Ammatti äänisuunnittelija: kuinka luoda musiikkia ja ääninäyttelemisen pelin
Makradar Teknologian / / December 19, 2019
Hyvä peli ei tehdä ilman alkuperäistä ääntä. Voices merkkien, äänien, musiikin - kaikki tämä työ on äänisuunnittelija. "MakRadar" yhteyttä neljä tunnettua alan asiantuntijoita ja pyysi kertovat työstään.
Alexander Ahura, kirjoittaja Voice over 200 pelejä, kuten sarjan Zombotron, Etana Bob 3-8, juna Valley, Herätys Box 3-5, Takaisin Zombieland
Olen enimmäkseen casual-pelejä, se ei ole vakavaa. Siksi minun tapauksessani, ydin taito - pysyä sydämessä iloinen poika säveltämisen ja valikoima ääniä. Vakavasti puhuen, säveltäjä, joka kirjoittaa pelien on oltava perustaidot säveltämisen, erityisesti taitoa harmonian. On mahdollista oppia vanhassa pilapiirrokset 50-70 vuotta viime vuosisadalla. On vain musiikkia, jota voisi kutsua "pelaaminen", hän näyttää hyvin miten kirjoittaa musiikkia pelejä.
Olen vain paljon projekteja. Ihannetapauksessa - kun tottua peliin, olen alkaa tuntea sen sisältä. Esimerkiksi, olen viime aikoina työskennellyt peli, jossa oli lelu ritareita. Tein musiikkia keskiajan kuviot, joissa luuttu käytettiin ensisijaisena välineenä. Lisäsin eeppisiä muistiinpanoja. Joten olen elänyt elämäni merkkiä pelin, kuin jos hän oli keskiajalla.
Lähestymistapani säveltämisen voidaan kutsua intuitiivinen abstrakteja. Ja on säveltäjiä, jotka eivät toimi ilman dizdoka. Vuonna dizdoke yksityiskohtainen hahmot, juoni, graafinen tyyli, tasot, pelattavuus, aseita, käyttöliittymä, ja niin edelleen.
Aloittaminen äänellä riippuu kehittäjä, ja jotkut viime hetkellä yhteyttä minuun. Tämä on huono vaihtoehto. Hyvä vaihtoehto - kun on perus graafinen tyyli, ehkä alkuperäisen pelin. Sitten voit kokeilla, kuten kokeilun. Loppujen lopuksi harvoin osoittautuu hyvin ensimmäistä kertaa.
Pelit erinomainen, mielestäni ääninäyttelemisen olin soittaa mobiilipelien Machinarium, Botanicula, Shadowmatic.
Peter Rudenko laatija musiikkia «Kadonnut Lelut» peli
Minulle musiikki - se on harrastus, niin kirjoitan lauluja ja jakaa niitä saatavilla vapaan lisenssin alle. Minulle ajoittain pyytänyt lupaa saada käyttää musiikin projekteissaan. Niin oli «Kadonnut Lelut». Kirjoitin tuottaja, Daniel ja olemme sopineet, että he ottavat kappaleet pelissä. Tältä minun osallistumisesta yli peli. Julkaisun jälkeen «Kadonnut Lelut» lähetettiin minulle lahjaksi iPad 4.
Viime vuosina olen kehittänyt oman tyyli työ. Minulle avainkäsite - valtiossa. Joskus sanotaan, että musiikkia - se on emotionaalinen kieli lähetyksestä, mutta sana "tunne" En pidä sitä liian tylsää, käsittämätöntä. Mutta kun puhumme valtion, niin kaikki on selvää, koska valtio - sisälläsi, tunnet sen. Tarvitsen muutaman päivän virittää kiinni luova tila, ja muutama päästä takaisin normaaliin, normaalitilaan. Joten Kirjoitan vähän.
Ammatiltani Olen ohjelmoija. Olemassa olevat ratkaisut kirjaamista musiikkia ei sovi minulle, joten tein sekvensserin. Ja musiikki Kirjoitan sitä. Tilauksen En kirjoita, muistan vain yksi esiintymä työskenneltäessä on Fallout modeja.
Ress Schwarzwaldin tekijä musiikkia peleihin legendat EISENWALD, Ancient Planet, jaa Sheep, Nelly 2
Tarve tuntee musiikin ja sävellystä, voidakseen työskennellä syntikoita ja näytteen kirjastot, on ainakin perustiedot äänituotannossa. Sitten kaikki riippuu erikoistumista: monet säveltäjät työskentelee tietyn tyylin. Jotkut kirjoittaa vosmibitku ja syvennettävä synteesissä ääni; toiset kirjoittaa sinfoninen orkestrointi ja tutkimus, erityisesti ääni elää välineitä. Äänitekniikan vaaditut tiedot voidakseen seurata tekevät hänestä hyvin kaupallisesti ääni. Ja peli kannattaa säveltäjä ymmärtää pelin suunnitteluun - ymmärtäminen suhdetta pelattavuus ja musiikki on erittäin tärkeä työssä.
Äänisuunnittelija luo äänitehosteita, ja tässä tapauksessa ääni pelin tapahtumia, animaatio, merkkiä, käyttöliittymä, ja niin edelleen. Äänet ovat peräisin kirjastosta, jonka hän ostaa tai luo, monet asiantuntijat kirjoittavat äänen tiettyyn projektiin. Laajassa merkityksessä, suunnittelijat usein kutsutaan äänen tuottajille. Tällainen asiantuntijat luoda yhteinen kuulo pelityyli ja auttaa toteuttamaan äänet - paikantaa pelin tilaa, keskiviikkona ilmaisevat, millä edellytyksillä ääni siirretään pelataan.
Kun käynnistän projektia rakentaa alusta ulkoasua pelin, pelin suunnittelijat kuulla asettaminen ja tarina yksityiskohtia, PRESCRIBE äänen dramaturgia ja täsmennetään toimeksiannon. Se tapahtuu niin, että haluan toteuttaa, ei sovi budjetin, tai vie liikaa työaikaa ohjelmointi - niin on tarpeen säätää draamaa. Sen jälkeen voin aloittaa säveltämisen (sketchiruyu, tuo loppuun ääntä) luoda ja auttaa toteuttamaan sfx. Jotta sfx animaatio, olen aina kuvata pelin video haluttu kohde, olipa se sitten luonteeltaan, painike tai näytön voittaa innostusta ja ilotulitus. Kun peli on ilmoittanut, aion testata sen äänen ja Teen muutoksia - edes harkitse kanssa videoita ja koruja ajoitussäädöllä animaation, peli kuulostaa paljon erilainen kuin sekvenaattorin.
Tyypillisesti kehittäjät kanssani samaa mieltä, kun peli on melkein valmis. Joskus paluuta kun on prototyyppi pelattavuus ja grafiikka sketchevaya, niin luo ensin karkea musiikkia, ja sitten kun peli on valmis, hoitaa loput. Joskus kehittäjät ovat niin innoittamana musiikki, joka lisää uusia kohteita peli - tämä on yleensä juoni.
Sergei Melkonyan laatija musiikkia pelin Shadowmatic
musiikin säveltäminen peleihin on omat erityispiirteensä. Ensinnäkin se on aina antanut olosuhteissa ja et voi mennä rajojen ulkopuolella. Sinun pitäisi selvästi tietää devaysa tekniset vaatimukset pelin, onko iPhone, iPad, tai jotain muuta. Toiseksi, sinun täytyy ottaa huomioon ikä pelaajia. Esimerkiksi meidän peli Shadowmatic ikä pelaajia 4-vuotias 40 ja vanhemmat. Meidän oli löydettävä keskitie sopivat kaikkiin luokkiin pelaajia. Loppujen lopuksi joku rauhallinen luonteeltaan ja soittaa sekä joku impulsiivinen. Jopa kesken genreihin pelejä on omat erityispiirteensä ja säveltämisen. Olen säveltänyt ja pelisaleissa, ja tehtäviä. Aina on oma vivahteita.
Vuonna Shadowmatic kahdeksan suurta huonetta, joista yksi lapsille, enkä pystynyt aluksi löytänyt sopivaa teema musiikkia. Kun monet yritykset Olen nimeksi teema "lastenhuone" ja "lapsuuden" ja alkoi säveltää ole lastenmusiikkia, musiikki, muistuttaa lapsuuden. Onhan aikuisilla on jotain muistaa.
Käyttämäni kirjoittamisen erityisiä musiikkia. Aloitan etsiä tiettyä algoritmia.
Sillä Shadowmatic Opin hengitysrytmi ihmisten toiston aikana erilaisia koostumuksia. Kuinka monta Hengitä ei aikuinen, lapsi, miten muuttaa ominaisuuksia hengittää ilon hetkiä, surua, ja niin edelleen.
Kolmen viikon kuluttua tutkimuksen alkaessa, löysin algoritmi kirjoittamaan musiikkia Shadowmatic ja kirjoitti 11 kappaletta. Jokainen niistä on oma draamaa, oma historiansa.
Ennen tulossa muusikko, olen valmis teatteri-instituutin. Esimerkiksi Näytteleminen on sellainen asia kuin tempo-rytmi. Kun säveltämisen, käytän usein teatterin perinteitä. Se auttaa minua.
Sillä Shadowmatic en vain sävelsi, vaan toimi myös äänisuunnittelija, äänitehosteita, vaikka sellaisenaan peli ei ole paljon. Työ äänisuunnittelija ei ole olennaisesti erilainen kuin työn graafinen suunnittelija - saman kerrokset, mielikuvitusta ja kompromissi tekniset päätökset ja emotionaalinen impulsseja.
Hinta: 149 ruplaa