Miksi sinun pitäisi katsoa farsiopetusta holokaustista

8. huhtikuuta Vadim Perelmanin ("Hiekan ja sumun talo") uusi kuva julkaistaan ​​Venäjän näytöillä. Valkovenäjällä kuvatut farsi-oppitunnit esiteltiin jo vuonna 2020 Berliinin elokuvajuhlien kilpailun ulkopuolisessa ohjelmassa, jossa se otettiin vastaan ​​erittäin lämpimästi. Sitten he jopa halusivat lähettää kuvan Oscarille. Valitettavasti hän ei täyttänyt vaatimuksia: merkittävä osa näyttelijöistä osoittautui muista maista.

Näyttää siltä, ​​että Perelmanin elokuva hyödyntää pitkää tuttua teemaa: se on tarina juutalaisen selviytymisestä keskitysleirillä holokaustin aikana. "Persian oppitunnit" auttavat kuitenkin katsomaan perinteisen juoni hieman eri tavalla. Kaiken synkän kuvan takia elämä on vahvistava, mutta kehottaa ajattelemaan, miksi joku oikeuttaa väkivallan.

Tarina pahan banaalisuudesta

Belgian juutalainen Gilles (Nahuel Perez Biscayart) yhdessä muiden pidätettyjen kanssa ravistelee ahtaissa kuorma-autoissa. Matkalla nälkään naapuri pyytää puolta leipää. Vastineeksi sankari saa erittäin kalliin kirjan, jonka ensimmäisellä sivulla on kirjoitus persia (persia). Tämä lahja todellakin osoittautuu arvokkaaksi ja jopa terveelliseksi Gillesille. Kuorma-auto saapuu metsäalueelle, jossa natsisotilaat rutiininomaisesti vievät pidätetyt ryhmissä ja ampuvat heidät välittömästi.

Gilles kaatuu maahan etukäteen, ja kun he haluavat lopettaa hänet, hän alkaa huutaa, ettei hän ole juutalainen vaan persialainen. Hän esittelee kirjan todisteina. Koska sotilailla ei ollut käskyä ampua persialaisia, mies lähetetään Buchenwaldiin. Ja sitten hämmästyttävä alkaa. Kävi ilmi, että entinen kokki upseeri Koch (Lars Eidinger) päätti muuttaa sodan jälkeen Teheraniin. Hän ottaa Gillesin siipiensä alle, minkä vuoksi hänen on opetettava hänelle farsi. Mutta vanki joutuu keksimään tuntemattoman kielen sanoja tien päällä ja jopa muistamaan tämän hölynpölyn itse.

"Farsi-oppituntien" juonteen perusta näyttää olevan kuin satu (tai pikemminkin vertaus). Aluksi on vaikea uskoa, että saksalaiset sotilaat yhtäkkiä kuuntelivat yhtä heistä, jotka he halusivat ampua. Voidaan epäillä sekä Kochin suunnitelmia että odottamattomaa kiintymystä Zhiliin. Kaikki nämä ovat tietysti juonelle välttämättömiä taiteellisia oletuksia, eivätkä yritys kuvastaa todellisuutta.

Mutta hyvin pian käy selväksi, että tällaisia ​​liikkeitä tarvitaan paitsi juoni. Ne heijastavat pääajatusta, jonka Perelman halusi näyttää elokuvassaan. Toisin kuin monet maalaukset, joissa saksalaiset sotilaat ovat julmia ja melkein fanaattisia, monet heistä näyttävät tavallisilta ihmisiltä. Farsin Lessonsin vartijat ja leirin työntekijät muistuttavat enemmän toimistotyöntekijöitä: Ei ole mitään, että kirjoittajat julkaisevat useita toissijaisia ​​tarinoita.

Virkailijat flirttailevat tyttöjen kanssa ja levittävät huhuja toisistaan. Koch on enemmän kuin tyrannipomo, joka saa sihteerin kyyneliin huonosta käsinkirjoituksesta ja ajattelee usein mitä hän tekee sen jälkeen sodat. Vain yksi kaikkein groteskisin roisto pitää velvollisuutensa paljastaa Gilles. Tarinan loppuosa ei ole ollenkaan mielenkiintoinen.

Tätä ei kuitenkaan pidetä tekosyynä heidän rikoksilleen. Päinvastoin, juoni tuo mieleen kuuluisan kirjan Hannah Arendt "Pahan banaalisuus." Siinä sanotaan, että monet natsit olivat välinpitämättömiä johtajien ideoista ja uskoivat tekevänsä tarvittavaa työtä.

Nämä ihmiset rutiininomaisesti kiduttavat ja vievät henkensä muilta, eivätkä kaikki ota vastuuta mistään. Sotilaat noudattavat käskyjä, mutta upseerit eivät ammu omin käsin. Koch sanoo jonain päivänä suorasukaisesti, ettei hän tapaa vankeja. Kuten aina, vain järjestelmä on syyllinen.

Nykyaikaisessa maailmassa tällainen juoni ei ole yhtä tärkeä kuin perinteiset tarinat leirien kauhuista. Elokuva näyttää paitsi groteskia myös kaukaisia ​​roistoja, mutta saa sinut miettimään, kuinka tavallinen ihminen voi tottua väkivaltaan ja yrittää olla huomaamatta sitä.

Epäselvät sankarit

Toinen viisas temppu "Persian oppitunneissa" on päähenkilöiden kuvat. Perelman näyttää peruuttavan jakautumisen tyypillisesti positiiviseksi hahmoksi ja antagonistiksi. Gilles näyttää alusta alkaen ovelalta ja ujoalta. Perez Biscayart soittaa täydellisesti jokaisen kohtauksen: hänen kadonnut katseensa, välinpitämättömyys muiden vankien kohtaloon korostavat hahmon ominaisuuksia.

Gilles ei vedä moraalin mallia: hän nurisee kasarmissa olevia naapureita, jotka häiritsevät unta, tietäen, että heidät ammutaan aamulla. Tämä muistuttaa jonkin verran sarjakuvan päähahmoa "HiiriTaide Spiegelman. Siellä tyypillinen juutalainen taisteli samalla tavoin kaikin mahdollisin tavoin hengissä pysymisestä, altistamalla itsensä usein täydelliseksi egoistiksi.

Koch näyttää tasapainottavan häntä. Aluksi hän näyttää olevan todellinen konna: aggressiivinen, ei kuuntele ketään, hän on tottunut vain käskemään. Lars Eidinger on selvästi yksi parhaista rooleistaan: hän murskata kirjaimellisesti kaikki muut kehyksessä. Mutta mitä enemmän tämä sankari paljastetaan, sitä epäselvämpi hän näyttää. Koch jopa liittyi yrityksen natsipuolueeseen. Hän pahoittelee rehellisesti, ettei seurannut pakenevaa veljeään, ja tajuaa järkevästi, että Saksa häviää sodan.

Ja heti kun Gilles muuttuu palvelevasta avustajasta itsenäiseksi henkilöksi, kaikki Kochin teeskennelty terävyys romahtaa. Hän itse seuraa vangin johtoa ja alkaa auttaa muita. Tietysti upseeri ei edes pääse vähäisimpään ulkonäköön Oskar Schindlersäästää vain yhden ystävän. Silti hahmo kasvaa alkuperäisestä kuvastaan. Tämä ei tietenkään oikeuta häntä, mutta se auttaa katsojaa näkemään pari tuttua ominaisuutta roistossa. Ja ehkä pelkää tällaista realismia.

Mitä Gillesiin tulee, häntä odottavat muutokset. Näyttää jopa siltä, ​​että hänestä on tullut todellinen sankari. Mutta tässä vaiheessa muut vangit kuolevat Gillesin vuoksi.

Muiston ja nokkeluuden merkitys

Kuvauksen jälkeen saattaa tuntua oudolta, että kutsuimme tätä elokuvaa elämänvahvistavaksi. Ensimmäisistä kohtauksista lähtien vaalea väripaletti syöksyy synkään ilmapiiriin. Ja Buchenwaldin upeasti rakennettu ympäristö, jossa on kuuluisa, mutta yhtä pelottava merkintä Jedem das Seine, saa sinut tuntemaan täydellisen tuomion.

Hienoa on, että pääjuttu näyttää olevan lainattu komedioista. Ei, "Farsi Lessons" ei yritä toistaa legendaarista elokuvaa "Elämä on kaunista»Roberto Benigni, jossa kaikki rakennettiin hauskan ja pelottavan kontrastille. Mutta Gilles on selvästi velkaa älykkyytensä ja keksintönsä sankareille, kuten Tramp Charlie Chaplin, jotka aina löytävät tien vaikeimmista tilanteista.

Mutta tässä kuvassa koominen idea sijoitetaan dramaattiseen seurueeseen. Gillesille tarve keksiä väärennetty kieli muuttuu elämän ja kuoleman kysymykseksi, joten haluan vilpittömästi huolehtia hänestä. Ja varmasti monet katsojat alkavat kehottaa häntä ääneen sillä hetkellä, kun hän unohtaa seuraavan sanan.

Aluksi Gillesin menetelmä näyttää myös hauskalta, vaikka näytät sen valmentajille: käytä kaikkia käytettävissä olevia keinoja, rakenna, kehitä. Sankari paitsi opettaa Kochille uusia sanoja, mutta myös keksii ne, muistaa ja alkaa jonain päivänä jopa ajatella fiktiivisellä kielellä. Ja se voi olla hauskaa jopa tumman elokuvan ympäristössä - ellei täysin riisuttavaa loppua.

Hän palaa jälleen ajatukseen siitä, että elokuva on rakennettu vertauksen tavoin: moraali on suoraviivainen ja jopa tarkoituksellinen. Mutta sankarin pelastus näytettiin jo ensimmäisissä laukauksissa, mikä tarkoittaa, että pääasia ei ole hänen selviytymisessä: päärooli on Gillesin tietämyksellä. Se, mikä koko ajan näytti olevan vain keino selviytyä, on muuttumassa todelliseksi muistomerkiksi.

Ja elokuva itsessään, kuten päähenkilö, on tärkeä paitsi yhden, ei houkuttelevimman henkilön tarinan kannalta. Tämä on kunnianosoitus tuhansien ihmisten muistolle, jotka eivät selvinneet. Anna jokaisen heistä näkyä kuvassa vain muutaman sekunnin.

---

Farsi-oppitunnit ovat loistava esimerkki eloisasta ja tunnepitoisesta elokuvasta, joka ei noudata genren kliseitä. Tämän tarinan hahmot näyttävät hyvin tutuilta ja saavat sinut miettimään vastaavia tilanteita rauhan aikana. Samalla kuva muistuttaa sodan ja leirien kauhuja. Ilman tarpeetonta kyynelistä, mutta erittäin tärkeällä humanistisella viestillä.