"Ranevskaya" ei ole sarja, vaan riikinkukon häntä, jonka alla piileskelee tavallinen kanaperse

8. helmikuuta Ranevskaya-sarjan ensi-ilta tapahtui KION-suoratoistopalvelussa. Sen ohjasivat Dmitry Petrun ("Psyko"), tuottajat Konstantin Ernst, Andrey Tartakov ("Kun kylä nukkuu"), Sergei Titinkov ("Tietotoiminnan johtaja"). Faina Ranevskayan roolia näytteli Marietta Tsigal-Polishchuk ("Tulen takaisin").

Sarjan tapahtumat kattavat näyttelijän elämän vuosina 1915–1978. Faina asuu Taganrogissa ja haaveilee näyttelijäksi tulemisesta. Hänen vanhempansa eivät ole tyytyväisiä tähän - he ovat jo löytäneet hänelle sulhanen, ja he pitävät näyttelijän ammattia nöyryyttävänä. Faina hylkää tavallisen elämänsä ja lähtee Moskovaan, missä hän roikkuu teattereiden kynnyksellä. Häntä haittaa karkea ääni, kömpelö ulkonäkö ja änkytys, mutta hän on silti valmis menemään unelmaansa.

Halpoja näytelmiä

Sarja on alusta asti tasapainoillut draaman ja komedian välillä. Nuori tyttö haaveilee näyttelijäksi tulemisesta, mutta hänellä on aluksi vähän menestymismahdollisuuksia - täysin oikeutettu syy draamaan. Mutta käsikirjoittajilta näyttää, että tämä ei riitä, joten katsojaa muistutetaan jatkuvasti siitä, että Fainalla on vaikeaa. Noin kerran kymmenessä minuutissa päähenkilö ilmoittaa kieltäytyvänsä

unelmat. Hän itkee, huutaa ja tuijottaa sitten surullisena seinää muutaman sekunnin. Tämän rituaalin jälkeen asiat alkavat mennä ylämäkeen, mutta täsmälleen seuraavaan surulliseen kohtaukseen saakka.

Mutta kannattaa katsoa pari identtistä jaksoa, ja sankarittaren kärsimys lakkaa koskettamasta - niihin tottuu.

Kamalia toissijaisia ​​hahmoja

Kirkas päähenkilö ei asu ihmisten, vaan stereotypioiden maailmassa. Rikkaat juutalaiset "kyllä", nuoret korruptoituneet näyttelijät, jumalattomat proletaarit, kouluttamattomat rikkaat ihmiset - puolisävyt ovat käytännössä poissa. Tämän vuoksi Ranevskaya ei puhu ihmisten kanssa, vaan tyypeille, joilla ei ole yksilöllisyyttä.

Ehdottomasti kaikki hahmot on kirjoitettu laiskasti, Faina Ranevskaja erottuu kahdesta syystä: häntä näyttelee hyvä näyttelijä ja hänellä on paljon näyttöaikaa. Loput sankareista ovat yleensä vailla toista etua, joten he ovat enemmän kuin kirkas kuva lehdessä. Voidaan olettaa, että kirjoittajat halusivat näyttää aikakautta ja kokonaisia ​​arkkityyppejä yksittäisten hahmojen kautta, mutta hahmot ovat liian litteitä. Lisäksi tämä on outoa elämäkertaelokuvalle, erityisesti Ranevskayasta.

Pysyvät lainaukset

Ihmisille, jotka rakastavat Ranevskayaa loputtomien aforismien kirjoittajana, käsikirjoittajat ovat valmistaneet lahjan - hahmot lausuvat jatkuvasti kuuluisia lauseita, jotka johtuvat näyttelijästä. Joten jos haluat katsoa sarjan, jossa puhutaan "riikinkukoista kanaperseellä", "Ranevskaya" miellyttää.

Toinen kysymys on, kuinka hauskoja ja mielenkiintoisia nämä aforismit periaatteessa ovat. Ei ole selvää, millaista reaktiota katsojan tulisi herättää ilmaisusta "Mulya, älä hermostuta minua" kotimaisessa kohtauksessa. Onko ilo oppia lainauksen Foundling-elokuvasta? Se on enemmän kuin viittaus viittauksen vuoksi, joka auttaa täyttämään tyhjyyden tylsässä käsikirjoituksessa.

Keinotekoinen Zeitgeist

Ottaen huomioon, että sarja luotiin Channel One -kanavan osallistuessa, monet yksityiskohdat eivät ole yllättäviä. historiallinen Konstantin Ernstin projekteissa kiinnitetään lähes aina paljon huomiota kuvattavaan aikakauteen – siksi niissä soi sopiva musiikki ja hahmot ovat pukeutuneet aitoon vaatteisiin.

Toisaalta hahmojen täydellinen tyhjyys tekee sarjasta pölyisen museon, jossa ekstroja kävelee. Ranevskajan kirjoittajien on helpompi antaa hyvä puku proletaarille kuin kirjoittaa hänelle tavallinen monologi ja pyytää näyttelijää olemaan liioittelematta.

kaunis näyttelijä

Marietta Tsigal-Polishchuk on sarjan tärkein voimavara. Se on kirkas, tunteellinen, kohtalaisen karkea. On tunne, että se on yksinkertaisesti korvattu käsikirjoituksella. Hänen ympärillään tulisi olla kirkkaita sankareita ja mielenkiintoisia hahmoja, ei tylsää pukua. Koska kaikki hänen ympärillään on kuollut, Tsigal-Polishchuk leikkii tyhjyyteen. Jos venäläiset käsikirjoittajat päättävät kirjoittaa jotain brittiläisen TV-sarjan Fleabag hengessä, näyttelijää tulisi harkita päärooliin.

Rakastaaksesi sarjaa "Ranevskaya", sinun on rakastettava Faina Ranevskayaa. Ei välttämättä aito - parempi kuin lukemattomien ihmisten syy aforismeja. Ja sinun täytyy myös tuntea empatiaa museon näyttelyihin, saada halpa draama ja rakastaa Channel One -projekteja. Se tuntuu liian "tarpeelta" tavalliselle venäläiselle sarjalle.

"Jopa riikinkukon vaativimman hännän alla tavallinen kanaperse on aina piilossa", Faina Ranevskaya sanoi. Näyttelijästä kertovan elämäkertakuvan kirjoittajat eivät kuulleet häntä.