"Lakritsipizza" - ystävällinen elokuva Oscar-ehdokkaalta
Miscellanea / / January 12, 2022
Paul Thomas Andersonin uusi teos sukeltaa USA: n retrotunnelmaan ja antaa sinun vain rentoutua.
13. joulukuuta Licorice Pizza julkaistaan Venäjällä. Tämä on kuuluisan Paul Thomas Andersonin ensimmäinen teos (ei pidä sekoittaa Paul W. KANSSA. Anderson - "Resident Evil" -elokuvan ohjaaja) vuodesta 2017. Sitten kirjoittaja julkaisi "Phantom Threadin", johon hän itse kirjoitti käsikirjoituksen. Hän oli myös tuottaja ja jopa operaattori. Elokuva on kerännyt kuusi ehdokkuutta "Oscarille" (mutta voitti vain yhden), kaksi - "Golden Globe" -ehdokkuutta ja tusinaa muuta palkintoa. Sen jälkeen Anderson keskeytti suuren elokuvan ja kuvasi vain satunnaisia videoleikkeitä.
Ja nyt hän on palannut. Ja nytkin voimme sanoa, että se on voittoisaa. Jopa marraskuun lopussa, ensi-iltapäivänä Yhdysvalloissa, kuvaLakritsipizza / Box Office Mojo ansaitsi 141 tuhatta dollaria. Tämä näyttää olevan hyvin pieni. He julkaisivat sen vain neljässä elokuvateatterissa, ja tämä on viime vuosien ennätys kokoelmassa salia kohden.
Sen jälkeen Yhdysvaltain kansallinen elokuvakriitikkojen neuvosto nimesi "Licorice Pizzan" parhaaksi elokuvaksi ja Paul Thomas Andersonin parhaaksi ohjaajaksi. Golden Globessa nauha sai neljä ehdokkuutta, Critics' Choice Awardsissa - kaikki kahdeksan. Listausta voidaan jatkaa, mutta lyhyesti sanottuna - teos näkyy melkein kaikkien palkintojen listoissa.
Joskus sellaiset regalit ja yleensä itse kuvaukset tyyliin "legenda kirjailijaelokuvasta palaa" voivat pelotella yleisöä. Loppujen lopuksi monet ovat tottuneet siihen, että sellaiset kuvat, jos eivät liian monimutkaisia ja filosofisia, niin masentavia.
Lakritsipizza on kuitenkin täysin tällaisten uskomusten vastakohta. Tämä on ystävällisin ja kevyin elokuva kasvamisesta ja ensimmäisestä rakkaudesta. Vaikka et voi kutsua häntä liian naiiviksi, koska Anderson esittelee juonen monilla hienouksilla.
Teinien rakkaustarina. Eikä vain
15-vuotias Gary Valentine (elokuvadebyytti Cooper Hoffman) on nuorena näytellyt jo useissa elokuvissa. Hän tekee helposti tuttavuuksia ja osoittaa huomattavaa lahjakkuutta johtajana ja myyjänä. Nuori mies rakastuu 25-vuotiaaseen Alana Kaneen (näyttelijänä pyrkivä Alana Haim), joka ei tietenkään halua aluksi seurustella hänen kanssaan. Sankarit menevät kuitenkin treffeille ja sitten jopa lentävät yhdessä New Yorkiin.
Pian pariskunta sukeltaa aikuisuuden hälinään. Gary pyörittää vesipatjayritystä. Alana puolestaan pitää vanhemmista miehistä ja tapaa kuuluisan näyttelijän.
Tässä asiassa kannattaa ehkä pysähtyä kertomaan juonen uudelleen. Ensinnäkin, jotta yleisö ei menetä nautintoa katsella joitain käänteitä. Ja toiseksi, on yksinkertaisesti hyödytöntä kuvata mitä tapahtuu tekstissä. Loppujen lopuksi Paul Thomas Anderson teki jälleen elokuvan, joka perustui enemmän tunteisiin ja kokemuksiin kuin tiettyyn toimintaan.
Siksi kuva näyttää synopsiksen mukaan tyypilliseltä romanttiselle komedialle yhdistettynä ikääntymisdraamaan. Hahmojen välisen suhteen alku tapahtuu kirjaimellisesti elokuvan johdannossa, ohittaen kaikki tarpeettomat kliseiset vaiheet laukkaa. Ja sitten sankarit eivät käytännössä muutu: he vain heittävät itsensä jatkuvasti kokeiluihin, mutta palaavat aina toistensa luo. Loppujen lopuksi, kuka ylipäätään nyt uskaltaa lopettaa kuvan banaalilla halauksella ja lauseella "rakastan sinua"? Eikä sitä ole edes spoileri kutsua, kaikki on niin ilmeistä katsottaessa.
Joten mikä sitten koukuttaa "Lakritsipizzan" ja miten se eroaa banaalista melodraama? Ensinnäkin kauneus. Jokainen, joka on nähnyt ainakin muutaman Paul Thomas Andersonin elokuvan, tietää, kuinka sujuvasti ja esteettisesti hän kuvaa. Lakritsipizzassa hän käytännöllisesti katsoen hylkää juonen harmonian ja jakaa kuvan tarkoituksella melkein toisiinsa liittymättömiksi kohtauksiksi. Mutta jokaisessa niistä kirjoittaja osoittaa taitonsa huippua. Olipa kyse sitten melkein klipseistä lisäosista retro-ääniraidalle tai ikään kuin lahjakkaan kaimansa vakoilemaan Wes Anderson lelukoristeet lämpiminä väreinä.
Mutta vielä enemmän, kuva valloittaa ilmavuudellaan ja spontaanisuudellaan. Täällä on joskus jopa vaikea ymmärtää, oliko käsikirjoitus selkeästi kirjoitettu vai improvisoivatko näyttelijät yhdessä kirjailijan kanssa loputtomasti kuvauspaikalla. Päähenkilöiden keskustelut kuulostavat erittäin helpolta, ikään kuin he olisivat todella hyviä ystäviä. Ja tämä huolimatta siitä, että ensimmäinen dialogi kuvattiin uskomattoman pitkissä kehyksissä, yli minuutin. Jokainen tämän elokuvan sankari (ja täällä on paljon tähtiä) näyttää siltä, että hän ei rasita ollenkaan eikä suorita roolia, vaan vain nauttii prosessista. Ja tämä korostaa entisestään niitä kirkkaita tunteita, joita Gary ja Alana kokevat.
Lakritsipizza on elokuva rakkaudesta sen laajimmassa merkityksessä. Tämä romanttinen Tarina nuorista, joilla ei ole tyypillistä draamaa ja joilla on vähän tai ei ollenkaan kehitystä, mutta täysin omistautunut. Ja se on myös osoitus ohjaajan omasta rakkaudesta lapsuuden aikoihin, tuon aikakauden upeaan musiikkiin. Ja vain nostalgiaa sille kaudelle, jolloin näyttää siltä, että voit valloittaa koko maailman näyttelemällä mainoksissa tai avaamalla flipperin.
Filmi kääntyi nurinpäin
Yllättäen kaikesta yksinkertaisuudesta ja jopa naiiviudesta huolimatta Anderson kuvasi elokuvan, joka ei ole läheskään niin ilmeinen kuin miltä se saattaa näyttää ensi silmäyksellä. Tämä ilmaistaan sekä esityksen muodossa että roolien jakamisessa.
Heti alusta lähtien on selvää, että kuvan päähenkilö on Gary. Hankala, mutta uskomattoman viehättävä, hän yrittää tulla tähdeksi, jos ei näytöillä, niin liiketoiminnassa. Mutta ikään kuin hänen elämänsä taustalla kehittyisi Alanan tarina. Ja vähitellen käy selväksi, että Licorice Pizza on enemmän hänestä. Loppujen lopuksi tyttö on se, joka joutuu vaikeaan tilanteeseen ja pohtii, kannattaako jatkaa suhdetta teini-ikäisen kanssa. Ja matkan jälkeen hän alkaa etsiä muita tapoja toteuttaa itseään.
Kyllä, ja juuri Alanalla on periaatteita ja komplekseja kommunikoinnin läheisyydestä. Ja ohjaaja pelaa hyvin ironisesti rakentaen yhden tunnepitoisimmista hetkistä yksinkertaisesti nuoren miehen halulle nähdä naisen rinnat. On vielä hauskempaa, että elokuva toistaa useita kertoja ”pyrkivät näyttelijät jatkuvasti riisua elokuvateatterissa ”, ja itse” Licorice Pizza ” käsittelevät tätä aihetta mahdollisimman siveästi.
Toisin sanoen Anderson jollain hetkellä yksinkertaisesti kääntää ideansa nurinpäin. Vaikka tällainen vitsi voidaan arvata esimerkiksi vain katsomalla näyttelijöiden luetteloa. Aikaisemmin mestarin päärooleja näyttelivät ensimmäisen suuruuden tähdet: kolminkertainen Oscar-voittaja Daniel Day-Lewis, Joaquin Phoenix, Josh Brolin, Philip Seymour Hoffman. Ja nyt huomion keskipisteenä ovat aina pyrkivät näyttelijät, jotka ovat täysin tuntemattomia suurelle yleisölle. Mitä tämä on, jos ei Andersonin yritys muuttaa lähestymistapaansa työhön?
Vaikka kirjailijalle nämä taiteilijat eivät ole niin uusia tulokkaita. Cooper Hoffman on edellä mainitun Philip Seymour Hoffmanin poika, joka kuoli vuonna 2014. Näyttelijän valintaa voidaan pitää kunnianosoituksena hänen lahjakkuutensa muistolle. Mutta Cooper todistaa ensimmäisistä kohtauksista lähtien, että hän on arvoinen näyttelemään jopa niin kunnioitettavalle ohjaajalle. Ja Alana Haim on yksi Haim-ryhmän jäsenistä, jossa hän laulaa siskonsa kanssa. Heille Paul Thomas Anderson kuvasi useita videoita. Ja jos katsot Summer Girl -kappaleen videon, käy heti selväksi, mistä hänen tyylinsä ja käytöksensä jalat ovat peräisin kuvassa.
Julkkikset esiintyvät "Licorice Pizzassa" vain sivurooleissa. Samaan aikaan kaikki näyttelijät saavat omat soolonsa, ja jokainen uusi kohtaus näyttää edellistä siistimmältä. Esimerkiksi Tom Waits saa tilaa tyypilliselle näyttämöesitykselleen. Tämä on muuten syy, jos mahdollista, nähdä kuva alkuperäisessä muodossa (no, tai ainakin myöhemmin löytää hetki verkosta). Waitsin ääntä ja puhetapaa on yksinkertaisesti mahdotonta kopioida.
Retki Yhdysvaltojen kulttuuriin
Kun ohjaaja uppoutuu henkilökohtaisiin muistoihin tai edes puhuu vain kotikulttuuristaan, on olemassa vaara, että muiden maiden katsojat eivät ymmärrä hänen elokuvaansa täysin. Jopa syötteessä"Älä katso ylös"Adam McKaylla on kymmeniä vivahteita, jotka vain amerikkalaiset huomaavat: valokuvista presidentin pöydällä näyttelijöiden valintaan tiettyihin rooleihin.
Mutta Liquorice Pizza onnistuu yhdistämään hämmästyttävän hienovaraisesti loputtomat popkulttuuriviitteet ja historialliset tosiasiat täysin ymmärrettävään tarinaan. Yksinkertaisesti siksi, että Anderson sopii täydellisesti siihen, mitä ruudulla tapahtuu. Joten hän mainitsee öljykriisin Yhdysvalloissa. Tämä todella tapahtui maassa vuonna 1973. Kuten elokuvassa näkyy, ihmiset murskasivat huoltoasemia ja yrityksiä romahtivat. Mutta tämä tosiasia ei vain luo taustaa, vaan toimii toisena sysäyksenä juonen kehitykselle. Ja nyt sankarit miettivät jo, kuinka myydä heille patjoja edelleen. Vaikka itse asiassa kriisin mainitseminen on ehdottoman välttämätöntä, jotta voidaan kuvata uskomattoman ajokohtaus matkasta pysähtyneessä autossa.
Ja ohjaaja kohtelee muita viittauksia samalla tavalla. Ne, jotka huomaavat ne, nauttivat yksittäisten tosiasioiden tulkitsemisesta. Esimerkiksi, että kirjaimellisesti jokaisella sankarilla täällä on todellinen prototyyppi. Gary Valentine perustuu tuottaja Gary Getzmaniin, joka työskentelee edelleen Tom Hanksin kanssa. Sean Pennin esittämä Jack Holden on näyttelijä William Holdenin vastineAuringonlaskun bulevardi». Tom Waitsin Rex Blau - ohjannut Mark Robson, joka ohjasi Payton Placen. Ja hauskin asia oli Bradley Cooperin kanssa. Hän näytteli John Petersiä, tuottajaa ja Barbra Streisandin ystävää. Hän työskenteli vuoden 1976 elokuvassa A Star is Born. Ironista on, että Bradley Cooper julkaisi vuonna 2018 uusintaversionsa tästä kuvasta Lady Gagan nimiroolissa.
Mutta jos kaikki nämä nimet eivät kerro kenellekään mitään, niin Lakritsi Pizza ei muutu heille yhtään huonommaksi. Tarina pysyy yhtä hauskana ja energisenä. Loppujen lopuksi useimmat eivät edes usko, että itse kuvan otsikko on viittaus vanhan levykaupan nimeen. On vain niin, että näiden tosiasioiden tietäminen on hieman mielenkiintoisempaa seurata, mitä tapahtuu.
Lakritsipizza on yksi viime aikojen kirkkaimmista ja ystävällisimmistä elokuvista. Tässä kuvassa ei ole mitään pahaa ja negatiivisuutta, ja kaikki sankarien epäilyttävät toimet johtuvat vain tunteista tai tyhmyydestä. Siksi Paul Thomas Andersonin elokuvateatteri haluaa kirjaimellisesti saada neuvoja terapiana surullisina talvi-iltoina. Se kohottaa mielialaa, upottaa sinut lämmön ja romantiikan ilmapiiriin. Ja se on vain erittäin kauniisti kuvattu.
Lue myös🧐
- 7 silmiinpistävää elokuvaa ja yksi erittäin kaunis tv-sarja prinsessa Dianasta
- Boba Fettin kirja on kuin sekoitus Kummisetä ja vanhaa Tähtien sotaa. Ja tämä on utelias
- 12 vuoden 2022 odotetuinta sarjakuvaa lapsille ja aikuisille
- Kauhualmanakista Twin Peaksin paluuseen. 13 parasta Showtime-TV-ohjelmaa
- 15 hyvää vuoden 2021 elokuvaa, jotka olet ehkä missannut
10 tuotetta, jotka voit ostaa kannattavasti AliExpressin Winter Liquidation -alennuksesta
Monilapsiselle sisarelle, edistykselliselle isoäidille ja introvertille ystävälle: 4 ideaa tekniseksi lahjaksi, joka ilahduttaa ketä tahansa