Mitkä Stanley Kubrick -elokuvat ovat katsomisen arvoisia
Miscellanea / / August 20, 2021
Lifehacker puhuu suuresta ohjauksesta, joka loi A Space Odysseyn, Full Metal Jacketin, The Shiningin ja Lolitan.
Ei ole liioiteltua sanoa, että Stanley Kubrick on yksi maailmanelokuvan vaikutusvaltaisimmista kirjoittajista. Hän loi uskomattoman kauniita, yksityiskohtaisia elokuvia, jotka aluksi aiheuttivat paljon kiistoja, mutta sitten niistä tuli aina kultti. Tästä syystä kirjailija oli ehdolla Oscarille 13 kertaa eri kategorioissa.
Hänen maalauksensa 2001: Avaruusodysseia viittaa kymmeniin myöhempiin fantastisiin teoksiin Christopher Nolanin tähtienvälistäTähtien luo"James Gray. Shiningiä kutsutaan usein yhdeksi kauhistuttavimmista kauhuelokuvista historiassa, ja tohtori Strangelove on kaikkien aikojen paras komedia.
Ainutlaatuinen lähestymistapa auttoi ohjaajaa luomaan tällaisia ikimuistoisia elokuvia. Kubrick hallitsi täysin koko kehitys- ja kuvaamisprosessia, tasoitti kuvan täydellisesti jos se vaati kymmeniä otoksia ja otti täysin erilaisia, mutta aina tarttuvia katsojia teemoja.
Nuoruudesta lähtien hän osoitti lahjakkuutta sekä luovuuteen että loogiseen, järjestettyyn ajatteluun. 13 -vuotiaasta lähtien Stanley kiinnostui valokuvauksesta ja sai sitten vakituisen työpaikan Look -lehdessä. Kubrick aloitti 23 -vuotiaana lyhyiden dokumenttielokuvien kuvaamisen: "Fight Day" nyrkkeilijän valmistautumisesta seuraavaan otteluun, "Flying Padre" New Mexicon saarnaajasta. Ja sitten hän piti puolen tunnin mainoksen Sea Riders -yhdistykselle.
Tämän jälkeen ohjaaja otti elokuvia. Yhdessä luokkatoverinsa Howard Sacklerin kanssa hän teki Fear and Lust ja The Killer's Kiss käyttäen perheensä rahaa. Tämä pieni kokemus auttoi ohjaajaa ryhtymään ensimmäiseen ammatilliseen työhönsä "Murha".
Miksi sinun on katsottava Stanley Kubrickin elokuvia
Ensi silmäyksellä saattaa tuntua siltä, että suuri ohjaaja ampui täysin erilaisia kuvia: historiallisia draamoja, satiirisia komedioita, kauhuja ja fiktiota. Mutta monissa teoksissa voit nähdä samat tekniikat ja liikkeet, jotka luovat ainutlaatuisen tunnelman.
Nämä ovat elokuvasovituksia kuuluisista kirjoista
Suurin osa Kubrickin elokuvista perustuu kuuluisiin kirjoihin. Lisäksi jos mahdollista, ohjaaja kutsui kirjailijan itse muokkaamaan elokuvan työtä. Lolitan elokuvasovittelua varten Vladimir Nabokov kirjoitti henkilökohtaisesti käsikirjoituksen jopa 400 sivulle. Vaikka ohjaaja muutti myöhemmin kirjoittajan työtä suuresti.
Tohtori Strangelove perustuu brittiläisen kirjailijan Peter Georgen trilleriin Red Alert. Kuten Lolita, kirjailija avusti ohjaajaa käsikirjoituksessa, ja yhdessä he muuttivat alkuperäisen tumman sävyn satiiriksi ja huumoriksi.
Maalaus "2001: Avaruusodysseia" kasvoi tarina Arthur Clarken "Sentinel". Kirjailija yhdessä Kubrickin kanssa laajensi juonta suuresti ja teki lyhyestä teoksesta eeppisen kankaan.
Tästä säännöstä on tietysti poikkeuksia. Kirjoittajan kanssa "Oranssi kellokoneisto”Ohjaaja soitti vain kerran vaihtaakseen miellyttäviä asioita. A Stephen King oli eri mieltä monista Kubrickin päätöksistä The Shiningin kuvaamisen aikana, mutta hänen mielipiteensä jätettiin huomiotta. Siksi julkaisun jälkeen kirjoittaja nuhteli kuvaa.
He opettavat hyväntekeväisyyttä ja kritisoivat sotaa
Stanley Kubrick syntyi kahden maailmansodan välillä. Ehkä siksi hän oli huolissaan vihamielisyydestä ja väkivallasta. Tämä näkyy jopa hänen taiteellisessa debyyttinsä "Fear and Lust". Tulevaisuudessa hän toistuvasti kuvasi sotaa ja puhui aina sen julmuudesta. Lisäksi Kubrick keskittyi useammin tiettyjen ihmisten kauheisiin tekoihin kuin taisteluihin.
Kirjassaan The Paths of Glory hän käsitteli tuhoamisen aihetta - satunnaisesti valittujen sotilaiden teloitus muiden rakentamiseksi. "Tohtori Strangelove" -elokuvassa hän kuvitteli, kuinka yksi hullu voisi tuhota koko maailman. Lisäksi idean kehittämiseksi johtaja keräsi kymmeniä kirjoja ydinsodan todellisesta mahdollisuudesta. "Full Metal Jacketissa" hän näytti sekä taistelutoimia että sotilaiden raakaa koulutusta.
Mutta Kubrick ei puhunut vain sodan väkivallasta. A Clockwork Orange -sarjan elokuvasovittelussa hän nosti esiin aiheen liiallisesta julmuudesta rauhan aikana ja viittasi myös valtion vaikutukseen, joka itse tekee ihmisistä rikollisia.
Ne ovat eeppisiä ja kertovat menneisyydestä
Ensimmäisistä ammattiteoksista lähtien Kubrick loi laajamittaisia maalauksia, usein seurueessa menneitä aikoja. Ohjaaja valitsi aina huolellisesti puvut ja paikat välittääkseen ajan tunnelman mahdollisimman elävästi ja loi tarkat maisemat. Tästä syystä syntyi kummallisia tilanteita: elokuvassa "Tohtori Strangelove" pommikone kopioitiin erittäin hyvin, ja Yhdysvaltain armeija epäili, että kuvan tekijät olivat varastaneet todelliset piirustukset.
Työskennellessään Barry Lyndonin parissa johtaja päätti, että perinteiset valaistustekniikat tekisivät toiminnasta liian epätodennäköisen. Siksi monissa kohtauksissa he hylkäsivät lamput ja kuvattiin kynttilänvalossa. Ja pitääkseen kuvan terävänä, Kubrick käytti nopeita linssejä.
Ohjaaja teki useita historiallisia elokuvia eri genreissä, mutta valitettavasti ei pystynyt esittämään kuvaa unelmistaan. Stanley Kubrick käytti useita vuosia käsikirjoituksen kehittämiseen elämäkertoja Napoleon. Hän tutki perusteellisesti hallitsijan elämää ja keräsi jopa valtavan korttihakemuksen tosiasioilla. Mutta Sergei Bondarchukin Waterloon epäonnistumisen vuoksi studio päätti, että toinen Napoleonista tehty elokuva ei olisi kovin kiinnostava yleisölle, ja ohjaaja menetti rahoituksen.
Heillä on epätavallinen esitys ja selkeä kuva.
Ohjaaja kokeili usein elokuvan rakennetta pelkäämättä, että tuotanto eroaa yleisesti hyväksytyistä kaanoneista. Hän jakoi kertomuksen usein lukuihin ja toisinaan antoi niille erilliset otsikot. Hän jopa lisäsi väliaikoja Barry Lyndonille ja A Space Odysseylle. Ja jälkimmäisessä tapauksessa hän jopa rakensi toiminnan sinfoniaksi ja jakoi sen neljään epätasaiseen näytökseen.
Samaan aikaan Stanley Kubrickiä on aina pidetty visuaalisen esityksen kannalta perfektionistina. Useimmissa hänen maalauksissaan on yksi suosikkitekniikka: symmetria ja perspektiivi, jotka on suunnattu yhteen kohtaan.
Edelleen elokuvasta "2001: Avaruusodysseia"
Kuva elokuvasta "Metallikotelo"
Kuva elokuvasta "The Shining"
Lisäksi ohjaaja ampui usein pitkiä laukauksia luodakseen syvemmän tunteen siitä, mitä tapahtui. Shiningissä hän auttoi katsojaa näkemään lapsen polkupyörällä ajavan käytävällä nuorin sankarin näkökulmasta.
Toinen suosikki Kubrick-temppu on lähikuva, jossa näyttelijä kallistaa päätään alaspäin, mutta tuijottaa suoraan kehykseen. Tämä tekniikka on erityisen havaittavissa A Clockwork Orangeissa.
Kaikki nämä liikkeet luovat ahdistuksen tunteen: katsoja tuntee olevansa konna edessä tai näkee kaiken, mitä tapahtuu uhrin näkökulmasta. Ja "Avaruusodysseiassa" ohjaaja jopa yritti näyttää, mitä tapahtui "hahmoja katsovan tietokoneen silmin".
Ne ovat yksityiskohtaisia ja näyttelijät näyttelevät täydellisesti
"Spartacuksen" lisäksi, jonka tuotannon ohjasivat tuottajat, Stanley Kubrick hallitsi elokuvan tuotantoa kaikissa vaiheissa: hän kirjoitti käsikirjoitukset henkilökohtaisesti uudelleen eikä antanut studioiden määrätä ehtojaan.
Hän keräsi satoja erikoiskortteja, joihin hän tallensi tärkeitä yksityiskohtia. Siksi hänen maalauksissaan kaikki on järjestetty mahdollisimman selkeästi ja käytännössä ei ole hölmöjäjoka voi pilata elokuvan tunnelman.
Samaan aikaan ohjaaja vaati näyttelijöitä noudattamaan ohjeita mahdollisimman tarkasti. Kubrick pystyi toistamaan saman kohtauksen kymmeniä kertoja. Lyhyt mutta tärkeä hetki The Shiningissä, jossa Jack Nicholsonin hahmo sanoo ”Tässä on Johnny!” Kuvattiin kolme päivää. Ja lava, jossa hänen vaimonsa, jota soitti Shelley Duvall, harjaa miehensä pesäpallomailalla, kesti 127 otosta. Ja joskus näytti siltä, että johtaja itse ei tiennyt, mikä ei sopinut hänelle, hän pyysi vain toistamaan sen. Tämä oli tietysti uuvuttavaa kaikille näyttelijöille. Mutta tulos oli täydellinen.
Kuvaamisen jälkeen Kubrick käytti kuukausia editoinnissa. Monien otosten vuoksi kirjoittajan oli valittava kohtauksia loputtomasta nauhasta. "Avaruusodysseiaan" kuvattiin noin 250 tuntia materiaalia, josta kirjoittaja valitsi 170 minuuttia lopulliseen versioon. Mutta Kubrickin osallistuminen tuotantoon ei myöskään päättynyt tähän.
Kansainvälisestä lipputulosta huolehtien ohjaaja valvoi jopa elokuvan kopiointia ja sovittamista muille kielille. Hän käänsi henkilökohtaisesti The Shiningin päähenkilön kirjoittamat kirjoitukset kirjoituskoneella. Ja elokuvaan "Silmät auki”Ja kielsi kokonaan kopioinnin, koska hän piti hahmojen puhetta tärkeänä osana juonta - kaikki istunnot olivat vain tekstityksillä.
Mitä Stanley Kubrickin elokuvia kaikkien pitäisi nähdä
1. Spartacus
Spartacus
- Yhdysvallat, 1960.
- Draama, historiallinen, armeija.
- Kesto: 197 minuuttia.
- IMDb: 7.9.
Spartak -niminen nuori traakialainen ostetaan ja koulutetaan gladiaattoriksi. Hänestä tulee erinomainen taistelija, mutta seuraavan taistelun jälkeen hän kapinoi. Spartacus johtaa mellakoijia, ja he yrittävät päästä merelle purjehtiakseen pois Rooma.
Tämän kuvan on suunnitellut johtava näyttelijä Kirk Douglas. Hän osti oikeudet Howard Fastin kirjan "Spartacus" elokuvasovitukseen ja löysi rahoitusta elokuvalle. Samoin Douglas värväsi Stanley Kubrickin, jonka kanssa he olivat jo tehneet yhteistyötä Paths of Gloryn parissa. Valitettavasti se oli elokuva gladiaattorista, joka riideli näyttelijän ja ohjaajan välillä.
Kubrick toimi palkattuna ohjaajana eikä voinut täysin hallita luovaa prosessia. Tämän seurauksena hän onnistui silti irrottamaan ja asentamaan Spartakin visionsa mukaan. Mutta Douglas, käsikirjoittaja Dalton Trumbo ja monet muut olivat tyytymättömiä kuvan lopulliseen versioon. Kuitenkin historia on asettanut kaiken paikoilleen: nykyään "Spartakia" pidetään yhtenä parhaista peplumeista.
Katso iTunesissa →
Katso Google Playsta →
2. Tohtori Strangelove, tai Kuinka opin oppimaan lopettamaan huolestumisen ja rakastamaan atomipommia
DR. Strangelove tai: Kuinka olen oppinut lopettamaan huolestumisen ja rakastamaan pommia
- Yhdysvallat, Iso -Britannia, 1964.
- Komedia, fantasia.
- Kesto: 95 minuuttia.
- IMDb: 8.4.
Hämmentynyt sotilastukikohdan komentaja Jack D. Ripper päättää pelastaa maailman kommunistiselta hyökkäykseltä ja lähettää lentokoneita ydinpommeilla Neuvostoliittoon. Yhdysvaltain presidentti yrittää estää hyökkäyksen ja kutsuu hätäkokouksen, johon saapuu muun muassa entinen natsitieteilijä, tohtori Strangelove.
Ohjaaja onnistui sovittamaan hyvin laajamittaisen tarinan ydinsota melkein intiimi elokuva: suurin osa toiminnasta tapahtuu vain kolmessa huoneessa. Mutta juuri tämä lähestymistapa auttoi säästämään budjettia, jonka kirjoittaja sitten käytti pitkään muokkaamiseen, ja keskittymään näyttelemiseen.
Lisäksi Columbia Pictures -studio vaati, että ohjaaja kutsuu kuuluisan Peter Sellersin yhteen päärooleista. Tämän olisi pitänyt houkutella lisää katsojia. Tämän seurauksena Kubrick antoi näyttelijälle kolme hahmoa kerralla: varovainen eversti Lionel Mandrake, presidentti Murkin Muffley ja tiedemies nimeltä Strangelove. Tällainen groteski sopi täydellisesti tarinan satiiriseen esitykseen.
3. 2001: Avaruusodysseia
2001: Avaruusodysseia
- Yhdysvallat, Iso -Britannia, 1968.
- Scifi, trilleri.
- Kesto: 149 minuuttia.
- IMDb: 8.3.
Esihistoriallisina aikoina maapallolle ilmestyy musta monoliitti, joka stimuloi Australopithecusin kehittymistä ihmisiksi. Miljoonia vuosia myöhemmin ihmiskunta löytää saman kiven kuusta ja lähettää voimakkaan signaalin kaukaiselle tilaa. Tutkimusalus "Discovery" lähetetään sinne. On totta, että aluksella on vain kaksi hereillä olevaa miehistön jäsentä, joiden apuna on laivalla oleva supertietokone HAL 9000.
Kubrick halusi tehdä uskottavan ja erittäin tieteellisen elokuvan avaruusmatkoista ja kosketuksesta ulkomaalaisen älykkyyden kanssa. Tätä varten ohjaaja tapasi kirjailija, futurologi ja tieteen popularisoija Arthur Clarke, opiskeli sitten huolellisesti antropologiaa ja kuuli tähtitieteilijää Carl Sagan. Tämän seurauksena kirjoittajat päättivät olla näyttämättä ulkomaalaisia elävinä olentoina ymmärtäen, että tämä loisi liian fantastisen ilmapiirin.
Avaruusodysseia oli läpimurto visuaalisten tehosteiden suhteen. Ohjaaja kehitti huolellisesti avaruusalusten ulkoasun ja sisäisen ympäristön ja jopa näytti elämää keinotekoisen painovoiman olosuhteissa. Ja viimeiseksi osaksi keksittiin pohjimmiltaan uusi tekniikka: kehykset kuvattiin linssin sulkimen raon läpi ja liimattiin sitten yhteen muodostaen epämuodostuneen kuvan. Näin kirjailija välitti sankarin psykedeelisen kokemuksen.
Avaruusodysseiassa on hyvin vähän keskusteluja - vain noin 40 minuuttia. Suurimman osan ajasta katsoja kuulee vain musiikkia tai jopa tilan hiljaisuutta. Siksi ääniraidasta tuli tärkeä osa kuvaa. Futuristinen elokuva kuulostaa klassisia sävellyksiä Richard ja Johann Strauss, Aram Khachaturian ja muut kuuluisat kirjailijat.
Mielenkiintoista on, että alkuperäisen idean mukaan "A Space Odyssey" -musiikin on kirjoittanut Kubrickin nykyajan Alex North. Ohjaaja aikoi käyttää klassikoita vain karkeaseen editointiin, mutta sävellykset sopivat kuvaan niin hyvin, että he päättivät jättää ne. North sai tietää tästä vasta ensi -illassa ja oli hyvin järkyttynyt.
Katso iTunesissa →
Katso Google Playsta →
4. Oranssi kellokoneisto
Oranssi kellokoneisto
- Iso -Britannia, USA, 1971.
- Draamaa, rikollisuutta, fantasiaa.
- Kesto: 137 minuuttia.
- IMDb: 8.3.
Nuori ja erittäin julma Alex DeLarge johtaa roistoja, jotka hyökkäävät sivullisia vastaan. Mutta toisen rikoksen jälkeen toverit pakenevat, ja poliisi pidättää Alexin. Sankari lähetetään pakolliseen hoitoon, mikä muuttaa radikaalisti hänen elämänsä.
Elokuvasovituksen julkaisun jälkeen Stanley Kubrickilla oli vakavia ongelmia. Hän halusi näyttää julman yhteiskunnan, joka käyttäytyy usein yhtä huonosti kuin rikolliset. Tämän vuoksi ohjaaja lisäsi juoniin paljon suoraa väkivaltaa.
Mutta lopulta monet käsittivät "A Clockwork Orange" aivan päinvastaisella tavalla: elokuvana, joka oikeuttaa ja jopa provosoi nuoret ihmiset julmuuden vuoksi. Se oli kielletty eri maissa. Ja mikä pahinta, uhkia alkoi virrata Kubrickille ja hänen perheelleen. Siksi ohjaaja vaati poistamaan kuvan Yhdistyneen kuningaskunnan lipputuloista, jossa hän asui, eikä sallinut sen näyttämistä ennen kuolemaansa.
Katso iTunesissa →
Katso Google Playsta →
5. Paistaa
Hohto
- Yhdysvallat, Iso -Britannia, 1980.
- Kauhu, trilleri, draama.
- Kesto: 144 minuuttia.
- IMDb: 8.4.
Kirjailija Jack Torrance on luovassa kriisissä ja etsii työtä. Hänelle tarjottiin menestyksekkäästi töitä talonmiehenä Overlook -hotellissa, joka oli suljettu talveksi. Jack muuttaa sinne vaimonsa ja poikansa kanssa ja aikoo käyttää vapaa -aikansa uuden romaanin luomiseen. Mutta pian hotellissa alkaa tapahtua kauheita asioita.
Stephen King ei hyväksynyt kuuluisan työnsä uutta tulkintaa. Alkuperäisessä sankari kamppaili hotellissa tapahtuvien kauhujen kanssa, ja elokuvasovittelussa henkisesti epävakaa kirjailija yksinkertaisesti tuli hulluksi. Ja kriitikot moittivat aluksi kuvaa ja jopa ehdottivat sen Golden Raspberryksi. Kuitenkin yleisö piti elokuvasta: "The Shining" näytti itsensä täydellisesti lipputulossa.
Ajan myötä asenne elokuvaan on muuttunut. Kuva sisältyy säännöllisesti parhaiden kauhuelokuvien luetteloihin ja Jack Nicholson hullu Jack Torrance -kuvasta on tullut yksi parhaista rooleista.
Katso iTunesissa →
Katso Google Playsta →
6. Täysmetallinen takki
Täysmetallinen takki
- Yhdysvallat, Iso -Britannia, 1987.
- Draama.
- Kesto: 116 minuuttia.
- IMDb: 8.3.
Rekrytoijat käyvät julmaa koulutusta Parris Islandin merijalkaväen koulutuspohjassa. Kahdeksan viikon kuluttua heistä on tehtävä todellisia sotilaita, joten sankareita porataan epäinhimillisin menetelmin ja rangaistaan kaikkia yhden rikoksista. Kaikki eivät läpäise tätä testiä. Mutta kahdeksan viikon kuluttua kaverit lähetetään Vietnamiin, missä se pahenee entisestään.
«Täysmetallinen takki»Se eroaa paitsi kuvasta, ihanteellisesti kirjaimellisesti jokaisesta kehyksestä, myös näyttelijöiden huolellisesta valinnasta. Kubrick palkkasi erityisesti sotilasopettajan Lee Ermeyn selittämään sivustolla, miten sotilaat todella koulutetaan. Mutta pian johtaja tajusi, että kukaan ei voisi pelata tätä roolia paremmin kuin konsultti. Siksi Lee Ermey itse soitti töykeää ja julmaa kersantti Hartmania, ja tämä rooli teki hänestä kuuluisan.
Oudolla tavalla kuvaamisen aikana esiintyneet vaikeudet osuivat kuvan käsiin. Koska Kubrick työskenteli Isossa -Britanniassa "Full Metal Jacket", hän ei löytänyt sopivia paikkoja kuvaamaan viidakkoa. Siksi käsikirjoitusta muutettiin ja merkittävä osa elokuvan vihollisuuksista tapahtuu kaupungissa. Ja tämä on paljon lähempänä Vietnamin todellisia tapahtumia: taisteluja käytiin kaduilla useammin kuin metsissä.
Katso iTunesissa →
Katso Google Playsta →
Mitä muuta nähtävää Stanley Kubrickissa?
1. Pelko ja himo
Pelko ja halu
- Yhdysvallat, 1952.
- Trilleri, draama, armeija.
- Kesto: 62 minuuttia.
- IMDb: 5.5.
Toiminta tapahtuu ajoittain sodat tuntemattomien osavaltioiden välillä. Lentokoneonnettomuuden jälkeen neljä sotilasta joutuu vihollisalueelle. He haluavat rakentaa lautan ja ylittää joen yksiköilleen. Mutta yhtäkkiä sankarit törmäävät paikalliseen asukkaaseen.
Maalausta pidettiin kadonneena pitkään. Lisäksi Kubrick itse ei katunut tätä ollenkaan: kun hänestä oli jo tullut kokenut ohjaaja, hän ei halunnut muistaa ensimmäistä teostaan väittäen, ettei sillä ollut taiteellista arvoa. Vuonna 1993 asiantuntijat löysivät yhden kopioista ja päättivät järjestää erityisen seulonnan. Kirjoittaja itse yritti estää järjestäjiä tästä hankkeesta. Mutta oikeudet ovat jo vanhentuneet ja nauha on siirtynyt julkisuuteen.
Nyt elokuva "Pelko ja himo" on mielenkiintoinen ensisijaisesti kuuluisan ohjaajan polun alku. Mutta tämän lisäksi amatöörielokuvassa on jo nostettu esiin tärkeitä aiheita riittämättömästä julmuudesta sodassa.
2. Assassinin suudelma
Tappajan suudelma
- Yhdysvallat, 1954.
- Draama, trilleri, rikos.
- Kesto: 67 minuuttia.
- IMDb: 6.6.
Nyrkkeilijä Davey Gordon pelastaa tanssija Glorian rakastajansa ja työnantajansa Vincentin hyökkäyksiltä. Uusia tuttavuuksia tulee lähemmäksi, mikä tekee paskasta vieläkin kateellisemman. Hän jopa palkkaa salamurhaajia poistamaan Daveyn. Kun he ovat hengenvaarassa, pari päättää paeta.
Kadulla ammunta tapahtui joskus salaa autosta, jotta poliisin huomio ei heräisi. Koska ohjaaja kuvasi tämän elokuvan omalla kustannuksellaan, virallisten lupien saamisesta ei ollut kysymys.
Jo "Kiss of the Assassin" voit nähdä visuaaliset tekniikat, joita Kubrick käyttää tulevassa työssään. Esimerkiksi unelmakohdassa kuva näytetään käänteisillä väreillä: musta muuttuu valkoiseksi ja päinvastoin. Täsmälleen samaa lähestymistapaa käyttää kirjailija "Kosmisessa Odysseiassa".
3. Murhata
Tappaminen
- Yhdysvallat, 1956.
- Draama, trilleri, rikos.
- Kesto: 84 minuuttia.
- IMDb: 8.0.
Neljä eri ammattien sankaria rikollisen Johnny Clayn johdolla suunnittelee kilparadan täydellistä ryöstöä. He toivovat varastavansa kaksi miljoonaa, mutta suunnitelma epäonnistuu, koska yksi osallistujista päättää toimia itsenäisesti.
Killer's Kissin jälkeen Stanley Kubrick kääntyi jälleen film noir -tekniikoihin yhdistämällä ne 50 -luvulla suosittuun teemaan. elokuvan ryöstö. Mutta toisin kuin monet muut kirjailijat, ohjaaja kehitti tarinan yksityiskohtaisesti: sankareiden suunnitelma on todella rakennettu ja esitetty erittäin selvästi, se hajoaa vain inhimillisten virheiden vuoksi.
Samaan aikaan Kubrick sekoittaa toiminnan näyttämällä juonen eri hahmojen näkökulmasta sekä täydentämällä sitä takaumilla, jotka selittävät mitä tapahtuu. Myöhemmin monet tekijät saavat inspiraationsa samanlaisesta tekniikasta: Sidney Lumetista aina Quentin Tarantino.
4. Kunnian polut
Kirkkauden polkuja
- Yhdysvallat, 1957.
- Draama, armeija.
- Kesto: 88 minuuttia.
- IMDb: 8.4.
Aikana Ensimmäinen maailmansota Länsirintamalla joukkojen päällikkö määrää järjestää uuden hyökkäyksen valloittamattomalle vihollisen asemalle. Eversti Dax, jalkaväkirykmentin komentaja, ymmärtää etukäteen, että tehtävä on tuomittu epäonnistumaan. Varuskunta joutuu vetäytymään, mutta sen jälkeen kolme satunnaisesti valittua sotilasta tuomitaan pelkuruudesta. Dax päättää toimia heidän asianajajanaan.
Kubrickin juoni tästä elokuvasta on hyvin epätavallinen. Kuva alkaa laajamittaisesta armeijan kankaasta. Lisäksi yksi ensimmäisistä kohtauksista vaati huomattavaa taitoa tuotannossa: kenraalit kävelevät kaivantoa pitkin noin minuutin ajan kommunikoiden sotilaiden kanssa, taustalla tapahtuu räjähdyksiä, laukauksia kuuluu ja haavoittuneita kuljetetaan. Ja kaikki tämä kuvattiin yhdellä kaukana ilman editointia.
Mutta "Paths of Glory" muuttuu oikeudelliseksi draamaksi: Eversti Dax, ymmärtäessään ennalta tehdyn johtopäätöksen, yrittää perustella sotilaitaan. Ja elokuva päättyy hyvin emotionaaliseen pasifistiseen nuottiin.
5. Lolita
Lolita
- Iso -Britannia, USA, 1962.
- Draama, melodraama.
- Kesto: 153 minuuttia.
- IMDb: 7.6.
Professori Humbert Humbert vuokraa huoneen Charlotte Hayesilta ja menee myöhemmin naimisiin naisen kanssa. Mutta tämä kaikki on vain nähdä hänen nuori tyttärensä Lolita. Äitinsä kuoleman jälkeen Humbert ottaa tytön ja lähtee matkalle hänen kanssaan.
Kuten alkuperäinen romaani Nabokov, elokuvasovitus aiheutti välittömästi monia skandaaleja: elokuva vaadittiin kiellettäväksi seksuaalisen kontaktin osoittamisesta alaikäisen kanssa. Ja tämä huolimatta siitä, että Kubrick, ennakoiden ongelmia, poisti alkuperäisestä monia selkeitä kohtauksia ja näytti kaiken yksinomaan vihjeiden ja keskustelujen muodossa.
Elokuva sai kuitenkin viisi Golden Globe -ehdokkuutta. Ja 15-vuotias Sue Lyon otti jopa parhaan debyytin palkinnon.
6. Barry Lyndon
Barry Lyndon
- Iso -Britannia, USA, 1975.
- Draama, historiallinen, seikkailu.
- Kesto: 185 minuuttia.
- IMDb: 8.1.
Yksinkertainen irlantilainen nuori Redmond Barry lähtee kotoaan kaksintaistelun jälkeen upseerin kanssa. Löydettyään vaikean tilanteen hän liittyi Ison -Britannian armeijaan, mutta pian autio ja joutui Preussin armeijan käsiin. Ja vaikka vihollisuudet loppuvat, hänen elämässään tapahtuu paljon epätavallisia asioita.
Kubrick kuvasi ei liian kuuluisaa romaani William Makepeace Thackeray "Barry Lyndonin onni", koska hän oli varma, että monimutkaisemmat historialliset teokset eivät mahdu kolmen tunnin kuvaan. Mutta ohjaajan lahjakkuus mahdollisti ironisen alkuperäisen muuttamisen melankoliseksi kertomukseksi rockin lakkaamattomasta toiminnasta.
Ohjaaja rakensi juonen samojen tapahtumien jatkuvien toistojen perusteella. Elokuvan toisella puoliskolla, jossa toiminta tapahtuu jo rauhan vuosien aikana, sankarille tapahtuva tilanne näyttää yksinkertaistetulta heijastukselta sodan tapahtumista.
Kuten monissa muissakin elokuvissaan, Kubrick täydensi toimintaa äänellä. Mutta Barry Lyndonissa kertoja on usein ristiriidassa näytön kanssa tai pilkkaa sarkastisesti mitä tapahtuu.
Katso iTunesissa →
7. Silmät auki
Silmät auki
- Iso -Britannia, USA, 1999.
- Draama, trilleri, etsivä.
- Kesto: 159 minuuttia.
- IMDb: 7.4.
Puolisot Bill ja Alice Harford ovat kyllästyneet perhe -elämään. Riidan aikana vaimo sanoo uneksivansa maanpetoksesta. Bill lähtee kotoa ja syöksyy yhtäkkiä vaarallisten fantasioiden maailmaan. Kaikki alkaa siitä, että vanha ystävä antaa hänelle salasanan päästäkseen yksityiseen juhlaan.
Elokuvan päätoiminta on täynnä selkeitä kohtauksia, jotka herättivät keskustelua yhteiskunnassa. Kuva sensuroitu jopa erikseen jakelua varten Pohjois -Amerikassa. Mutta tätä taustaa vasten juonessa paljastuu hienovarainen draama pitkien liittoutumien ongelmista. Lisäksi ohjaaja rakensi toiminnan niin, että todellisia tapahtumia on vaikea erottaa petoksesta ja fantasioista.
Päärooleihin Kubrick kutsui todellisen aviomiehen ja vaimon - Tom Cruise ja Nicole Kidman. Pian kuvan kuvaamisen jälkeen he erosivat, mikä sai aikaan huhuja siitä, että näyttelijät ovat liian tottuneet puolisoiden kuviin väsyneinä.
Valitettavasti Eyes Wide Shut oli Stanley Kubrickin viimeinen elokuva. Ohjaaja kuoli neljä päivää elokuvan editoinnin jälkeen.
Katso iTunesissa →
Katso Google Playsta →
Stanley Kubrick onnistui kuvaamaan vain 13 elokuvaa. Tämä on huomattavasti vähemmän kuin muut, tuottavammat elokuvalegendat. Mutta kirjaimellisesti jokaisesta tekijän maalauksesta, lukuun ottamatta varhaisimpia teoksia, on tullut tunnustettu klassikko. Nykyaikaiset elokuvantekijät lainaavat loputtomasti Kubrickin elokuvia. Niistä on tullut juonirakennuksen ja hyvin rakennettujen visuaalien standardi. Siksi maalaukset eivät vanhene vuosien mittaan ja näyttävät mielenkiintoisilta.
Lue myös🧐🤔
- Klovnit, marginaalit ja upeat naiset: miksi Federico Fellinin elokuvat ovat niin tarttuvia
- Kuinka Xavier Dolan kuvaa - yksi lupaavimmista nuorista ohjaajista
- Paolo Sorrentino: kuinka "Great Beauty" ja "Young Pope" tekijä tekee kuvia
- Herkkiä kuvia ja yksinäisiä sankareita. Sofia Coppola luo ainutlaatuisia elokuvia, jotka kannattaa katsoa
- Kuinka Zack Snyder kuvaa - 300: n ja Batman v Supermanin ohjaaja
Peite: Warner Bros. / MGM
Tutkijat puhuvat kymmenistä COVID-19-oireista, jotka voivat jatkua yli 6 kuukautta
Tutkijat ovat nimenneet koronaviruksen delta -kannan tunnusomaiset oireet. Ne eroavat tavallisesta COVID-19-taudista