Miten oppia ymmärtämään nykytaiteeseen

1. Ymmärtää, että se on ja miksi se on sinulle

Yleisimpiä ovat kaksi lausuntoa. Tai että nykytaide - se on jonkinlainen huijaukseen, ja ne, jotka ovat kiinnostuneita niistä, vain snobs. Tai että se on välttämätöntä olla käsitys taidekasvatuksen ja tavallinen ihminen se ei koskaan ymmärtää. Mutta ei väliä kuinka nykytaide ei poikkea klassikko, se on usein sanonut samaa: tunteita, etsivät itse, maailma ja meidän paikkaa siinä. Vain käy varsin eri tavalla.

Aloita Katsotaanpa, minkälaista taidetta pidetään "moderni". Englanti kielellä on kaksi termejä: modernin taiteen ja nykytaiteen. Etunimi, joka luotiin noin 1900-1970-luvulla, ja toinen - kaiken jälkeen. Venäjäksi Sekä säiliö taiteen kutsutaan yksi sana -. "Modern" Mutta tässä artikkelissa keskitymme vain taiteellisen käytäntöjä, jotka ovat alkaneet nousta viimeisen kolmanneksen XX vuosisadan, joka on noin nykytaidetta.

Kuten kirjoittajat kirjoittavat kurssin "Lyhyesti, esillä!"" Ominaisuus nykytaidetta on, että se on pitkä aika siirtyä päivittäin ja on ulkona museoita ja gallerioita. " Tänään sovriska voi olla mitä tahansa: esine, ilmiö, prosessi. Kyllä, silti se sisältää maalaus ja kuvanveisto, mutta ovat vain kaksi monista vaihtoehdoista siirtää median taiteilijan.

Älä kiirehdi sanoa, että tämä ei ole sinua varten. Nykytaide on niin laaja, että jokainen voi löytää jotain itselleen: katutaide, maataiteestaTyöt liittyvät erottamattomasti luonnonmaisemaa., videoTeoksille videolle., esityksiäTyöstä tulee toimia taiteilijan tai ryhmän tietyssä paikassa ja tiettyyn aikaan., Actionismin Taide tulee tilanne, joka syntyi taiteilijan ja on jokin merkitys hänelle. , Teatteriesityksiä jossa yleisön osallistumista, nykytanssi - ja siinä vielä kaikki. Varmasti löytyy jotain, joka koskettaa sitä saat joka mukautuu käyttäjän henkilökohtainen kokemus.

Voit aloittaa tutumpi kaikille museot ja gallerioita. Vain antaa periksi odottaa nähdä näyttelyn jotain "kaunista", koska tärkeintä nykytaiteessa ei ole kauneutta, mutta idea ja miten se ilmaistaan.

2. Ymmärtää yleisten periaatteiden

Ensimmäinen, mikä on tyypillistä nykytaidetta - monimuotoisuutta. Ja tämä koskee kaikkia: materiaalit, ilmaisumuotoja, käsitteitä ja teemoja. Nyt ei kukaan ideologiaa tai "ismi": taiteilijat heijastavat työssään kirjava kulttuurimaisema, kiinnittää huomiota kiireellisiin ongelmiin. Esimerkiksi tänään on monia teoksia kuluttamista, ekologisen kriisin, etsintä identiteetin, Teknologiasta riippuen ja sosiaaliset verkostot, globalisaatio ja muuttoliike.

Niin erilaisia ​​sekoittaa valmistautumaton katsoja. Mutta se oli hänen ansiotaan, että nykytaiteen kuin peili, joka heijastaa yhteiskunnan ja kulttuurin.

Siitä tulee työkalu, jolla voit ottaa uusin silmin tuttuja ja miettiä uudelleen sitä.

Toinen tärkeä ominaisuus - aktiivista osallistumista yleisö muodostumista merkitys työn. Jotkut taiteilijat sanovat, että katsoja tulee valmiiksi tai päättyy sen tuomalla omia ajatuksia, tulkintoja ja kokemuksia.

Tämä pätee erityisesti esityksiä ja tapahtumia Taideteokset ovat tapahtuneiden johon osallistuivat taiteilija, mutta ei valvo niitä kokonaan. . He maksimoida katsojan mukana teoksen luomiseen.

Älä sekoita näitä lajityyppien kanssa Actionismin. Siinä myös painopiste siirtynyt kuvamateriaali prosessi sen perustamisen, mutta toiminta - on puhdas ele julistuksen. Ne ovat usein radikaalimpia, poliittisia, protesti luonnetta.

Ja kolmanneksi, että on tärkeää kohteen nykytaiteen piilee ei sen fyysisessä muodossa, mutta siinä mielessä, että on muodostettu prosessissa tulkinnan. Ne täydentävät ideoista alunperin innoitti kirjailija. Tällä alalla herättää meidät ajattelemaan, mitä tapahtuu tämän päivän maailmassa.

3. Käy katsomassa

On olemassa kaksi lähestymistapaa rakastunut nykytaidetta. Ensimmäinen - ymmärtää, miksi se tapahtui ja miten liittyy aiempaan kehitykseen. "Muuten emme hahmottaa vain tuotteen tasolla tunnistettavissa siluetti kuvia ja moderni taiteen ensimmäinen taso on usein yksinkertaisesti ole "- kirjoitti kirjoittajat kirjan" Nykytaide ja miten lopettaa se pelätä. " Useammin suositeltavaa aloittaa impressionistien ja jäljittää taidehistorian nykypäivään.

Toinen lähestymistapa on vastakohta - katsokaa työssä, ilman sukeltaa historiaan.

"Lopeta. Hengittää. Rentoudu. Älä ajattele, katsokaa, anna hänen sisälle. Imeä ympäristöön, tuntea avaruuden eteensä, vapaa mieli, anna sisäinen monologi liikkeellä kelkasta, ja silmä - tottua "- kirjoittaa brittiläinen taidekriitikko Ossian Ward kirjassaan" The Art of näyttää. " Hän neuvoo etsimään "kunkin tuotteen, kuten ensimmäinen kerta, kun kohtaat jotain, onko kuva, Veistos tai jokin määrittelemätöntä asennusta. "

Valita sopivin lähestymistapa sinulle, mutta se on parasta yrittää molempia. Ja joka tapauksessa, kysy itseltäsi: "Mitä minä näen täällä? Se tuntuu? Mitä kirjoittaja tekee, että tunsin sen?". Jos olet kokenut jotain uutta, onko miellyttävä tai ei, se on todennäköisesti olet jo ymmärtänyt ajatuksen taiteilijan.

Huom mitä materiaaleja on valmistettu esine, että he kertovat, mitä aiheuttaa yhdistys. Sitten hän mietti hän viittaa muita taideteoksia. Voit tehdä tämän, lue teksti mukana etiketissä, etsiä tietoa Internetistä, muista, että olet nähnyt aiemmin.

Jos kaiken tämän jälkeen, kohde on edelleen hämmentävä tai hylkäämisestä - älä huoli. Sinun ei tarvitse rakastaa jokainen pala, vaikka joku muu pitää häntä nero. Kävellä, ilme, vuorovaikutuksessa, keskustella, ja huomaat, että olet aiheuttaa vasteen ja halu oppia lisää.

Minne mennä:

• Nykytaiteen museo "Garage"Moskova.
• Moskovan modernin taiteen museo (MMOMA).
• National Center for Contemporary Art (NCCA), jossa toimipisteet Moskovassa, Pietarissa, Vladikavkaz, Jekaterinburgissa, Kaliningradin, Nizhny Novgorod, Tomsk, Samara, Saratov.
• Centre for Contemporary Art «Rosendahl»Moskova.
• Nykytaiteen museo ErartaSt. Petersburg.
• Nykytaiteen galleria Pushkin museo RT, Kazan.
• Galleria "Victoria ", Samara.
• galleria Sinara ArtJekaterinburg.

Jos kaikki nämä kaupungit ovat kaukana teistä, look Digitaalisten kokoelmien johtavista museoista maailmassa.

4. liberalisoida

Read Books

Jos olet täysin tunne nykytaiteen alkavat ensimmäinen kohde luettelossa. Tässä kirjassa yksityiskohtainen ja helposti puhui alkuperästä syntymän sovriska ja sen periaatteita. Jos haluat vain katsella, ei sukeltaa historiaan, ota kolmas kirja. Jos olet kiinnostunut, että "väärälle puolelle" taidemaailman, lue kuudes. Kirjailija kertoo elämästä taiteilijoiden, kriitikot, taidekauppiaita ja kuraattorit. Loput kirjan luettelosta, liian, ei kiertää.

1. "Käsittämätön art", Will Gompertz →
2. "Nykytaide ja miten lakkaavat pelkää häntä" Sergei ja Alexander Gushchin Schurenkov →
3. "Art Watch", Ossian Ward →
4. "Historia maalauksia luolasta tietokoneen näytön," David Hockney ja Martin Geyford →
5. "The Art of Performance. Vuodesta futurismi nykypäivään, "Goldberg Rouzli →
6. "Seven Days in Art", Sarah Thornton →
7. "Venäjän Actionismin" Peter Pjotr ​​Pavlenski →

Jos luet Englanti, käytä kirjaston New Yorkin Metropolitan Museum. Vuonna 2018 hän lähetetty Yli 500 taidekirjoja, jonka voit ladata ilmaiseksi. Yleensä usein halveksua paikalle museon: he säännöllisesti esiintyy valikoima kirjoja tietystä aiheesta tai kehotetaan lukemaan joitakin näyttelyyn.

Katso video luentoja

Museot leviävät usein tallennus hänen luentoja YouTubessa. Watch kanaville "autotalli ", NCCA, "Viinitila", Juutalaismuseo ja suvaitsevaisuus Centre. Monet mielenkiintoiset asiat ovat päällä TED konferenssi. Rullat itsensä Englanti, mutta käytännössä on aina venäläinen tekstityksiä. enemmän hyvää video valinta Online "teoria ja käytäntö".

Niin et eksy runsaasti tietoa olemme keränneet materiaaleja, joiden avulla voit tutustua nykytaiteen:

1. 1. luento maalari ja taiteen teoreetikko Dmitri Gutova nykytaiteesta.
   2. luento Gutova taiteesta jälkeisessä Neuvostoliiton Venäjä.
   3. luento alkuperästä nykytaidetta MSU opettajan Ekaterina Kochetkova.
   4. kurssi Venäjän taiteen XX-luvulla alkaen Arzamasissa.
   5. esitelmät Museon "Garage".
   6. kurssin luentoja ja nykytanssia Arzamasissa.
   7. haastattelu kanssa School of Design professori HSE Alexandra Starusevoy-Persheevoy.
   8. luento nykyaikainen teatteri taiteellinen johtaja Lontoon teatterin Sadler n Wells.
   9. luento suhdetta nykytaide tiedettä NCCA kuraattori Dmitri Bulatov.
   10. luento kriitikko Natalia Tamruchi "Yleisö kumppanina" yhtäläisyyksiä modernin klassisen taiteen.

5. Ole avoin uusille ideoille

Nykytaide työntää tavallista kehystä ja siten ymmärtää sitä, ja sinun täytyy mennä pidemmälle omia rajojen ajattelun ja päästä eroon stereotypioita. Älä hylkää jotain vain siksi luulet se on outoa ja käsittämätöntä. Muista, että impressionismi myös aiemmin pidettiin arvottomana maznoy, ja nähdään nyt klassinen maalaus.

"Taiteilijan tehtävänä ei tuoda esteettistä nautintoa - tähän on suunnittelijat - ja hieman syrjässä maailmasta, yrittää saada tolkkua sitä tai puhua sen avulla ideoita, ainoa tarkoitus - olla ideoita, "- kirjoittaa kirjan kirjoittaja" Käsittämätön taidetta. " Myönnä nämä ideat elämääsi ja ne inspiraatiota teille.