Power of the Dog on yksi Oscarin pääehdokkaista. Ja tämä lännen tulee olemaan lähellä kaikkia

Cannesin elokuvajuhlilla Oscarin ja Kultaisen palmun voittajan Jane Campionin elokuva julkaistaan ​​Netflixissä 1. joulukuuta. Venetsian ensi-illan jälkeen kriitikot ylistivät elokuvaa "The Power of the Dog", mikä viittaa siihen, että se saa monia palkintoja tulevalla kaudella.

Campion otti pohjaksi Thomas Savagen samannimisen romaanin ja teki siitä erittäin koskettavan ja kiistanalaisen draaman, joka houkuttelee katsojia missä tahansa maassa. Loppujen lopuksi "The Power of the Dog" on omistettu sankareille, jotka eivät löydä paikkaansa elämässä. Lisäksi ohjaaja esittää tarinan moniselitteisesti jättäen jokaiselle tilaa ajatukselle ja omille johtopäätöksilleen.

Kadonneiden ihmisten tragedia

Veljekset Phil ja George Burbank (Benedict Cumberbatch ja Jesse Plemons) omistavat suuren maatilan 1920-luvun Montanassa. Sukulaiset eroavat suuresti sekä ulkonäöltään että luonteeltaan. George pukeutuu tyylikkäästi, ajaa autoa ja yrittää parhaansa mukaan päästä korkeaan yhteiskuntaan. Phil ei hyväksy edistymistä ja kieltäytyy jopa peseytymästä kylvyssä. Mutta hän on erinomainen taloudenhoitaja.

Veljekset aloittavat konflikteja Georgen mentyä naimisiin lesken Rosen (Kirsten Dunst) kanssa, jonka aviomies teki itsemurhan alkoholismin takia. Mutta tilannetta pahentaa entisestään naisen poika Peter (Cody Smith-McPhee), joka vaikuttaa täysin kelpaamattomalta elämään karjatilalla. Philistä tulee kuitenkin hänelle lähin henkilö.

Ensi silmäyksellä saattaa vaikuttaa siltä, ​​että "The Power of the Dog" esittää melko tuttuja ja vakioideoita westernit. Ei niin kauan sitten Jacques Audiarin The Sisters Brothers julkaisi kahdesta veljestä, jotka aina riitelevät. Ja kuinka vanhan järjestyksen kannattajat kohtaavat edistymisen, he ovat kuvanneet vuosikymmeniä: muista vain epätavallinen kohtaus polkupyörällä elokuvassa Butch Cassidy and the Sundance Kid.

Mutta jos tutkit Jane Campionin filmografiaa ainakin vähän, voit arvata, että hän ei pysy genren puitteissa. Kaikki hänen maalauksensa palkittua Pianoa myöten kertovat aina ihmisten henkilökohtaisesta tragediasta. Ja "Koiran voima" ei ole poikkeus. Loppujen lopuksi kaikki neljä päähenkilöä ovat itse asiassa samassa vaikeassa tilanteessa.

Joten Georgen yritykset erota veljestään ja karjatilasta näyttävät naurettavalta: ne eivät tuota tulosta, vain provosoivat konflikteja. Rose ei löydä paikkaansa uudessa perheessä ja taloudessa. Hänen käytöksensä muuttuu jatkuvasti: hän joko yrittää olla lähempänä palvelijoita, sitten hän yksinkertaisesti sulkeutuu itsessään ja korvikkeisiin juoppoihin.

Peterin kanssa on vielä vaikeampaa. Tällä hahmolla on enemmän piilotettuja demoneita kuin muilla. Hän haluaa lääkäriksi ja pelottaa ympärillään olevia leikkaamalla kanin huoneessaan. Hän eroaa muista sekä ulkonäöltään että käytökseltään. Hänellä ei selvästikään ole sijaa sellaisessa yhteiskunnassa. Vaikka vähitellen herää kysymys: missä hän yleensä voi tuntea itsensä? Kaikki on liian sekavaa teinin päässä.

Mutta tärkein petos on piilossa hahmossa Cumberbatch. Loppujen lopuksi Phil näyttää ensi silmäyksellä ehdottoman yksinkertaiselta ja suoraviivaiselta. Aluksi hänet esitetään melkein kuvan päävastustajana: sankari ikään kuin vahingoittuneena häiritsee rakkaiden onnea. Mutta vähitellen paljastuu, että juuri hän loukkaantuu enemmän kuin muut. Ja Philin ja nuoren Peterin läheisyys on koskettavin osa tarinaa. Toistahan kiusataan jatkuvasti oudon omituisuuksiensa vuoksi, kun taas toinen kätkee niitä ahkerasti teeskennellyn järjettömyyden taakse. Tarina yrityksistä liittyä inhimillisiä erityispiirteitä tuomitsevaan yhteiskuntaan kuulostaa yhtä ajankohtaiselta niin 1900-luvun alun kuin sata vuotta myöhemminkin seurueessa.

Osoittautuu, että itse asiassa tässä tarinassa, kuten elämässä, ei ole sataprosenttisesti hyviä ja huonoja ihmisiä. Se vain on, että jokainen on onneton omalla tavallaan ja selviää vaikeuksista parhaan kykynsä mukaan. Tulevaisuus ei näytä enää niin kirkkaalta, eikä menneisyys näytä niin synkältä ja karkealta.

Metaforisuus ja aliarviointi

Edellisen kuvauksen mukaan "Koiran voima" saattaa tuntua kyynelehtivältä draamalta. Mutta kuvan iso plussa on, että suurinta osaa kokemuksista täällä ei tarjota suoraan. Katsojalle ei kerrota suoraan Philin asenteesta veljensä vaimoon tai hänen salaisista harrastuksistaan.

Ensinnäkin tämä lisää realismia tapahtumiin. Loppujen lopuksi sankarit alkavat melko usein elokuvateatterissa paljastaa salaisimmat ajatuksensa kaikille tapaamilleen. On epätodennäköistä, että ihminen olisi tehnyt tämän vuosia maailmasta aidattuina.

Mutta tämän lähestymistavan avulla voit myös paremmin tuntea tilanteen tragedian. Neljä sankaria ovat läheisimmissä siteissä, mutta eivät voi jakaa tunteita. Valtavalla maatilalla kaikki ovat yksinäisiä, tuntevat olonsa mahdollisimman epämukavaksi ja yrittävät piiloutua muilta: toiset pullon kanssa huoneessa, toiset ikuisilla työmatkoilla ja toiset salaisessa, melkein lasten turvakodissa.

Kuvat ja metaforat, joilla Campion avokätisesti täydentää toimintaa, auttavat uppoutumaan maailmaan entistä paremmin. Aluksi jotkut heistä saattavat tuntua jopa liian tahallisilta ja hauskoilta. Kuten yökohtaus, jossa Cumberbatchin hahmo kiihkeästi hieroo satulaa yöllä.

Mutta vähitellen kaikki nämä omituisuudet yhdistyvät yhdeksi yhtenäiseksi tarinaksi. Ja käy ilmi, ettei kuvassa ollut yhtään ylimääräistä elementtiä.

Epätavallinen ulkonäkö ja upea tyyli

Tietysti monia houkuttelee katsomaan valoisa näyttelijä, jota johtaa Benedict Cumberbatch. Ja fanit ovat varmasti iloisia siitä ystävällisyydestä, jolla kamera vangitsee hahmot.

Cumberbatchille Power of the Dog on kolmas julkaisu vuoden sisällä (jopa neljäs Venäjällä: Spy Games julkaistiin maaliskuussa). Lisäksi näyttelijä ei ole kuuluisa radikaaleista ulkonäön muutoksista, kuten esimerkiksi Joaquin Phoenix tai Christian Bale. Mutta samaan aikaan hän ei yllättäen muutu Aleksander Petrovin länsimaiseksi analogiksi: taiteilija on koko ajan erilainen. Esimerkiksi Cumberbatch elokuvassa Reign of the Dog on täysin erilainen kuin hänen hahmonsa viimeaikaisesta "Louis Waynen kissan maailmat». Vaatimaton ja hauska hahmo korvattiin nuhjuisella töykeällä miehellä, jolla oli riivattu ilme.

Hän rakastaa kameraansa eniten. Ohjaaja esittelee näyttelijälle monia outoja, melkein fantasmagorisia kohtauksia. Samaan aikaan Cumberbatchia ei selvästikään säästelty, kun hän keksi kuvan. Mikä on ainoa hetki, jolloin hänen hahmonsa, täysin alasti, hierotaan lialla.

Parin Jesse Plemonsin ja Kirsten Dunstin ei näytä tarvitsevan tottua rooliin. Tosielämässä puolisot esittävät helposti rakastunutta paria kuvan alussa. Lisäksi näyttelijät näyttävät toisinaan vahvistavan uskoa, että läheisten ihmisten ilmeetkin tulevat samanlaisiksi. Ja traagisempi on Rosen reinkarnaatio juonen toisella puoliskolla. Kaikista genreeroista huolimatta on vaikea olla muistamatta sankaritar Dunstia "Melankoliassa" Lars von Trier.

Plemons vahvistaa asemansa yhtenä viime vuosien mielenkiintoisimmista hahmonäyttelijöistä. Näyttää siltä, ​​​​että hänen hahmonsa ovat yksinkertaisia, mutta ne muistetaan aina ja näyttävät mahdollisimman eläviltä. Ei ihme, että Plemons piti niin paljon Scott Cooperista ja Martin Scorsese.

On myös mukava nähdä, ettei Cody Smith-McPhee ole ollenkaan eksyksissä korkeamman profiilin kollegoidensa taustalla. Tietenkin nuorella taiteilijalla on jo melko hyvä filmografia: hän soitti yhdessä X-Men-osista ja kirjailijan John Hillcoatin "The Road" -elokuvassa ja teini-elokuvassa "Let Me In". Mutta silti, täällä hänelle ei anneta vähemmän aikaa kuin muille näyttelijöille. Ja juuri "Koiran voimasta" voi tulla Smith-McPheen hienoin tunti.

Mutta asia ei rajoitu vain kirkkaisiin sankareihin ja kuviin. Jane Campion onnistui luomaan aivan uskomattoman tunnelman ruudulle. Toisaalta sankarit elävät todellisessa maailmassa. Totta, on vaikea sanoa, kuinka uskottavasti ajat heijastuvat (vain asiantuntijat arvostavat tätä), mutta se, mitä tapahtuu, ei vaikuta lelulta. Ohjaaja ottaa länsimaisen ympäristön, mutta hylkää kaikki genre-elementit: ei tule yhtään toimintakohtausta tai ammuntaa.

Toisaalta Eri Wegnerin kamera (hän ​​kuvasi "Lady Macbethin" Florence Pughin kanssa ja Stricklandin erittäin esteettisen kauhuelokuvan "Little Red Dress") löytää kauneutta arkipäiväisimmissä ja jopa pelottavimmissa hetkissä. Kameramies näyttää pystyvän vangitsemaan kauniisti mitä tahansa: huojuvaa ruohoa, kylpevää alastomia työntekijöitä, hiljaa eksyneen sankarittaren. Ja köyden kudoksen muuttaminen lähes eroottiseksi spektaakkeliksi on erillinen taito.

Tunnelman viimeinen komponentti on Radioheadin Johnny Greenwoodin musiikki. Nykyään suosittu sello luo hermostuneen tunnelman. Lisäksi ne heijastavat äänen avulla kunkin hahmon tunnelmaa. Ja muuten, säveltäjä keksi idean lisätä isän Johann Straussin Radetzkyn marssin juoneeseen. Tuttu melodia sopimattoman pianon ja banjon dueton esittämänä muuttuu Rosen hulluuden leitmotiiviksi.

"The Power of the Dog" on syvä draama, jossa ohjaaja ottaa elementtejä westernistä, mutta kertoo tärkeän ja kaikille ymmärrettävän tarinan. Tällaisia ​​kadonneita hahmoja voi olla vielä tänäänkin, joten he haluavat tuntea empatiaa. Tahallinen poikkeaminen melodraamasta tekee kuvasta vain mielenkiintoisemman. Kun olet katsonut sen, haluat todennäköisesti miettiä sitä, keskustella siitä jonkun kanssa tai käynnistää sen uudelleen. Juuri näin hyvä elokuva toimii: se ei päästä irti edes lopputekstien jälkeen, ja sitten se heijastuu kokonaan tosielämään.