"Poika ja lintu" - Hayao Miyazakin viimeinen ohje
Miscellanea / / December 08, 2023
Ohjaajan satumaailma on tuhon partaalla.
Joulukuun 7. päivänä Venäjällä julkaistaan "The Boy and the Bird", ensimmäinen Hayao Miyazakin animaatioelokuva kymmeneen vuoteen. Japanilaisen animaation mestari suunnitteli jäävänsä eläkkeelle 1990-luvun lopulla prinsessa Mononoken julkaisun jälkeen. Mutta myöhemmin hän teki vielä neljä täyspitkää elokuvaa ja näytti lopulta sanoneen hyvästit faneilleen "The Wind Rises" -ohjelmassa - ohjelmallisessa lausunnossa ihmisyydestä, rakkaudesta ja luovuudesta.
Vuonna 2016 Miyazaki palasi työskentelemään uusien projektien parissa - lyhytelokuvan ja "uusimman" pitkän elokuvan parissa. Syy seuraavaan paluun oli koskettava vastaamaan ohjaajaa. japanilainen suunniteltu viimeinen sarjakuva viestinä lastenlapsille: "Isoisä menee toinen maailma, mutta jättää tämän työn sinulle."
Siksi ei ole yllättävää, että Miyazakin inspiraation lähteenä oli hänen lapsuuden suosikkikirjansa How Are You? Yoshino Genzaburo. Tämä on tarina koulupojasta Koperusta, joka isänsä kuoleman jälkeen menee setänsä luo. Jälkimmäinen jättää sankarille joka aamu muistiinpanoja, joissa hän jakaa näkemyksensä maailmasta ja Koperun elämän tapahtumista. Eettistä työtä
teini-ikäiset - ihanteellinen perusta jäähyväistunnille lastenlapsille ja katsojille."Poika ja lintu" on satu siitä, kuinka selviytyä sodasta ja läheisten kuolemasta
The Boy and the Bird julkaistiin Japanissa nimellä How Are You? - Tämä on viittaus alkuperäiseen teokseen. Samanaikaisesti sarjakuva ei ole ollenkaan sovitus kirjallisesta tekstistä - Genzaburon kirja pikemminkin asettaa tarinan yleisen sävyn. Plusilla on tärkeä rooli päähenkilön, teini-ikäisen Mojiton elämässä.
Mojiton äiti kuolee Tokion sairaalan pommi-iskussa toisen maailmansodan aikana. Vuotta myöhemmin poika ja hänen isänsä jättävät pääkaupungin ja muuttavat lähiöihin. Maatilalla heitä vastaan tulee Mojiton äidin nuorempi sisar - hän odottaa lasta pojan isältä ja hänen täytyy mennä naimisiin. mennä naimisiin.
Mojito kommunikoi vastahakoisesti äitipuolensa ja talossa olevien isoäitiensä-neitojen kanssa. Koulussa ei myöskään ole mahdollista saada ystäviä - Mojito ei vain halua tätä, vaan myös hänen luokkatoverinsa hyökkäävät hänen kimppuunsa tunnin jälkeen. Mutta pojan huomion kiinnittää tunkeileva haikara. Aluksi hän vain jahtaa poikaa. Mutta myöhemmin hän avaa hampaisen nokkansa ja sanoo, että Mojito näkee äitinsä, jos hän menee hylättyyn torniin metsän tiheässä. Aluksi poika kieltäytyy, mutta kun hänen täti-äitipuoli Natsuko katoaa, hän kuitenkin ottaa jousen ja suuntaa suoraan ansaan. lintuja.
Juonillisesti "Poika ja lintu" osoittautui monitasoiseksi rakennussarjaksi, joka on koottu Miyazakin aikaisemmista teoksista. Aluksi elokuva muistuttaaNaapurini Totoro"- koskettava tarina lapsista, jotka lähtivät kaupungista ja löysivät luonnon. Tunnelmaan mukautettu. Jos Satsukin ja Mein äidin kuolema oli järkyttävä isku muuten hyvän lastentarinan loppupuolella, niin Mojito menettää rakkaan jo elokuvan alussa – ja tämä antaa tarinalle melankolisen sävyn. Ja mikä auttaa selviytymään traumasta, on matka toiseen maailmaan henkien ja aaveiden ohjauksessa - juoni, joka on ilmestynyt jo esimerkiksi Spirited Awayssa.
Mutta yhtäläisyydet muiden elokuvien kanssa eivät tee Poikasta ja linnusta huonompaa. Miyazakin maagiset maailmat valloittavat edelleen – vaikka katsoja olisi ne jo jossain nähnyt. Ohjaajan uusi elokuva kiehtoo ei juonellaan, vaan tavallaan välittää sankarin tunteita ja ilmapiiriä, jossa hän on. Jossain taustalla on käynnissä sota - poika ja hänen isänsä pakenevat sitä, mutta kohtaavat silti sen kaikuja. Ja Mojiton sisällä piilee suru äitinsä puolesta ja kohtuuton syyllisyyden tunne siitä, ettei hän voinut pelastaa häntä.
Elokuvassa on paljon eläviä kuvia ja kauniita paikkoja.
Sarjakuvan työstäminen kesti lähes 7 vuotta - ja ensimmäisten 3,5 vuoden aikana siitä piirrettiin vain 15 prosenttia. Tuottajat katsoivat tämän johtuvan Miyazakin tarkkuudesta. Ohjaajalla ei ollut selkeää määräaikaa, joten hän päätti kieltäytyä kokonaan (tai melkein kokonaan). tietokonegrafiikka ja piirrä sarjakuvan jokainen kohtaus. 60 animaattorin tiimi auttoi häntä tässä.
Tämän vuoksi The Boy and the Bird näyttää aivan upealta. Tietenkin, kuten aina Miyazakin kanssa, hahmojen ulkonäkö on vaikuttava. Isoäidit ovat paljon kuin Gonen Yubaba kummituksia». Mutta ulkonäön ja ilmeiden pienten yksityiskohtien ansiosta ne eivät herätä inhoa, vaan hellyyttä ja naurua. Ja sarjakuvan päätuote tulee todennäköisesti olemaan pyöristetyt "varavara"-olennot. Nämä ovat valkoisia mini-Totoroja, jotka toisessa maailmassa kypsyessään syntyvät lapsina maalliseen maailmaan.
Mutta sarjakuvan paikat ja taustat ansaitsevat erityistä huomiota. Jotkut kehykset kopioidaan suoraan, esim. töistä Sveitsiläinen taiteilija Arnold Böcklin. Ja päähenkilön perheen yleissuunnitelmat ja uusi tila voidaan paikoin helposti sekoittaa taidegallerioiden maisemiin.
"Poika ja lintu" on katkera, mutta ei toivoton pohdinta maailman kohtalosta
Ohjaajan viimeinen viesti lastenlapsilleen muotoillaan rinnakkaismaailmassa, jossa sankari löytää itsensä salaperäisen tornin läpi. Siellä Mojito tapaa isoisoisänsä, maagisen maailman luojan, joka muistuttaa visuaalisesti Miyazakia itseään.
Isoisoisä jakaa kokemuksiaan pojan kanssa. Kuten maailman kivi on sammaleen peitossa, ja sen rakenne muuttuu yhä horjuvammaksi - koska se on nopeasti myrkytetty pahalta. Todellisessa maailmassa, josta Mojito tuli, on meneillään verinen maailmansota. sota. Maagisessa maailmassa aseellisten papukaijojen armeija ratkaisevan kuninkaan johdolla vahvistuu. Tästä johtuen isoisoisä kääntyy pojanpoikansa puoleen pyytämällä hyväksymään hänen maailmansa perintönä ja pelastamaan sen tuholta.
Joten Miyazaki palaa jälleen ajattelemaan kauneuden luomista maailmassa, joka on täynnä aggressiota ja verta. Edellisessä, myös oletettavasti lopullisessa, kokopitkässä elokuvassa ohjaaja oli jo näyttänyt tarinan sankarista, joka kauhistuneena katselee, kuinka hänen työstään tulee murha-ase. "Pojassa ja linnussa" tämä motiivi näyttää vieläkin pessimistisemmältä ja jokseenkin kaoottiselta: tarina aikuiseksi kasvamisesta ja sovintoratkaisusta. rakkaan ihmisen menetys ihmiseen tunkeutuu yhtäkkiä ankara sotilaallinen fatalismi.
Mutta silti Miyazaki antaa yleisölle onnellisen lopun ja toivoa tulevaisuudesta. Ja taas hän tulee ajatukseen, jonka hän kerran lausui: palavassakin maailmassa lapsella pitäisi olla mahdollisuus onnelliseen elämään. Ja taiteilijalla on ilmeisesti oikeus luoda vaihtoehtoisia maailmoja, paljon houkuttelevampia kuin todellisuus. Tästä syystä ohjaaja on jo tehnyt ilmoitti työstää seuraavaa, luultavasti myös "viimeistä" elokuvaa.
Mitä muuta luettavaa🍿🎥🎬
- 10 sarjakuvaa, jotka vetoavat varmasti aikuisiin
- Neuroverkot näyttivät Neuvostoliiton lapsuuden Miyazakin animen hengessä - se osoittautui sarjakuvaksi
- 50 parasta lastenkirjaa Hayao Miyazakin mukaan
- 7 upeaa Studio Ghibli -animea, joita ei ohjannut Hayao Miyazaki
- Mitä Hayao Miyazaki ja hänen upeat sarjakuvansa opettavat meille