Miksi Andrei Tarkovski on loistava ohjaaja, ja hänen elokuviaan tulisi katsoa
Miscellanea / / April 04, 2023
Neron syntymäpäivänä muistelemme hänen maalaustensa pääpiirteitä.
Huhtikuun 4. päivänä Andrei Tarkovski olisi täyttänyt 91 vuotta. Lyhyen elämänsä aikana (hän kuoli 56-vuotiaana) ohjaaja ei tehnyt monia elokuvia, mutta jokainen niistä on elokuvan ystävien arvostettu. On olemassa useita taiteellisia piirteitä, jotka erottavat Andrei Tarkovskin teokset paitsi hänen aikalaistensa, myös nykyisten ohjaajien elokuvista.
Ainutlaatuinen visuaalinen tyyli
Andrei Tarkovski yritti käyttää kaikkia kameran mahdollisuuksia välittääkseen tunteiden paletin. Hän pyrki varmistamaan, että laitteesta tuli osa juonetta ja se oli vuorovaikutuksessa sen kanssa, mitä kuvassa tapahtui. Esimerkiksi elokuvassa "The Mirror" on pitkiä panoraamakuvia ja kameran hidasta liikettä niitä pitkin. Siten ohjaaja yritti saada aikaan tunteen ajan kulusta. Ja sisään "SolarisKamera liikkui hahmoja pitkin ja osoitti heidän yksinäisyyttään ja irtautumista muusta maailmasta.
Lisäksi ohjaaja kokeili paljon värejä: hän käytti sitä työkaluna paljastaakseen hahmojen sisäisen maailman. Esimerkiksi tummat ja mutaiset sävyt mahdollistivat hahmon henkisen raskauden, kun taas vaaleat sävyt osoittivat onnellisuutta ja rauhaa. Tällaiset väripelit ovat vaikea tekninen tehtävä, joten niitä harvoin harjoiteltiin ennen Tarkovskia.
Hienovaraista symboliikkaa
Tarkovski halusi puhua katsojalle symbolien kielellä. Jotkut niistä virtasivat elokuvasta toiseen. Esimerkiksi vesi. Hän oli personifikaatio filosofinen ideoita. Joten Solaris-elokuvassa vettä käytettiin saamaan katsoja tuntemaan hahmon eristyneisyyden. Päähenkilöä ympäröi valtameri, joka on ainoa kosketus muuhun maailmaan. The Sacrifice -kirjassa vesi symboloi puhdistumista. Päähenkilö, joka on menettänyt poikansa, kylpee järvessä ja yrittää siten saavuttaa rauhaa. Ja elokuvassa "Ivan's Childhood" vesi tai pikemminkin joki personoi lapsuuden ja aikuisuuden välisen rajan.
Tarkovski käytti myös usein peilejä. Heidän avullaan hän yritti näyttää hahmojen sisäiset kokemukset. Elokuvassa "Mirror" nämä elementit ovat eräänlainen portaali päähenkilön muistiin. Siellä näkee hänen muistonsa, jotka kudtuvat yhteen ja muodostavat hänet persoonaksi. Ja The Sacrificissa peilit auttavat löytämään rauhan. päähenkilö näyttää heissä, kun hän epäilee itseään ja tekojaan.
Syvä ymmärrys ihmisluonnosta
Tarkovskin elokuvat ovat pohdintoja elämästä ja kuolemasta, rakkaudesta, ihmissuhteista. Nauhat osoittavat, kuinka vahvasti ihminen on yhteydessä ympäröivään maailmaan. Luonnon kautta ihmiset voivat löytää tarkoituksensa. Tarinoissa hahmot ovat usein vuorovaikutuksessa eläinten kanssa ja etsivät rauhaa ja yksinäisyyttä kaukana sivilisaatiosta.
Tarkovskin maalauksissa kuka tahansa voi muuttua ja muuttua muuttaa ajan myötä, mutta vain jos hän on siihen valmis. Vain tietämällä ja analysoimalla virheesi pystyt kehittymään paremmaksi. Yleisesti ottaen ohjaaja ymmärsi ihmisen ja hänen luonteensa syvänä ja moniarvoisena ilmiönä, jota ei voi kuvata yksinkertaisilla kategorioilla.
Lisäksi Tarkovski tutki maalauksissaan usein henkisyyden ja uskon teemoja. Koko elokuvan läpi kulkee ajatus, jota ihmisluonto tarvitsee elämän tarkoitusja ihmisten tulee jatkuvasti pyrkiä henkiseen kehitykseen. Ongelmana on, että jokaisen on pakko löytää oma tiensä - ja tämä on liian vaikea tehtävä.
Innovatiivinen lähestymistapa
Tarkovski oli yksi ensimmäisistä, joka työskenteli pitkien otosten ja sulavien siirtymien parissa luoden ainutlaatuisia elokuvamaisia kuvia. Tämän ansiosta katsoja voi tuntea mitä ruudulla tapahtuu ja tunkeutua juonen syvyyksiin. Kerronnan vauhdin hidastaminen auttoi uppoutumaan enemmän Tarkovskin maalauksiinsa antamaan merkitykseen. Ohjaaja käytti useita tekniikoita, jopa yhden kohtauksen luodessaan, välittääkseen hahmojen koko tunteiden paletin.
Myös soundiin kiinnitetään paljon huomiota. Musiikki kaukokuvien aikana auttaa tuntemaan paikan ja ajan tunnelman. Yleisesti ottaen ohjaaja käytti ääntä yhtenä keinona vaikuttaa yleisöön, jotta he voisivat uppoutua täysin kuvaan ja tuntea sen sisältä käsin. varten Neuvostoliiton elokuva Tarkovskin musiikki oli täysin vallankumouksellista - hän oli yksi ensimmäisistä, joka käytti syntetisaattoria ääniraidan pääinstrumenttina. Samalla hän yhdisti usein sinfonisia sävellyksiä ja luonnon ääniä välittääkseen sankarin tunnelmaa.
Lue myös🍿🎥🎬
- Kuinka Xavier Dolan, yksi lupaavimmista nuorista ohjaajista, kuvaa
- 6 syytä, miksi Tarantino on vitun nero
- 8 epäonnistunutta elokuvaa erittäin hienoilta ohjaajilta
- 7 nuorta venäläistä elokuvaohjaajaa, jotka ansaitsevat huomion
- Ei-ilmeisiä syitä, miksi rakastamme joitain elokuvia emmekä kestä muita