"Titan": miksi katsella kehon kauhua, jossa sankaritar tulee raskaaksi autosta

Ranskalaisen Julia Ducourneaun elokuva "Titan" julkaistaan ​​Venäjällä 30. syyskuuta. Vuonna 2016 hän järkytti yleisöä täyspitkällä ohjaajaesityksellään "Raw", mutta uusi teos näyttää vielä rohkeammalta kokeilulta.

Todennäköisesti kukaan ei olisi kiinnittänyt huomiota ensi -iltaan (tarkemmin sanottuna nauhaa ei yksinkertaisesti olisi ostettu Venäjälle). Mutta kesällä 2021 "Titan" sai Palme d'Orin Cannesin elokuvajuhlilla, mikä aiheutti paljon juoruja.

Jos luet kuvauksen, juoni näyttää olevan täydellinen hulluus. Elokuva kertoo Alexiasta, joka joutui auto -onnettomuuteen lapsena, minkä jälkeen titaanilevy ommeltiin hänen päähänsä. 15 vuotta myöhemmin sankaritar toimii strippareina, eikä hän saa iloa tästä. Yhden esityksen jälkeen fani häiritsee häntä ja tyttö tappaa hänet.

Sitten sankaritar harrastaa seksiä auton kanssa, tulee raskaaksi siitä, yrittää purra ystävänsä lävistetty nänni, vie monen satunnaisen ihmisen hengen. Sitten Alexia leikkaa hiuksensa, murtaa nenänsä ja kiristää rintaansa joustavalla siteellä, minkä jälkeen pelastusryhmän esimies ottaa hänet pojalleen. Eikä siinä kaikki elokuvassa esiintyvät outoudet.

Konservatiiviset katsojat alkoivat heti puhua siitä, että palkinto ei myönnetty nauhalle taiteesta vaan sosiaalisuudesta. Väitetään, että "Titan" on omistettu raiskaukselle, naisten oikeudelle hallita kehoaan ja sukupuoli -identiteetin etsimiseen. Mutta kuva käsittelee ajankohtaisia ​​aiheita hyvin ironisesti, kiinni vain abstraktisuudestaan.

Varaus kannattaa tehdä heti: jos et ole valmis kokeisiin, on parempi ohittaa elokuva. Mutta niille, jotka rakastavat ruumiin kauhu, symboliikka ja elokuva, joka rikkoo kaikki säännöt, hän saattaa pitää siitä.

Onko siis Titanilla sosiaalista agendaa?

Kyllä ja ei. Ja tämä on sen tärkein viehätys. Tietenkin keskusteluja seksuaalisesta häirinnästä, sukupuoli -identiteetistä ja abortin kieltämisestä kuullaan, joten "Titanissa" näet vihjeitä merkityksestä.

Mutta itse asiassa Ducourneau teki temppuelokuvan, eräänlaisen Rorschach -paikan, jossa jokainen näkee, mitä hän haluaa tai mikä ärsyttää. Tämä käy ilmi jo elokuvan ensimmäisellä puoliskolla, jossa väkivallan teema käännetään kirjaimellisesti nurinpäin. Kyllä, sankaritar tappaa tuulettimen, koska hän rakastaa häntä. Vaikka täällä voidaan kiistellä hänen julmuutensa suhteellisuudesta. Mutta sitten he eivät edes yritä löytää tekosyytä Alexian teoille: hän käsittelee viattomia ihmisiä.

Elokuvan toisessa osassa ilmapiiri muuttuu kokonaan: sankaritarin uusi isä (nyt hänen nimensä on Adrienne) Vincent on outo, mutta välittävä. Hän pelastaa ihmisiä ja auttaa väärennettyä poikaansa kaikin voimin, vaikka petos tulee ilmeiseksi.

On sanomattakin selvää, että raskaus autosta ei sovi mihinkään sosiaaliseen aiheeseen.

Mutta juuri tämä - hullu ja joskus epälooginen - hahmojen ja toimintojen yhdistelmä antaa sinun löytää kirjaimellisesti mitä tahansa "Titanista".

Onko tämä elokuva sukupuoli -identiteetin löytämisestä? Se näyttää siltä. Ei ihme, että päärooli kutsuttiin ei-binaarinen malli Agatha Roussel. Mutta sankaritar esiintyy miehenä vain tarpeesta.

Onko tämä tarina sielunkumppanin löytämisestä? Vaikuttaa kyllä. Vincent etsii poikaa, Alexis - isää. Mutta he tuskin puhuvat aiemmista ongelmistaan.

Auton raskaus viittaa siihen miehet rappeutuivat ja sinun täytyy etsiä muita tapoja lisääntyä? Kenties. Joten Vincent pistää itselleen jonkinlaisia ​​lääkkeitä: joko testosteronia tai lääkkeitä. Hän näyttää vain teeskentelevänsä todellisena miehenä, joka heikkenee sisältä.

Tai ehkä tämä on elokuva siitä, kuinka tyttö ei kiusaamisensa jälkeen voi mennä poliisiin ja joutuu tekemään rikoksia? Tai tarina hyökkäyksestä teknologioita ja metallia elämäämme?

Kuva ei katsottuna vastaa selkeästi mihinkään kysymykseen. Mutta hän saa katsojan itse esittämään nämä samat kysymykset. Ja sitten loputtomasti ymmärtää, hajottaa juoni osiinsa ja yrittää selittää kaiken.

Onko Titan todella niin ilkeä?

Joo. Erityisen vaikuttavat ihmiset ovat parempi olla katsomatta sitä. Tai ei ainakaan syömisen aikana. Lisäksi tässä tapauksessa tämä on tahallinen provokaatio: kirjaimellisesti jokainen seuraava kuvan kohtaus näyttää yrittävän keskeyttää edellisen inhoamisen kannalta.

Kehittyneitä ja ei niin murhia melkein ei lasketa: kaikki kauhuelokuvien fanit ovat jo pitkään tottuneet väkivaltaan näytöllä. Ja tässä ohjaaja lisää tarvittavan määrän ironiaa, mikä rauhoittaa tilanteen täydellisesti. Joten, joukkomurhan kohtauksessa sankaritar alkaa valittaa, että hän on jo kyllästynyt tappamiseen, ja halaa vierasta.

Yleensä elokuvassa on paljon huumoria - Alexian ensimmäisestä tapaamisesta ystävänsä kanssa pahamaineiseen sukupuoleen auton kanssa. Tahallinen liioittelu ja järjettömyys tekevät "Titanista" melkein teini -ikäisten leikkureita. Mikä on varsin loogista, koska hahmosta tehdään hullu.

Mutta kuvassa se on ruumiin kauhu, joka tarttuu - sankaritarin suhde hänen kehoonsa. Ja kaikki eivät kestä sitä. Tässä voidaan vain vihjata, että he näyttävät abortin yrityksen wc: ssä, ja sitten Alexia vääristää itsensä pitkään ja ahkerasti. Ja tapa, jolla hän raapii vatsaansa, on kirjaimellisesti fyysisesti epämiellyttävää. Jopa ymmärtäessään, että tämä kaikki on tuotantoa ja erikoistehosteita, katsoja haluaa tahattomasti kääriä itsensä tiukemmin johonkin lämpimään.

Mutta ennen kuin moitat "Titania" tällaisista kauhistuksista, kannattaa harkita kahta tekijää. Ensinnäkin olisi outoa odottaa jotain muuta kuin Julia Ducourneau. Hänen debyyttinsä "Raw", sankaritar tuli pakkomielle ihmislihaan, puree kumppaneiden huulet ja puree heidän jalkansa.

Ja toiseksi, kaikki nämä tekniikat eivät ole mitään uutta elokuvassa, vaan pikemminkin paluuta klassikoihin. Kun katsot "Titania", on yksinkertaisesti mahdotonta olla muistamatta legendaarisen David Cronenbergin - kehon kauhun mestarin - maalauksia. Hänen vuoden 1996 "Auto -onnettomuudessaan" sankarilla oli fetissi - rikkoutuneet autot ja kiinnittimet luunmurtumille. Ja sisään "Videodrome”1983 osoitti tekniikkaan liittyviä kehon mutaatioita. Ducournot, postmodernismin parhaiden perinteiden mukaan, ottaa ideoita vanhoista teoksista, kokoaa ne ja päivittää esityskielen.

Siksi niille, jotka pitävät Cronenbergin vartalo-kauhuelokuvista, elokuva on varmasti heidän makuunsa. Silti katsojan aiheuttaminen fyysisesti epämiellyttäviin tunteisiin on myös suuri lahjakkuus. Mutta jos peität kasvosi käsilläsi, kun verta näytetään elokuvissa, voit heti tulla Titan -istuntoon naamion edessä.

Mistä tämä elokuva palkittiin?

Itse asiassa tähän kysymykseen ei ole selvää vastausta. Ja tarvitaanko häntä todella? Cannesin elokuvajuhlien tulosten julkistamisen jälkeen huhuttiin, että palkinto annettiin vain siksi ohjaaja - nainen. Ja samalla korostettiin, että Julia Ducourneau oli ranskalainen nainen: hän väitettiin saaneen palkinnon kotona järjestäjien suojelun vuoksi. Ja tietysti he syyttivät kaikkea sosiaalista toimintaohjelmaa, jonka illuusion olemme jo sanoneet.

Itse asiassa "Titan" on yksinkertaisesti loistava edustaja festivaalielokuvista, jotka on suunniteltu laajentamaan elokuvan rajoja. Cannesissa tällaisia ​​teoksia juhlitaan usein: joukkomaalauksia, kutenLoiset"Tai ainakin Terrence Malickin" Elämän puu "ovat melko poikkeuksia. Mutta Ruben Estlundin ruotsalainen "aukio" oli tuskin katsottu monien katsojien toimesta. Nimittäin hän otti Palme d'Orin vuonna 2017. Ja muuten, tämä on hieno maalaus taiteesta.

Titan on monimutkainen, hämärä ja usein epämiellyttävä elokuva. Mutta tämä on nimenomaan sen ansioita. Hän muistuttaa, että toimintaa ei ole pakko rakentaa menestyssarjojen sääntöjen mukaan, että ohjaajan ei pitäisi pakottaa yleisöä rakastamaan hänen luonnettaan eikä hänen tarvitse selittää mitään kenellekään. Esimerkiksi Ducourneau kieltäytyy tarkoituksellisesti selventämästä vuoropuheluissa: suurin osa elokuvan keskusteluista on lähes merkityksettömiä, ja noin toiminnan puolivälistä lähtien päähenkilö on täysin hiljaa. Tämä on kirjaimellisesti apoteoosi siirtymisestä sanoista elokuvakieleen. Hahmo kertoo itsestään liikkeen muutoksella - peiton alla olevasta puristetusta asennosta seksikkääksi. tanssi finaalissa.

Elokuva rohkaisee katsomaan, tuntemaan ja ajattelemaan. Siksi sen kuvaus tekstimuodossa näyttää olevan täyttä hölynpölyä: sanat ja teot eivät ole tärkeitä tässä, vaan tunteet ja ajatukset. Tämä on elokuvan ydin, ja "Titan" muistuttaa tästä. Se on töykeä, tarkoituksellisesti epämiellyttävä, mutta erittäin tehokas.