ja tärkeimmät fetissi Tarantino - lähikuvia naisten jalat. Tällä kertaa sen sijaan, Uma Thurman kehyksessä jalka Bridget Fonda.
Elokuva tuotti hyvää sen vaatimaton budget käteisellä, ja jopa Robert Foster oli ehdolla "Oscar". Mutta lopulta kuvasta tuli himmeämpi kuin aiemmista teoksista johtaja. Ja osittain tapauksessa yksinkertaisella lineaarisen kerronnan. Se kaikki päättyy, on selvää, että alusta alkaen elokuvan, houkutteli vain pieni juonenkäänteitä ja hyvä näyttelijä peli.
Lisäksi tarina tuli liian havaittavissa toissijaisia. Tämä taas on tarina rikollisia, petokset rahaa, aseita ja huumeita. Tietoisuus samopovtorov Tarantino teki miettiä muuttaa tyyliä. Hän on kuusi vuotta lähes kadonnut elokuva. Kun hän palasi, hänen elokuvansa ovat kirkkaammat ja groteskia.
"Kill Bill" - uutta lähestymistapaa ammunta
Uusia hankkeita Quentin Tarantino Palattuaan valkokankaalla on tullut taitava jäljitelmä halpa vanhoja elokuvia. Suunnilleen sama hän työskenteli joukko "From Dusk Till Dawn." Mutta nyt soveltamisala on tullut ammunta - tyylikkäämpi ja teemat - monipuolisempaa.
Ensiksikin hän julkaisi elokuvan "Kill Bill" - oodi rakkauden militantteja noin taistelulajeja. Tämä on tarina palkkasoturi nimetty Black Mamba: Nainen yritti tappaa entinen pomo ja rakastaja, mutta hän selviytyi ja päätti kostaa edeltäjiensä.
Kuva julkaistiin kahdessa osassa, joiden ero puoli vuotta. Mutta juoni, ja jopa rakentaminen toiminta on yksi elokuva kestää noin neljä tuntia.
Näyttää siltä, että sillä ei ole yhteistä aikaisemman työn. Sama epälineaarinen kerronta ja viittaukset vanhoja elokuvia. Runsaasti keskusteluja, jotka täydellisessä harmoniassa edes toiminnassa. Uma Thurman on tärkeä rooli, ja ilmestyy Michael Madsen. Mutta silti helppo huomata, ja sen kirjoituksen uuden johtajan.
Viittauksilla stilisointi
Ensimmäinen elokuvien Tarantino, vaikka viittasi populaarikulttuurin ja jopa kopioitu juoni klassikot näyttävät silti itseopiskeluun. Nyt ohjaaja on tullut liian kirkas kopio eri elokuva tyylejä.
Keltainen puku päähenkilö on kuin vaatteita Bruce Leen elokuvan "Game of Death". Tällöin juoni "Kill Bill" on lähes samanlainen kuin japanilainen elokuva "Lady Snow verta."
Mutta mikä tärkeintä, koko kuva on rakennettu ikään kuin maalaus todella lähti Seitsemänkymmentäluvun jossain idässä. Koulutus Black Mamba Luostarissa on täysin sopusoinnussa klassisen taistelijoita. on jopa anime-vstavki. Kun merkki on edessään klaani "88 hullun", toiminta muuttuu varjoteatteriesitys.
irvokas julmuus
Realistinen väkivalta muuttunut niin liioiteltu verinen kohtauksia, että ne eivät enää näyttää luonnolliselta. Kaikki samassa taistelussa klaani "88 yltiöpäinen" verta lyö suihkulähteitä.
Toisessa kohtauksessa, tappelu käynnissä keittiössä, ja sankaritar aika murtaa pois puhua pieni tyttö. Ja tietenkin, kun vakavimmat vammat Black Mamba yllättävän nopeasti palauttaa jatkaa matkaansa.
Uusi Kuvaustekniikat
Fetissi suuria suunnitelmia huulet ja jalat eivät ole menneet minnekään. Mutta Tarantino on uusi suosikki kulma - ammunta ylhäältä. Kamera voi näyttää koko tilan, lentävät yli seinien tai poistaa kaikki merkit kerralla niin epätavallinen kokonaissuunnitelmaa.
Se korvasi jaosto kuvaamisen. Jos aiemmin Tarantino merkkiä vietti paljon aikaa suljettuun tilaan, mutta nyt se näyttää koko tilavuus huoneen. Tai avulla katsoja voi tuntea heikkous sankari edessä joukko vihollisia.
Plus Tarantino alkoi pelata enemmän väriä. Edellinen elokuvia hän ampui eniten luonnollisen kuvan. Nyt kirkkautta joskus saa maksimiin, jolloin väri lähes hapon hengessä sarjakuvat. Ja tapahtumia menneisyydestä, päinvastoin, voivat näkyä mustavalkoisena.
Jako lukuihin
Samanlaista tekniikkaa hän käytti aiemmissa elokuvissa. Mutta koska "Kill Bill", jako alkoi näyttää enemmän rapeaksi. Tämä on jälleen viitataan Aasian elokuvia - esimerkiksi luomiseen Kurosawa.
Mielenkiintoista, sisällä johtajat Quentin Tarantinon vielä aika näyttää takautumia, jotka paljastavat sankareita ja parhaan kokonaiskuvaa siitä, mitä tapahtuu.
"Grindhouse" - halpa kauhua ja mainonnan
Huolimatta siitä, että Tarantino ole antanut release "Kill Bill" täysin jakamalla kuvan kahteen osaan, seuraava projekti, hän taas päätti tehdä maailmanlaajuisia.
Suunnattu jälleen lyöttäytyi hänen ystävänsä Robert Rodriguez ja järjestetty "Grindhouse" projekti - niin Seitsemänkymmentäluvun nimeltään elokuvateatterit, jossa elokuvia kierretty halvalla ja myydä kaksi lippua hintaan yksi.
Alkuperäisen idean yleisotsikon alla vapauttaisi kaksi kokoillan elokuvaa ja useita mainoksia olematon elokuva. Se onnistui vain osittain.
Rodriguez ja Tarantino todella lähtenyt omia elokuvia. Ensimmäinen - thrashkauhu "Planet Terror" miten virus zombit valtaavat koko planeetan. Mutantit vastustaa vain joukko eloonjääneitä johdolla tyttö konekiväärillä sijaan jalkansa. Ja Robert Rodriguez paitsi ottanut "huono elokuva" - hän kehykseen joskus jopa "kelluu" tai taukoja elokuva, koska se tapahtui vanhan elokuvateattereissa.
Tarantino hänen osa "Death Proof" on päättänyt kääntyä kohteena eksploitaatio. Hän otti selkein esimerkki - seksikäs tyttöjen ovat vaikeuksissa. Hänen tapauksessaan he saavat autossa järjetön temppu. Ja Tarantino jälleen jaettu tontin kahteen lukuun. Ensimmäisessä raivohullu taivuttelee kävijöitä tunne palkki ajaa hänen kanssaan. Toisessa - harjoittaa ryhmä tyttöjä tiellä.
Ja jos katsot tarkkaan, nämä elokuvat on linkitetty pari sivuhenkilöitä. Tästä voimme päätellä, että toiminta "Death Proof" tulee ennen "Planet pelon".
Lisäksi, arkistointi laatijoiden lähimmäistensä johtajien poistettu perävaunut kuvitteellinen "halpa" elokuvaa: "kiitospäivä" (Eli Roth), "Naiset SS-shifters" (Rob Zombie), "älä tee sitä!" (Edgar Wright). Hän loi kuvan Robert Rodriguez elokuvan "Machete". Ja julkaisun jälkeen traileri sitä pyysi elokuvasta, hän todella veti sen pois.
Kaikki on suunniteltu puolestaan yksi iso istunto elokuvissa: elokuvia ja perävaunujen välillä. Mutta lakien liike on ollut merkitystä: ihmiset eivät halua mennä niin pitkiä istuntoja. Epäonnistumisen jälkeen lipputulot tuottajista vaati johtajien asenna kuvan ja anna heidän olla. Mutta tämä tietysti vaikutti havaintokyky. Itse tarinat tuntuvat liian yksinkertainen eikä kovin kiinnostavaa.
Nykyään "Death Proof" - nizkootsenonny Tarantinon elokuva, jotka katsovat sen olevan epäonnistunut. Mutta jos tarkastellaan koko "Grindhouse", kuten raskaaksi tekijän, asenne muuttuu - se on todellinen upottamalla maailmaan halpa elokuvia.
"Kunniattomat paskiaiset" - Apoteoosi puhutun elokuvateatteri ja vaihtoehtoisen historian
Käsikirjoituksen hänen ensimmäinen "sota elokuva" Tarantinon työskennellyt pitkään, pysyminen keskittynyt ammunta "Kill Bill", sitten "Grindhouse." Tänä aikana lähes kaikki johtajan raskaaksi valettu harjoittaa muissa projekteissa. Vielä vuotta myöhemmin, kuva julkaistiin.
Ja itse asiassa se ei ollut sota elokuva, ja toinen epätavallinen muotoilu ja sekoittamalla genrejä. Vaikka alkuperäinen otsikko viittaa epästandardeista viittaus klassikoita - Italian elokuva "Inglorious Bastards" Yhdysvalloissa nimeltään vain Kunniattomat paskiaiset. Omassa elokuva Tarantino tietoisesti kaksi virhettä otsikossa - Kunniattomat paskiaiset.
Hän toisti osa alkuperäisen tarinan: ryhmä Yhdysvaltain armeijan lähetetään suorittamaan vaarallista tehtävää aikana Toisen maailmansodan. Mutta Tarantino rakennettu hyvin epätavallinen tarina, lisäämällä täysin eri aihe.
Ensimmäinen kohtaus elokuvasta voidaan pitää kärkeen puhuttujen elokuva. Kestää pitempään kuin 15 minuuttia, ja kaikki tällä kertaa katsoja on esitetty vain vuoropuhelua kahden merkin: fasistisessa Landa kuulustelee Perrieriä maitotilan omistaja. Mutta vaikka hänen Tarantino voinut tehdä yhtään ole tylsää. Aluksi näyttää siltä, että Perrier täysin hallita tilannetta, mutta todellisuudessa Landa jatkuvasti painamalla hänelle ja hämmentää.
Psykologia tämä tilanne on rakennettu hieno toimiva peli - Christoph Waltz johtajan mielestä sen tärkein havainto. Myös epätavallinen kulmat ja seurue. Esimerkiksi kamera liikkuu ympärillä merkit uudelleen, vaikka hämmentynyt, kuulusteltiin. Erittäin paljastava hetki, jolloin kaksi sankaria syttyvät ja Perrier saa perinteisen putken, ja Landa - valtava ja naurettavia, kuten osoittaa niiden paremmuudesta.
Sitten tarina muuttuu normisto eri lajityyppien, liioiteltua groteski. Tarantino taas jakaa toiminta lukuihin. Ja tällä kertaa, enemmän ja käyttää useampaa kuin yhtä kieltä lisää uskottavuutta: elokuva puhua Englanti, saksa ja ranska.
Ensinnäkin johtaja kertoo tyypillinen sotilaallinen sabotaasi ryhmien hengessä "Navaronen tykit", mutta myös hienovarainen viitekehyksenä: Tarantino puhuu ottaa käsiteltäväksi "vain väkivaltaa", kun juutalaiset julmasti tuhonnut fasistit.
Seuraavaksi ohjaaja leikittelee perinteisen spagettiwesterneistä tulitaistelussa tavernassa, jossa lähes kaikki merkit on tuomittu kuolemaan. Pitkä keskustelu kohtauksen peliä arvaamaan merkkejä (siis Tarantino on onnistunut jopa historiassa maailman lisätään viittauksia popkulttuurin) muuttuu verilöyly.
Ja lopussa kohtauksen hän itse vitsailee heidän suosikki vastaanottoon, joka on nimeltään "Meksikon umpikujaan" - kun muutama merkki samalla suunnatut toisiaan vastaan aseita. Täällä päähenkilö Brad Pitt väittää eloonjääneiden kanssa fasistisen merkityksessä.
Ja Yllättävin Quentin Tarantino näyttää äkillinen siirtyminen vaihtoehtoisen historian. Se osoittaa hyvin erilainen versio vaihto toisen maailmansodan. Ja vielä se tekee ison ja liioiteltuja: Hitlerin ja aikaa ampua, ja polttaa, ja räjäyttää.
Uusi elämä Westerns
klassinen western - toinen nuori rakkaus Tarantino. Aiemmissa elokuvissa hän toistuvasti viitannut elokuvia Sergio Leone. "Meksikon umpikuja" tuli ulos maalauksesta "Hyvät, pahat ja rumat", ja kohtaus vierailun Landes alussa "Kunniattomat paskiaiset" vihjeitä samaan aikaan pois "Huuliharppukostaja".
"Django Unchained" - Länsi sosiaalinen
Mutta hän julkaisi oman läntisen vain vuonna 2012. Perustana ohjaaja päätti olla Leoneen elokuvia, ja kitsch kuvan Sergio Corbucci "Django" vuonna 1966 Franco Nero nimiroolin.
On mielenkiintoista, että ennen Quentin Tarantino on tuottanut luonnos "Sukiyaki Western Django" - remake Aasian historiaa - ja hän näytteli siinä pienessä roolissa. Ironia ja lisää otsikko: Sukiyaki - eräänlainen Japanin nuudelit, mikä vihjaa Aasian analogi spagetti western.
Tarantino on taas päättänyt sekoittaa genrejä. Osana klassinen lännenelokuvissa hän kertoi tarinan orjuuden Yhdysvalloissa. Hänen versiossa Django - musta orja, joka vapauttaa palkkionmetsästäjä Dr. Schultz. Django haluaa palata entisille omistajille ja pelastaa hänen vaimonsa Brunhilde.
Suunnitelmien mukaan johtaja, Jango oli pelata Will Smith, mutta hän kieltäytyi ja rooli meni Jamie Foxx. Ironista kyllä, Smith oli toinen kerta jäi ikonin elokuva rooli - hän vaihtoi vuonna 1999. "matriisi"To" Wild Wild West. "
Elokuvaohjaaja jatkuvasti viittaa alkuperäisen elokuvan Corbucci, jopa käyttämällä otsikko teema musiikkia. Se ilmestyy hetkeksi ja Franco Nero itsensä.
Mielenkiintoista on, että "Django Unchained," Tarantino laski lähes kaikki sen perinteiset ominaisuudet. Enemmän "Kunniattomat paskiaiset," ensimmäinen kerta kun hän siirsi kanteen menneisyyteen, mutta tällä kertaa juoneen lainkaan keskellä XIX vuosisadalla.
Vaikka täällä, hän löytää mahdollisuuden puhua populaarikulttuuriin. Esimerkiksi hän toteuttaa konkreettisesti mukaelma saaga Nibelungs ja puku maalauksesta "Boy in Blue" Thomas Gainsborough.
Lukuun ottamatta muutamia takautumia, johtaja melkein luopunut epälineaarisuus kerronnan - kanteen kehittyy johdonmukaisesti Western blot tarpeeton komplikaatio juoni olisi mennyt vain haittaa.
Jopa korvata valettu. Paitsi uusi suosikki Christoph Waltz ja pieni rooli Samuel L. JacksonUseimmat toimijat ollut koskaan työskennellyt Tarantino, joka tietenkin, virkistävä visuaalinen alue.
Aluksi jopa siltä, että se on lähes eroon julmuudesta kehyksessä: murhan esitetään ilman luontaista johtaja groteskia. Mutta nämä ovat vain valmistaudumme seuraavaan standardin Länsi rangaistuspotkukilpailun kohtaus talossa, jossa veri virtaa joki.
"Vihamielistä kahdeksan" - paluu läheisyyttä
Ja jos vastakkain edellisessä työtä Tarantino julkaisi toisen Länsi, mutta rakennettu aivan eri. Suuri osa toimintaa "... Django" - matka sankareita, ne täyttävät uusia ystäviä ja vihollisia. "Vihamielistä kahdeksan" - kaikkein "kiinni" elokuvaohjaaja, että ilmapiiri ja juoni vie meidät "yltiöpäinen koirat".
Hänen merkkejä löytyy valmentaja, heidän joukossaan kaksi palkkionmetsästäjä, rikollinen ja mies, joka kutsuu itseään sheriffi. Ja sitten he löytävät itsensä loukkuun yksinäinen majatalo aikana lumimyrsky muutama lisää vieraita. Niiden joukossa on petturi, mutta itse asiassa kullakin hahmolla on jotain salattavaa.
Siinäkään ei ole epälineaarisuus. Se on melko suljettu etsiväSe on muuttumassa trilleri. Tarantino on palannut suosikki pitkä, lähes loputon vuoropuhelua. Loppujen lopuksi merkit vain ajoittain keskeytyy joihinkin toimiin ja bnoinsuurimman osan ajasta vain istuu samassa huoneessa ja puhua.
Sen lisäksi, että "suora" juoni ja genre "yök kahdeksan" yhteistä "Dzhango vapauttivat" ja rakenne: suurin osa toiminta kehittyy hitaasti, jotta huipentuma jälleen näyttää lähes koomista julmuus.
Kumma kyllä, että elokuva on joitakin viittauksia muihin teoksiin ohjaaja: heroes taas polttaa Red Apple savukkeita ja Tim Roth hahmo nimeltä Pete Hickox kutsui Archie Hickox esi "Kunniattomat paskiaiset", soitti Michael Fassbender. Ja voimme vain arvailla ironia tekijälle kohtaus, jossa kirjeen Abraham Lincoln kasvot syttyy sankariksi Jackson tuntematon sisältö matkalaukkunsa "Pulp Fiction."
Näyttää siltä, että Tarantino otti ole niin monissa elokuvissa hänellä on vain kahdeksan ohjaajan teoksia. Ja jos hän ei ole keksinyt mitään pohjimmiltaan uutta, juuri tuo klassisen tyylit elokuvateatteri ja New Beat niitä.
Silti ohjaaja meni historiaan uudistaja. Tarantino salaisuus on, että hän pystyy näyttämään pitkiä vuoropuhelua varsin tylsä. Hän tunnistaa parhaat komponentit genrejä, päästä eroon haittoja. Lähestymistapaan yhdistyy massa kalvon ja osoittaa iloinen vetovoima, joka voidaan ääretön myöhemmin käsitellään.
Nyt ohjaaja työskentelee yhdeksäs elokuva "What Just Happened"Noin tv-näyttelijä, joka yrittää murtautua elokuvan liiketoimintaa jälkeen onnistuneen sarjassa. Samanaikaisesti rinnakkain samaan tarkoitukseen ihmettelin hänen varmuuskopio.
Tarantino kerran sanoi, että kymmenes elokuva valettu elokuva ikuisesti. Onko tämä totta - vain aika näyttää.
katso myös🎞✂️🎥
- 11 rikoselokuvat faneille Tarantino ja Smith
- James Cameron: sisältää luovasti ja parhaita elokuvia johtajan
- Guy Ritchie: täydellinen opas luova johtaja
- Opas luovuus Jim Jarmusch: kaikki elokuvat ja perustekniikat johtajan
- Christopher Nolan: oma tekniikoita kultin johtaja ja jotka elokuvien etsiä niitä