Miksi La La Landa -ohjaajan Maelstrom-sarjaa ei voida hukata
Opetusohjelma Elokuva / / December 30, 2020
Netflix-suoratoistopalveluun tuli sarja The Eddy (käännettynä "Whirlpool" tai "Eddie's Bar"). Sen ovat luoneet kaksi hyvin tunnettua kirjoittajaa, joiden osallistumista pidetään jo laadun takuuna. Ensimmäinen on käsikirjoittaja Jack Thorne, joka työskenteli alkuperäisten häpeämättömien ja tummien periaatteiden parissa. Toiseksi La La Landa ja The Man in the Moon ohjaaja Damien Chazelle.
Lisäksi "Whirlpool" miellyttää musiikin ja ihmiskertomusten erinomaisen kudonnan. Mutta pääjuoni näyttää joskus tarpeettomalta.
Jazz-ajelu ja kuvaamisen kauneus
Aiemmin kuuluisa amerikkalainen pianisti Elliot lähti Pariisiin ja avasi Whirlpool Clubin ystävänsä Faridin kanssa. Henkilökohtaisen tragedian jälkeen hän itse ei enää halua esiintyä, vaan mainostaa jazz-ryhmää yrittäen lyödä sopimusta etiketillä.
Asiat eivät mene hyvin klubilla, ja pian käy ilmi, että Farid on ottanut yhteyttä rikollisiin. Samanaikaisesti Elliotin tytär saapuu. Ja sankarin on kirjaimellisesti repeydyttävä halun pelastaa klubi, showdownin välillä rosvojen kanssa ja henkilökohtaiset asiat.
Tuskin löydät jonkun, joka puhuu jazzmusiikista kirkkaammilla ja tunnepitoisemmilla näytöillä kuin Damien Chazelle. Rumpali nuoruudessaan, hän vaihtoi intohimoaan elokuvaan. Ehkä parhaiten: Chazelle itse sanooHaastattelu [Video]: Damien Chazelle ("Whiplash")että hänellä ei ole kykyä musiikkiin. Mutta hän tekee elokuvia hämmästyttävän.
Hänen muistoistaan muodostui osittain kuva "Obsession" - tarina lahjakkaasta rumpalista, joka kuuluu loistavan, mutta julman opettajan valvonnassa. Tämä työ on jo tuonut ohjaajalle maailmanlaajuista mainetta. Ja sitten ilmestyi romanttinen "La La Land", joka palautti musikaalien entisen suosion ja keräsi kirjaimellisesti kaikki elokuvapalkinnot, paitsi naurettavasti paenneet "Oscar».
The Maelstromissa Chazelle palaa suosikkiteemaansa. Mutta tällä kertaa ohjaaja sai käyttöönsä kahdeksan tuntia näyttökertaa. Siksi hän antaa itselleen vapaat kädet musiikillisissa numeroissa ja muuttaa historian elokuvakonsertiksi. Ja työn aikana kirjoittajat todella rakensivat eräänlaisen klubin ja nauhoittivat siellä live-esityksiä.
Mikä tärkeintä, Chazelle onnistui olemaan siirtymättä jazz-nauhoille tyypilliseen liialliseen retro-tyyliin. Klassinen keinu korvataan ajoittain muodikkailla motiiveilla. Ja ammunta, toisin kuin La-La Landa, ei jäljittele vanhaa elokuvaa. Tämä on hyvin moderni ja tekninen työ.
Avauskohtaus kestää muutaman minuutin ilman kiinnitysliimaaikään kuin satunnainen kävijä olisi tullut klubiin ja seuraa päähenkilöä. Samaan aikaan paikallinen bändi valaisee näyttämön.
Hyvin pitkillä otoksilla kuvaaminen palaa sarjaan useammin kuin kerran, mikä tarjoaa maksimaalisen upotuksen tapahtumiin. Ja älä unohda, että Chazelle rakastaa työskennellä käsikameran kanssa, mikä antaa elävyyttä ja dynamiikkaa, jolloin katsojasta tulee osallistuja tapahtumiin.
Valitettavasti Damien itse ohjasi vain kaksi ensimmäistä jaksoa. Ja he ovat niitä, jotka näyttävät mahdollisimman ajamilta. Muut ohjaajat kopioivat hänen tyylinsä huolellisesti, mutta ero on silti liian havaittavissa. Ainoa TV-ohjaaja Alan Paul onnistuu pääsemään lähemmäksi alkuperäisten jaksojen estetiikkaa, joka ohjasi kaksi viimeistä jaksoa.
Luetaan nyt🔥
- 25 parasta palapelielokuvaa todellisille tutkijoille
Kulttuureiden ja kohtalojen kudonta
Älä unohda Chazellen elokuvien toista tärkeää näkökohtaa: ääntä. Edes puhumattakaan "Obsessionista", jossa kaikki dynamiikat perustuivat rumpuosiin, sama "Man on the Moon" välitti lennon tunteet paitsi vapisevalla kuvalla, myös hämmentävällä melulla.
Tietysti sarjaa Pariisin jazzklubista tulisi kuunnella yhtä huolellisesti kuin sitä pitäisi katsella. Eikä kyse ole vain musiikillisesta osasta - myös keskusteluilla on merkitystä. On jopa hyvä, että Netflix julkaisi Maelstromin ilman dub, joka menettää suuren osan kauneudesta. Ei ole mikään salaisuus, että Pariisissa ovat pitkään asuneet paitsi ranskalaiset. Ja kansainvälinen näyttelijä tarjoaa kaikki mahdolliset kielet ja aksentit.
Elliot itse keskeyttää ranskasta amerikkalaiseksi englanniksi, hänen yhtyeensä laulaja vannoo puolaa voimakkaasti ja tärkeimmin (häntä muuten soitti Joanna Kulig, joka tunnetaan Oscar-palkinnostaKylmä sota»). Faridin perhe on kotoisin Algeriasta, ja kehyksessä näkyy yleensä monia arabien kasvoja. Ja sitten kuulet tutun selkeän englannin slaavinkielisellä aksentilla.
Tämä kulttuurien sekoittuminen vaikuttaa voimakkaasti juoniin. Sankarit tuovat osan menneisyydestään koko tarinaan. Ja tässä on tärkeää, että Maelstrom on rakennettu hyvin epätavallisella tavalla: toiminta kehittyy lineaarisesti, mutta jokainen jakso on omistettu erilliselle hahmolle, ja hänen havaintonsa kautta näytetään tärkeimmät tapahtumat.
Jos katsot käsikirjoittaja Jack Thornen suosittuja teoksia, huomaat heti, että tyylilajista riippumatta hän osaa määrätä täydellisesti ihmishahmot. Olipa kyseessä komedia-dramaattinen häpeämätön, fantasiaPimeä alku"Tai supersankari parodia" Dregs "- hänen hahmonsa eivät koskaan näytä sieluttomilta toiminnoilta. Ja rakenne, jossa toissijainen hahmo nousee esiin, antaa sinun tutustuttaa katsojan paremmin sarjan maailmaan. Loppujen lopuksi "Whirlpoolissa" jokaisella on tarina kertoa.
Jakso Faridin vaimosta osoittautuu yhtäkkiä melkein emotionaaliseksi. Ja tässä kulttuurien ero näkyy selkeimmin: perinteisestä muslimien seremoniasta kehittyy yhtäkkiä hauska juhla jazzin ja etnisen musiikin sekoituksella.
Ja samalla tavalla Thorn kietoo sankarien kohtalon. Jokaisesta niistä tulee osa pääjuontaa. Aluksi näkymätön, ja sitten aina erittäin tärkeä. Ja nimi "Whirlpool" paljastuu uudella tavalla. Se ei ole vain baari, mutta koko tarinan, johon sankarit pääsivät.
Esityksessä on kuitenkin virhe. Ja valitettavasti tämä on yksi juonen keskeisistä linjoista. Joskus näyttää siltä, että kirjoittajatkin halusivat kiinnostaa katsojaa, ja lisäsivät sen vuoksi rikosoikeudellisen tutkinnan vaikutelman.
Aluksi, joka on ensimmäinen sysäys tontin kehittämiselle, se näyttää loogiselta. Mutta sitten linja liian tiukka. Ehkä yksinkertaisena meditatiivisena draamana ihmisten kohtalosta "Whirlpool" olisi näyttänyt paremmalta. Ja täällä sankarit etsivät vastauksia, jotka eivät muuta mitään historian käsityksessä. Yksinkertaisesti etsivä etsivän tähden.
Mutta tämän takana voi unohtaa mielenkiintoisimman ajatuksen: useimmissa aikaisemmissa teoksissa Chazelle puhui ihmisistä, jotka pyrkivät maineeseen. Ja Elliot pakenee menneisyydeltään kaikin voimin.
Mutta vaikka joissakin puutteissa, "Whirlpool" jättää vain positiivisia vaikutelmia. Tämä on erittäin hyvin kuvattu sarja, jossa kauniisti kudottu ihmisdraama esiintyy rinnalla upealla laukaustuotannolla ja valtavalla rakkaudella musiikkiin. Jokainen tunnistaa varmasti itsensä ainakin yhdessä sankareista, ja klubin seuraavassa vaiheessa hän haluaa tanssia vierailijoiden kanssa. Nimi ei valehtele: "Whirlpool" aiheuttaa todella riippuvuutta.
Lue myös💻🖥🎞
- 15 dokumenttisarjaa, joka ilahduttaa tai pelottaa sinua
- 22 kaikkien aikojen parasta tieteiskirjallisuussarjaa
- 20 vähän tunnettua, mutta erittäin mielenkiintoista TV-ohjelmaa viime vuosina
- Miksi rakastat ja tulipaloa palaa kaikkialla, jos et odota siitä liikaa
- How Loop Tales yhdistää retro-, scifi- ja ajattomat teemat