Miksi Bridgertonit aiheuttavat espanjalaista häpeää, mutta niitä on hyvä katsoa

Joulukuussa 2020 Julia Quinnin kirjasarjaan perustuvan The Bridgertonsin ensimmäinen tuotantokausi sai ensi-iltansa Netflixin suoratoistopalvelussa. Projekti tuotti välittömästi räjähtävän pommin vaikutuksen: se toimi ennätys'Bridgerton' murskasi Netflixin katsojaennätykset tullakseen Streamerin kaikkien aikojen suurimmaksi sarjaksi / Deadline näkymiä sivustolla, pääroolien esiintyjistä tuli heti tähtiä, ja verkossa kaikki keskustelivat ohjelman suosion ilmiöstä.

Kirjoittajat tilasivat heti kolme lisäkautta. Ja 25. maaliskuuta Netflixiin ilmestyi kahdeksan jakson jatko-osa. Tarkkaan ottaen toinen kausi on täysin erilainen kuin ensimmäinen. Siinä on samoja tyhmiä juonenkäänteitä, pommillisia keskusteluja ja paljon mautonta vihjettä. Ei ole kuitenkaan epäilystäkään siitä, että sarjaa tulee edelleen katsomaan miljoonia katsojia.

Bridgertoneissa ei ole logiikkaa

Toiminta tapahtuu Englannissa 1800-luvun alussa. Juoni pyörii varakkaan Bridgerton-perheen ympärillä: leskiäiti ja hänen kahdeksan lastaan. Ensimmäisellä kaudella on aika etsiä vanhimman tyttären Daphnen (Phoebe Dynevor) miestä. Hän ei voi valita millään tavalla makuun sopivaa kosijaa ja päättää siksi epätavallisen teon. Daphne neuvottelee Hastingsin herttuan (Regé-Jean Page) kanssa: he kuvaavat rakastunutta paria houkutellakseen muita herroja. Mutta tietysti vähitellen hahmot todella rakastuvat.

Toisella kaudella esitellään seuraavaksi vanhin sisar, Eloise (Claudia Jessie). Mutta tämä linja unohtuu nopeasti ja keskittyy Bridgertonien Anthonyn (Jonathan Bailey) vanhimman pojan ja Sharma-sisarten väliseen suhteeseen. Varakreivi haluaa mennä naimisiin nuoremman Edwinan (Charitra Chandran) kanssa, mutta rakastuu vanhempaan Kateen (Simon Ashley).

Taustalla molemmilla kausilla on useita muita tarinalinjoja, joista tärkeimmät ovat tietyn Lady Whistledownin feuilletonit. Hän kerää kaikki juorut korkean yhteiskunnan elämästä ja pilaa usein suuresti ihmisten elämän. Eloise ja jopa kuningatar Charlotte itse (Golda Rochevel) yrittävät selvittää kirjailijan todellista henkilöllisyyttä.

On heti syytä mainita, että Bridgertonien ei-historiallisuudesta poimimisessa ei ole mitään järkeä. Ensimmäisen kauden puolivälissä selitetään, että toiminta tapahtuu vaihtoehtoisessa todellisuudessa, jossa kuningatar Charlotte oli musta, mikä aiheutti kulttuurisia muutoksia Englannissa. Eli kirjoittajat ilmoittavat välittömästi ampuvansa käytännössä fantasiatietoisesti hylkäämällä realismin.

Mutta valitettavasti kaikki tämä ei kiellä sitä tosiasiaa, että itse sarjan logiikka on yksinkertaisesti rikki. Ja tämä tuli vieläkin näkyvämmäksi toisen kauden julkaisun myötä, mikä on osittain ristiriidassa ensimmäisen kauden kanssa. Esimerkiksi vikontti flirttailee Edwinan kanssa, mutta epäröi kosia häntä. Sitten hän ilmoittaa, ettei kukaan kiinnitä häneen enää huomiota. Juuri ensimmäisellä tuotantokaudella Daphne käytti suhdetta jalon herrasmiehen kanssa vain houkutellakseen muita poikaystäviä.

Lady Whistledownin linja näyttää täysin naurettavalta. Identiteetti paljastettiin kauden 1 finaalissa kirjoittajat. Ja outoa, käy ilmi, että hän vahingoitti säännöllisesti omaa perhettään ilman näkyvää syytä.

Myös yhteiskunnan säädyllisyyden säännöt muuttuvat tekijöiden miellyttämiseksi. Se tyttö, joka juuri meni herrasmiehen kanssa puutarhaan ilman huoltajaa, on vaarantunut. Naimaton sankaritar yöpuvussa kommunikoi rauhallisesti miehen kanssa yksin yöllä.

Epäloogisuus lipsahtaa pienistäkin asioista. Jos palaamme sarjan eri rotujen edustajien runsauttamiseen, yksi lausunto sankaritarista, että tytön ei pitäisi usein seistä ikkunalla, koska rusketuksensa vuoksi hänestä tulee kuin työläinen. Ja tämä huolimatta siitä, että tummaihoiset aristokraatit kävelevät lähellä.

Ja loppujen lopuksi Bridgertonin perheessä on kahdeksan lasta. Mutta he yksinkertaisesti unohtivat yhden sisaruksista: ensimmäisellä kaudella hän esiintyy vain finaalissa, ikään kuin viimeisen jakson käsikirjoittaja olisi ymmärtänyt, että hän oli laskenut väärin. Ja toisessa heitetään ulos useita jo rakastettuja hahmoja.

Voit luetella pitkään, mutta riittää, kun totean, että sarjan logiikka aiheuttaa ellei hämmästystä, niin pelkkää ärtymystä.

Mutta reipas vauhti kiehtoo

Mutta juonendynamiikan suhteen Bridgertonit antavat kertoimet militantteja Michael Bay. Ja tässä elokuvasovitus ohittaa alkuperäiset romaanit. Asia on, että jokainen kirja on omistettu yhdelle juonelle, ja sarjassa ne näyttävät useita rivejä kerralla.

Jos seuraavan Bridgertonin rakkaussuhde alkaa jossain vaiheessa karkaa, heidän naapureidensa, Featheringtonien, tarina kehittyy. Tylsistyi? Tässä on komedia, joka kertoo kuningattaresta, joka haaveilee hullun aviomiehensä kuolemasta. Tarvitsetko juonittelua? Arvaamme yhdessä sankarien kanssa Lady Whistledownin persoonallisuutta.

Kaksintaistelut, hevoskilpailut, lihavien miesten taistelut nyrkkeilykehässä - kohtauksia on jokaiseen makuun. Kyllä, jopa krokettipeli, jonka aikana sankarit levitetään mudalla. Ei edes ilman naisten taistelua tasa-arvon puolesta - Eloise on vastuussa tästä linjasta. Aiheena on myös yhteiskunnan kerrostuminen. Ja taiteesta kiinnostuneille ihmisille historia on korostettuna taiteilija Benedict Bridgerton (Luke Thompson).

Vähitellen sarjaan kertyy lähes tusina eri tärkeydellä omaavaa tarinaa. Ja omituisella tavalla ne eivät muutu epäselväksi sotkuksi, vaan täydentävät aktiivisesti toisiaan.

Tältä osin "Bridgertonia" voidaan pitää melkein muodon apoteoosina Netflix, mitä kutsutaan binge-watchingiksi tai "abge-selaamiseksi". Alusta julkaisee koko kauden kerralla, ja kun yksi jakso päättyy, haluat heti käynnistää seuraavan. No, ihmettelen miten tämä hölynpöly päättyy.

Sarja on täynnä vulgaarisuutta eroottisten romaanien partaalla

Muistatko kaikenlaisia ​​seksin kuvauksia tabloidikirjallisuudesta? Kaikki nämä "jade-sauvat" ja muut absurdit. Bridgertonit ovat kirjaimellisesti täynnä tällaisia ​​hetkiä. Täällä miehet tarjoavat toisinaan toisilleen "kävelykeppiä", ja selkeitä kohtauksia kuvataan kuten he tekivät 90-luvun elokuvat: luonnotonta, teeskentelevää ja hidasta näyttämään maksimaalista alastomuutta, vaikka se ei olisi välttämätöntä juoni. Ja mistä voimme puhua, jos yksi ensimmäisen kauden dramaattisista päälinjoista on, että hahmo ejakuloi periaatteessa vain peitossa?

Mutta sarjan vulgaarisuus ei rajoitu vain seksiin. "Bridgertonia" voidaan pitää hyvänä vastauksena niille, jotka uskovat, että Netflix-projektien on aina noudatettava sosiaalista agendaa. Loppujen lopuksi sarja on suoraan sanottuna romanttinen myrkyllisyys viestinnässä.

Sekä ensimmäisellä että toisella kaudella hahmojen suhde alkaa siitä, että he kirjaimellisesti halveksivat toisiaan. Saadakseen tulevan rakastajansa huomion sankarit nöyryyttävät itseään ja kaikkia ympärillään, ja samalla he jatkuvasti kiroilevat ja sanovat piikkiä. Näyttää siltä, ​​​​että "Bridgertonin" maailmassa tämä on ainoa tapa vilpittömiin tunteisiin.

Mikä voisi olla pahempaa? Dialogit. Jo ensimmäisellä tuotantokaudella ne ovat epäluonnollisen teeskenteleviä ja näyttäviä, eikä kyse ole vain jälkiäänittämisestä - alkuperäisessä versiossa monet linjat ovat yhtä naurettavia. Ja toisessa, joidenkin keskustelujen merkitys alkaa yksinkertaisesti lipsua pois, ikään kuin ne olisi kirjoittanut neuroverkko tai "poika"-julkisuuden luojat. Esimerkiksi tässä on keskustelu Violet Bridgertonin ja Lady Danburyn välillä:

”No, näyttää siltä, ​​että meillä molemmilla on paljon tehtävää tänä vuonna.

"Ei, jos minulla on siitä jotain sanottavaa." Ja tiedätkö, minulla on aina jotain sanottavaa.

Mutta värien ja äänen karnevaali on lumoava

Yksi "Bridgerton" Shonda Rhimesin luojista on ollut pitkään kuuluisa sarjastaan. Hän vapautti"Intohimon anatomia”, “Skandaali” ja muita suosittuja projekteja. Useimmilla niistä on sama melodramaattinen pohja, mutta joka kerta tekijät yrittivät teeskennellä, että he kuvasivat lääketiedettä, politiikkaa tai jotain muuta ajankohtaista aihetta.

Mutta Bridgertoneissa tekijät eivät vain piilota sitä tosiasiaa, että näytöllä on rakkaustarina, joka muistuttaa kirjoja, jotka kotiäidit piilottavat yöpöydälle. He ovat kirjaimellisesti ylpeitä tästä ja vääntävät juonen tyhmyyden, tahallisuuden ja järjettömyyden maksimaalisesti.

Ja yllättävää kyllä, se vain lisää. Sarjan avulla voit täysin paeta vakavista aiheista ja nauttia lomasta ruudulla. Hän on vain erittäin hauska, eikä edes häpeän tunne, joka saa katsojan kirjaimellisesti huutamaan hahmoille, ei aiheuta halua sammuttaa seuraava jakso.

Täydentää kuvaa ja lähestymistapaa kuvaamiseen. Visuaalisesti Bridgertonit muistuttavat kovasti joulukuusta: kaikki värit ovat maksimissaan puvuista ja koristeista, joskus se vain väreilee silmissä. Ja ääniraita ei koostu pelkästään alkuperäisistä orkesterisävellyksistä, jotka jäljittelevät klassinen musiikki. Tekijät tekivät myös cover-versioita moderneista popkappaleista transponoimalla niitä selloille ja viuluille. Siksi esimerkiksi keskustelu lumeavioliitosta menee Madonnan Material Girl -teoksen alle.

The Bridgertons on selkein esimerkki syyllisyydestä nykyaikaisten tv-sarjojen maailmassa. Tietenkin näytöillä on paljon saippuaoopperoita, ja osa niistä elää edelleen 50 vuotta. Mutta he harvoin ylittävät kohdeyleisönsä kapeita rajoja. Netflix-projekti on valloittanut koko maailman, vaikka laatu ei eroa kovinkaan paljon ikäisensä. Kuvaaminen on kalliimpaa, mutta usein on kauheita editointiongelmia, eivätkä jotkut näyttelijöistä yritä liikaa. Tässä on dynaamisempaa toimintaa, mutta hahmot käyttäytyvät kuin romanttisten romaanien sankarit.

Sarja on kuitenkin todella hauska. Ainakin sen dynamiikka, positiivisuus ja kirkkaus. On epätodennäköistä, että siitä on mahdollista puhua ilman pientä häpeän tunnetta, mutta katsominen tuottaa paljon iloa. Ja tämä ehkä on tärkein asia tällaisessa projektissa. On tärkeää olla etsimättä realismia, ja vielä enemmän logiikkaa: joskus aivot tarvitsevat lepoa.